Όλες οι παραστάσεις που έρχονται στο Θέατρο Σταθμός τη νέα σεζόν

Σήμερα πραγματοποιήθηκε η παρουσίαση του καλλιτεχνικού προγράμματος του Θεάτρου Σταθμός για τη σεζόν 2018 -2019

Χρήστος Παρίδης, 24.9.2018 | 18:34

Σε μια ζεστή και άκρως θεατρική ατμόσφαιρα ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεάτρου Σταθμός Μάνος Καρατζογιάννης παρουσίασε σήμερα το πρόγραμμα της νέας σεζόν 2018 -2019 με τη συμμετοχή των περισσότερων εκ των συνεργατών του και συντελεστών των παραστάσεων και εκδηλώσεων του θεάτρου της πλατείας Καραϊσκάκη.

Αφού πρώτα ανακοίνωσε τις πρωτοβουλίες που παίρνει το θέατρο σχετικά με την πρόσβαση για ΑμεΑ και τη συμβολή ειδικού διερμηνέα νοηματικής σε συνεργασία με τον πολιτιστικό σύλλογο Liminal για «πιο συμπεριληπτική και προσβάσιμη τέχνη», προχώρησε στην ανακοίνωση ενός ενδιαφέροντος και πλούσιου προγράμματος που βασίζεται σε πέντε θεματικές ενότητες: Νεοελληνικό έργο, Βιβλίο, Ετερότητα, Αρχαίο δράμα και Μάης του ’68.

Ο Καρατζογιάννης μίλησε για τη μεγάλη αγάπη και εκτίμηση που τρέφει για το έργο της Λούλας Αναγνωστάκη, γεγονός που τον οδήγησε να σκηνοθετήσει το «Ο ήχος του όπλου», 30 χρόνια μετά την ιστορική παράσταση του Καρόλου Κουν και του Θεάτρου Τέχνης. Στη συνέχεια, ο πρώτος που πήρε το λόγο ήταν ο συγγραφέας Βασίλης Κατσικονούρης, εξηγώντας πώς εμπνεύστηκε το έργο του «Τσιτάχ», έναν μονόλογο που θα ερμηνεύσει ο Τάκης Σπυριδάκης. Το ερέθισμα να γραφτεί ήταν η μοναξιά και ιδιαιτερότητα του τερματοφύλακα, που παρατηρούσε κάθε φορά που παρακολουθούσε ποδόσφαιρο.

Ακολούθησε ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Πυγμαλίων Δαδακαρίδης ο οποίος, καταλήγοντας στο συμπέρασμα ότι είναι βαθιά Έλληνας παρ' όλες τις πλάγιες διαδρομές, αποφάσισε να ανεβάσει το σατιρικό έργο και σουρεαλιστική κωμωδία των Βαγγέλη Αλεξανδρή και Οδυσσέα Ανδρούτσου «Homo Greco» με εκλεκτή διανομή, και η Πέγκυ Τρικαλιώτη η οποία θα επαναλάβει την περσινή της επιτυχία «Η απολογία της Μαρί Κιουρί» της Ευσταθίας, σε σκηνοθεσία Κίρκης Καραλή.

Η παρέμβαση της Σοφίας Φιλιππίδου για τη σκηνοθετική της δουλειά πάνω στην «Μελάχρα» του Παντελή Χορν που θα παρουσιάσει τον Μάιο του ’19, ως απόπειρά της να μας εξηγήσει τις φάσεις που ακολούθησε μέσα στη μέρα μέχρι να αποφασίσει αν θα παραβρισκόταν να μιλήσει στην συνέντευξη τύπου ή όχι, αποτέλεσε έναν απολαυστικό κωμικό μονόλογο που καταχειροκροτήθηκε από όλους τους παρευρισκόμενους. Καταλήγοντας στη διαπίστωση ότι μόνο στο θέατρο νοιώθει ασφαλής και προστατευμένη.

Η παρουσίαση συνεχίστηκε με ακόμα περισσότερους συντελεστές όπως ο νευρολόγος, επίκουρος καθηγητής ΕΚΠΑ και διδάκτωρ της Ιατρικής Σχολής Πανεπιστημίου Αθηνών Αναστάσιος Μπονάκης, ο οποίος υπογράφει το έργο «Κρίση είναι θα περάσει» σε συνεργασία με τον ηθοποιό Άγη Εμμανουήλ που θα το ερμηνεύσει, και καταπιάνεται με το ευαίσθητο θέμα της επιληψίας. Αλλά και ο ψυχίατρος Στέλιος Κρασσανάκης, ο οποίος 30 χρόνια μετά την πρώτη θεατρική μεταφορά του «Πεθαίνω σαν χώρα» του Δημήτρη Δημητριάδη από τους θεραπεπευόμενους του προγράμματος απεξάρτησης 18 άνω στο Ψυχιατρικό Νοσοκομείο Αττικής, αυτή τη φορά θα το ανεβάσει σε μορφή θεάτρου-ντοκουμέντο με συμμετοχή ακόμα και ερμηνευτών από εκείνη την πρώτη παρουσίαση, σε κείμενα των οποίων την επιμέλεια θα υπογράφει ο Γιάννης Κωνσταντινίδης.

Όλες οι παραστάσεις που έρχονται στο Θέατρο Σταθμός τη νέα σεζόν

Ο Τάσος Αλατζάς μίλησε για την παράσταση «Αφορμή Τρωάδες», βασισμένη στην ομώνυμη τραγωδία του Ευριπίδη, όπου τρεις γυναίκες ηθοποιοί θα ερμηνεύουν όλα τα πάθη, τα αδιέξοδα, τη σύγκρουση του ανθρώπου με τον άλλον άνθρωπο και τον εαυτό του.

Πολλά και ενδιαφέροντα και τα έργα για παιδιά ενώ ο Βασίλης Κατσικονούρης θα παρουσιάσει, με μαθητές του από το 1ο Γυμνάσιο Ζωγράφου στο οποίο διδάσκει αγγλικά, την παράσταση «ΞΑΝΑ… λέγοντας τις ιστορίες». Έξι διηγήματα του ίδιου και ένα της Ελένης Γιαννάκη μέσα από ένα παιχνίδι γέλιου, συγκίνησης και μνήμης εφήβων και ενηλίκων θα ζωντανέψει με ερμηνευτές εφήβους, τους καθηγητές τους και τους γονείς τους. Την παράσταση έκλεψαν ένας πατέρας και μια νεαρή μαθήτρια που μίλησαν μετά τον καθηγητή Κατσικονούρη.

Ανάμεσα στις επαναλήψεις αξίζει να αναφερθούμε στο «Για την Ελένη» με τη Μαρία Κίτσου, στο «Ο Καραφλομπέκατσος και η Σπυριδούλα» της Λένας Κιτσοπούλου σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μάρκελλου με τον Θύμιο Κούκιο (αντικατάσταση του Κωνσταντίνου Αβαρικιώτη) και την Ελένη Στεργίου, και στο «Ο ουρανός και… το παντελόνι του» των Ιάκωβου Καμπανέλλη και Λούλας Αναγνωστάκη σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη, με τους Νένα Μεντή και Χρήστου Χατζηπαναγιώτη.

Καθώς οι δράσεις και οι εκδηλώσεις δεν είναι λίγες και το φιλόδοξο πρόγραμμα εκτενές ακολουθεί λεπτομερής περιγραφή του.

Το Πρόγραμμα

Ο Ήχος του όπλου

της Λούλας Αναγνωστάκη

Το Θέατρο Σταθμός, τιμά τη μνήμη της Λούλας Αναγνωστάκη ανεβάζοντας, ένα χρόνο μετά το θάνατό της, το δημοφιλές θεατρικό της έργο «Ο Ήχος του όπλου».

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου Σταθμός Μάνος Καρατζογιάννης, μελετητής του έργου της Αναγνωστάκη, σκηνοθετεί αυτή τη φορά τον «Ήχο του όπλου» με ένα εξαιρετικό καστ - τριάντα χρόνια μετά τη θρυλική παράσταση του Θεάτρου Τέχνης.

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Σταύρος Μερμήγκης, Αγησίλαος Μικελάτος, Κώστας Νικούλι, Τζένη Σκαρλάτου, Πέγκυ Σταθακοπούλου, Βασιλική Τρουφάκου

Από 9 Νοεμβρίου, κάθε Πέμπτη και Παρασκευή στις 21:00.

Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 19:00

Τσιτάχ

του Βασίλη Κατσικονούρη

Η Κίρκη Καραλή, μετά την «Απολογία της Μαρί Κιουρί», καταπιάνεται με το καινούριο έργο του Βασίλη Κατσικονούρη «Τσιτάχ. Η ερημιά του τερματοφύλακα».

Με όχημα το ποδόσφαιρο αυτήν τη φορά ο δημιουργός των μεγάλων θεατρικών επιτυχιών πλάθει μια ιστορία γεμάτη χιούμορ και συγκίνηση με κύρια θέματά της την αντρική μοναξιά και τη ματαίωση μαζί όμως με ένα βαθύ αίσθημα αξιοπρέπειας, ως πυξίδα και ως ύστατη νίκη απέναντι στην ήττα και την απώλεια.

Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή

Ερμηνεύει ο Τάκης Σπυριδάκης

Τον Μάιο, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Η απαγωγή της Τασούλας

Η θρυλική ιστορία αγάπης, της Τασούλας Πετρακογιώργη και του Κώστα Κεφαλογιάννη, που συγκλόνισε την εγχώρια και διεθνή κοινή γνώμη και -μέσα στον απόηχο του εμφυλίου- παρ’ ολίγον να προκαλέσει εμφύλια σύρραξη στην Κρήτη, μια περιοχή της Ελλάδας που δεν γνώρισε εμφύλιο, μεταφέρεται για πρώτη φορά στη θεατρική σκηνή.

Ο σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Μάρκελλος και η ηθοποιός Ελένη Στεργίου (This Famous Tiny Circus theater group) μετά την επιτυχία του «Καραφλομπέκατσου και της Σπυριδούλας ενώνουν ξανά τις δυνάμεις τους συγγράφοντας ένα πρωτότυπο έργο, εμπνευσμένο από την πραγματική ιστορία της Απαγωγής της Τασούλας, του οποίου την δραματουργική επιμέλεια υπογράφει ο Ανδρέας Στάικος.

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μάρκελλος | Μουσική: Νίκος Ξυδάκης

Από 6 Φεβρουαρίου κάθε Τετάρτη στις 19:00 και κάθε Πέμπτη στις 21:00.

Homo Greco

Σ'ενα μακρινό γαλαξία, οι εξωγήινοι κάτοικοι του δορυφόρου Χάπι αποφασίζουν να μετακομίσουν σε έναν άλλο πλανήτη για να γλιτώσουν από τη βαρύτητα που ολοένα τους τραβάει προς τα κάτω κινδυνεύοντας να καταλήξουν στο χώμα.

Ο Πυγμαλίων Δαδακαρίδης σκηνοθετεί για πρώτη φορά τη σουρεαλιστική κωμωδία επιστημονικής φαντασίας των Βαγγέλη Αλεξανδρή και Οδυσσέα Ανδρούτσου που πραγματεύεται την ιστορία του Έλληνα από την αρχή της ύπαρξής του, περνώντας από εποχή σε εποχή με περίτεχνο τρόπο.

Σκηνοθεσία: Πυγμαλίων Δαδακαρίδης

Ερμηνεύουν (αλαφαβητικά): Βαγγέλης Αλεξανδρής, Φανή Γεωργακοπούλου, Αναστάσης Κολοβός, Χάρης Μπόσινας και Ηλέκτρα Τσακαλία

Από 17 Δεκεμβρίου 2018 κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

Μελάχρα

Η Σοφία Φιλιππίδου σκηνοθετεί το έργο του πρωτεργάτη του νεοελληνικού θεάτρου του 20ου αιώνα Παντελή Χορν, που ανέβηκε για πρώτη φορά το 1909 από τον θίασο της Μαρίκας Κοτοπούλη.

Η "Μελάχρα", ένα ποιητικο δράμα στα όρια της άγριας φάρσας με δυνατή πλοκή και συμβολισμούς παρμένους από λαϊκά παραμύθια, διαδραματίζεται σε ένα τσιγγανοχώρι με μάστορες σιδηρουργούς, όπου καταφθάνει ενας περιοδεύων θίασος, με θεατρίνους και παλιάτσους.

Στην αλληγορική «Μελάχρα» ο Παντελής Χορν, επηρεασμένος βαθύτατα από τον «Δωδεκάλογο του γύφτου» του Κωστή Παλαμά -που φέτος συμπληρώνει εβδομηντα πέντε χρόνια από το θάνατο του και εκατόν εξηντα πέντε από τη γέννηση του-αναζητά με πάθος την ελευθερία και τα δυσδιάκριτα όρια της.

Σκηνοθεσία: Σοφία Φιλιππίδου

Το Μάιο, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Ο Κύριος Σμιθ ανοίγει την πόρτα

Το Analogio Festival και το θέατρο Σταθμός παρουσιάζουν σε μορφή αναλογίου το

καινούργιο έργο του Σάκη Σερέφα. Μια ανατρεπτική, μαύρη κωμωδία που θα σας παγιδεύσει μέσα σε ένα αμείλικτο δίλημμα.

Σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινήτου

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Νίκος Αϊβαλής, Μαρία Αιγινίτου, Νικολέτα Βλαβιανού, Αντώνης Γιαννακός, Γιάννης Σοφολόγης

Προβολές – Σκηνοθεσία: Δημήτρης Ινδαρές | Διεύθυνση φωτογραφίας: Δημήτρης Κυριακού | Ηχοληψία: Γιάννης Ζερβάκος | Μοντάζ: Τάσος Ψαλιδάκης | Εξοπλισμός: Post Production Topcut - MODIANO

Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου στις 17:00.

Η Απολογία της Μαρί Κιουρί

Στο ρόλο της Μαρί Κιουρί, η Πέγκυ Τρικαλιώτη.

Η συγκλονιστική ιστορία της «γυναίκας με τη μεγαλύτερη επίδραση στην ιστορία» που ανέβηκε πέρυσι για πρώτη φορά στη σκηνή του θεάτρου Σταθμός και αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς επαναλαμβάνεται για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Στο ρόλο της Μαρί Κιουρί, η Πέγκυ Τρικαλιώτη. Μαζί της, η ηθοποιός Αγγελική Πασπαλιάρη και ο χορευτής Κωνσταντίνος Παπανικολάου

Κείμενο / Μουσική: Ευσταθία | Δραματουργική επεξεργασία / Σκηνοθεσία: Κίρκη Καραλή /

Σκηνικά / Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου | Φωτισμοί: Άλεξ Αλεξάνδρου | Κίνηση: Κωνσταντίνος Παπανικολάου | Επιστημονική Σύμβουλος: Παρή Ράπτη | Βοηθός σκηνοθέτη: Κίρκη Ιωσηφίδου

Από 5 ως 28 Οκτωβρίου, κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 18:15.

Ο ουρανός και…το παντελόνι του

Ο πατέρας και η μάνα του νεοελληνικού θεάτρου: ο Ιάκωβος Καμπανέλλης και η Λούλα Αναγνωστάκη ενώνουν για πρώτη φορά τη φωνή τους σε ενιαία παράσταση με θέμα τη μοναξιά και την ήττα.

Η Νένα Μεντή (Σοφία Αποστόλου) και ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης (Αυτός) σ’ ένα ρεσιτάλ ερμηνείας εναλλαγής χιούμορ και συγκίνησης επιστρέφουν στη σκηνή του θεάτρου Σταθμός για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης

Ερμηνεύουν: Νένα Μεντή, Χρήστος Χατζηπαναγιώτης

Σκηνικά: Γιάννης Αρβανίτης | Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα | Μουσική: Αντώνης Παπακωνσταντίνου | Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου

Φυλές

Πέντε χρόνια μετά το «Ποιός σκότωσε το σκύλο τα μεσάνυχτα» ο Τάκης Τζαμαργιάς και ο Μάνος Καρατζογιάννης συναντιούνται ξανά στο πολυβραβευμένο έργο της Νίνα Ρέιν «Φυλές», που ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα με μια εξαιρετική διανομή.

Η Νίνα Ρέιν, μια νέα δυναμική φωνή του βρετανικού θεάτρου, επεξεργάζεται, με ισορροπία ανάμεσα στο χιούμορ και τη συγκίνηση, το ευαίσθητο θέμα μιας οργανικής αναπηρίας.

Ο νεαρός Μπίλυ αν και εκ γενετής κωφός έχει μεγαλώσει «φυσιολογικά» μέσα σε μια οικογένεια που έχει κάνει τα πάντα για να αμβλύνει τις συνέπειες της ιδιαιτερότητάς του.

Τι συμβαίνει όμως όταν έρχεται η στιγμή που κάποιος από τη «φυλή» του, τον προσκαλεί να ενταχτεί σ’ αυτήν; Πώς αντιδρά στο κάλεσμα να βρεθεί εκεί που τον οδηγεί η φύση του;

Μετάφραση: Έρι Κύργια | Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς | Σκηνικά / Κοστούμια: Εδουάρδος Γεωργίου | Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου | Μουσική: Γιώργος Χριστιανάκης

Ερμηνεύουν αλφαβητικά: Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Μάνος Καρατζογιάννης, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Μανώλης Μαυροματάκης, Ελένη Μολέσκη, Βασιλική Τρουφάκου.

Από 25 Ιανουαρίου καθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή.

Αυτά που αγαπώ

Σε συνεργασία με το «Εργαστήρι – Λίλιαν Βουδούρη»

Το Κέντρο κοινωνικής φροντίδας «Εργαστήρι - Λίλιαν Βουδούρη» παρέχει τις υπηρεσίες του σε 100 νέους και νέες με μέση και ελαφρά νοητική υστέρηση άνω των 17 ετών εδώ και 40 χρόνια. Την παράμονή της παγκόσμιας ημέρας αναπηρίας (3 Δεκεμβρίου) το θεατρικό τμήμα του «Εργαστηρίου» μαζί με τον υπεύθυνο καθηγητή τους Μάνο Καρατζογιάννη παρουσιάζουν μια παράσταση – ωδή στην ετερότητα και στην ατομικότητα.

Ο Βασίλης αγαπάει το φλάουτο. Στη Σούλα αρέσει να κόβει χαρτιά. Η Μυρτώ γράφει ποιήματα. Στον Γιώργο αρέσει ο Μακρόπουλος. Ο Νικόλας ταξίδεψε στην Αμερική. Τον Κώστα τον ηρεμεί η Εκκλησία. Της Ελένης της αρέσει να χορεύει. Ο Χροστόφορος βλέπει κάθε μέρα τον «Φίλο μου τον Λευτεράκη».

Η Βαγγελιώ φτιάχνει κοσμήματα. Ο Αντρέας σαπούνια. Ο Αλέξανδρος αγαπά τα κόμικς. Ο Γιώργος κολυμπάει. Ο Στέφανος είναι ολυμπιονίκης. Όλοι τους βρίσκουν τη δύναμη να μιλήσουν δημόσια. Να μλήσουν προσωπικά σε έμας που τους ακούμε.

Σ’ εμάς που οφείλουμε να τους ακούσουμε. Καθέναν χωριστά. Μέσα από τα πράγματα που αγαπούν μας συτήνουν την ξεχωριστή ατομικότητα τους. Εκφράζουν τα συναισθήματά τους. Μοιράζονται τη χαρά τους μιλώντας για αυτά που αγαπούν. «Τους δίνουν ζωή ξανά».

Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης

Κυριακή 2 Δεκεμβρίου στις 21:15

Κρίση είναι θα περάσει

Ο νευρολόγος, επίκουρος καθηγητής ΕΚΠΑ και διδάκτωρ της Ιατρικής Σχολής Πανεπιστημίου Αθηνών Αναστάσιος Μπονάκης και ο ηθοποιός Άγης Εμμανουήλ υπογράφουν το κείμενο της παράστασης, που πραγματεύεται το ευαίσθητο θέμα της επιληψίας και παρουσιάζεται τις καθημερινές σε σχολεία κατόπιν συννενόησης.

Η Σίντυ (σύνδεσμικός νευρώνας) αναλαμβάνει τη δύσκολη αποστολή να ενώσει τους λοβούς του εγκεφάλου προκειμένου να αντιμετωπίσουν τις κρίσης επιληψίας που μόλις έπαθαν. Η παράσταση είναι αφιερωμένη στη μνήμη του ηθοποιού Πέτρου Αλατζά, στον οποίο ανήκε και η αρχική σύλληψή της.

Σκηνοθεσία: Άγης Εμμάνουηλ

Από τα μέσα του Οκτώβρη.

Πεθαίνω σα χώρα

Η συγκεκριμένη παράσταση, με όχημα το εμβληματικό κείμενο του Δημήτρη Δημητριάδη, όπως εκφράστηκε για πρώτη φορά σκηνικά το 1989 απο τους θεραπεπευόμενους του προγράμματος απεξάρτησης 18 άνω στο Ψυχιατρικό νοσοκομείο Αττικής (Δαφνί), διατρέχει το διάστημα των 30 χρόνων στο χώρο της απεξάρτησης αλλά και στο ευρύτερο κοινωνικό πεδίο της χώρας μας.

Η διαφορετική αυτή παράσταση εντάσσεται στο «Θέατρο ντοκουμέντο» για το οποίο υπάρχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον τα τελευταία χρόνια, όχι μόνον στην Ελλάδα αλλά και στη διεθνή θεατρική σκηνή.

Ηθοποιοί, καθώς και θεραπευτές- πρόσωπα που έχουν διαδραματήσει σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση των προγραμμάτων απεξάρτησης στην χώρα μας εμφανίζονται εναλάξ με αρκετούς απο τους πρωταγωνιστές εκείνης της ιστορικής παράστασης, οι οποίοι μιλούν για τη μετέπειτα διαδρομή τους.

Τεχνικές του «Θεάτρου ντοκουμέντο» και της Δραματοθεραπείας όπως ζωντανές αναμνήσεις, αναπαράσταση γεγονότων, video με σκηνές απο αυθεντικές παραστάσεις απεξαρτήσης, αφηγήσεις οικογενειακών ιστορικών, δημιουργία ιστοριών και ανθρώπινων γλυπτών μαζί μ’ ενα σύνθετο δραματικό και αισθητικό σύμπαν που εκτός απο το κείμενο του Δημήτρη Δημητριάδη περιλαμβάνει κείμενα των Κατερίνα Μάτσα, Γιάννη Κωνσταντινίδη, Στέλιου Κρασανάκη και άλλων, αποσκοπούν στη διερεύνηση της ευρύτερης κοινωνικής Ελλαδικής κατάστασης μέσα απο το πολυπαραγοντικό φαινόμενο της εξάρτησης.

Ιδέα-Σκηνοθεσία και Δραματουργία: Στέλιος Κρασανάκης

Διαμόρφωση Κειμένων: Γιάννης Κωνσταντινίδης

Μεγάλη Δευτέρα 22, Μεγάλη Τρίτη 23 και Μεγάλη Τετάρτη 24 Απριλίου στις 21:00

Μικρό μου Πόνι

Επίκαιρο όσο ποτέ, «Το Μικρό πόνι» συνεχίζει για δεύτερη χρονιά την επιτυχημένη πορεία του, αυτή τη φορά στο Θέατρο Σταθμός.

Το βαθειά κοινωνικό και πολύ ευαίσθητο αυτό έργο ανεβαίνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μετάφραση της Μαρίας Χατζηεμμανουήλ για την οποία και τιμήθηκε με το Ευρωπαϊκό Βραβείο Eurodram του Maison d’ Europe et d’ Orient το 2017.

Ο συγγραφέας, εμπνευσμένος από αληθινά περιστατικά, εξερευνά τις ευθύνες και τα αίτια του σχολικού εκφοβισμού και εστιάζει στο θέμα της διαφορετικότητας και της αποδοχής του εαυτού μας και των γύρω μας.

Η παράσταση που ξεκίνησε στο Θέατρο του Νέου κόσμου και απέσπασε επαινετικές κριτικές αναδεικνύει με μοναδικά βιωματικό τρόπο αυτά που βιώνει ένας μαθητής μέσα κι έξω απ την τάξη του, ένας γονιός στο σπίτι του, και ένας καθηγητής στο σχολείο του.

Πρωταγωνιστούν: Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Ρηνιώ Κυριαζή

Από 2 Νοεμβρίου και κάθε Παρασκευή στις 18:30 και τις καθημερινές για σχολεία, για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων

Τα τραγούδια του Μάη

Μουσικές και τραγούδια εμπνευσμένα από τον Μάη του ’68 ζωντανεύουν ξανά στη σκηνή του θεάτρου Σταθμός από μια ομάδα ταλαντούχων μουσικών, ηθοποιών και τραγουδιστών.

Επιμέλεια /Σκηνοθεσία: Γιωργής Τσουρής

Ερμηνεύουν: Ηρώ Μπέζου, Γιωργής Τσουρής

Κυριακή 3 Νοεμβρίου στις 21:30

Αφορμή Τρωάδες

Τρεις γυναίκες ηθοποιοί ερμηνεύουν όλα τα πάθη, τα αδιέξοδα, τη σύγκρουση του ανθρώπου με τον άλλον άνθρωπο και τον εαυτό του. Υποφέρουν από τον πόλεμο, τον ξεριζωμό, τον θεό, τη ματαίωση, την απόγνωση.

Όλα εκείνα που αφορούσαν, αφορούν και θα αφορούν τον άνθρωπο. Όσο υπάρχει ο άνθρωπος, θα ερμηνεύεται αρχετυπικά μέσα από την αρχαία τραγωδία. Αιτία η ζωή.

Έτσι ξετυλίγεται μπροστά στα πρόσωπα του δράματος ο δρόμος της προσφυγιάς. Ξεριζωμένα από την πατρίδα τους, αλλά βαθιά ριζωμένα στις προσωπικές τους ιστορίες. Και στις προσωπικές μας ιστορίες. Αφορμή ένας πόλεμος, ένας έρωτας, ο θάνατος. Αφορμή οι Τρωάδες.

Ερμηνεύουν: Νεκταρία Γιαννουδάκη, Ελένη Ουζουνίδου, Μαριάννα Πολυχρονίδη

Απο 25 Μαρτίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.

Τι είδε το φεγγάρι

Ο Χρήστος Νικολάου σκηνοθετεί τη μουσικοθεατρική παράσταση «Τι είδε το Φεγγάρι». Ο τίτλος της παράστασης, που πραγματεύεται τη μοναξιά, τον έρωτα και την έμπνευση είναι δανεισμένος από το ομώνυμο παραμύθι του Χανς Κρίστιαν – Άντερσεν. Το τραγούδι της παράστασης υπογράφει ο Θέμης Καραμουρατίδης.

Ερμηνεύουν και τραγουδούν ζωντανά η Ευρυδίκη, η Σοφία Κουρτίδου, η Ευγενία Λιάκου, ο ακορντεονίστας Νίκος Σταδιάτης, ο πιανίστας Αντώνης Παλαμάρης και ο Χρήστος Νικολάου.

Σκηνογραφική επιμέλεια: Μαίρη Τσαγκάρη | Κοστούμια: Λίλα Νόβα | Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώτα Καλλίνη | Painter Animator: Μπάρη Αλεξάνδρα

Από 31 Οκτωβρίου και κάθε Τετάρτη στις 21:15 για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Ο Καραφλομπέκατσος και η Σπυριδούλα

Χαρακτηρίστηκε ως «μια από τις καλύτερες θεατρικές παραστάσεις» της προηγούμενης θεατρικής σεζόν. Η παράσταση των διηγημάτων της Λένας Κιτσοπούλου που σκηνοθέτησε ο Κωνσταντίνος Μάρκελλος επαναλαμβάνεται με τον Θύμιο Κούκιο στο ρόλο του Καραφλομπέκατσου αυτή τη φορά.

Ο «Καραφλομπέκατσος» και η «Σπυριδούλα» είναι δυο ιστορίες σύγχρονων ανθρώπων που αλλάζουν σπίτι, αλλάζουν ρούχα, αλλάζουν δέρμα, αλλάζουν φύλο, αλλάζουν ζωή και φλερτάρουν με το θάνατο για να ανακαλύψουν και πάλι άλλο ένα καινούριο αδιέξοδο. Πρόσωπα που αναπνέουν και κραυγάζουν εγκλωβισμένα μέσα στα όρια του αστικού κενού τους. Μα πάντα τραγουδώντας.

Ερμηνεύουν: Θύμιος Κούκιος, Ελένη Στεργίου

Από 8 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:15 για δέκα μόνο παραστάσεις

Για την Ελένη

Η παράσταση του Μάνου Καρατζογιάννη, που ξεκίνησε την επιτυχημένη πορεία της στην Αθήνα και την υπόλοιπη Ελλάδα πριν τρία χρόνια από την Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, επαναλαμβάνεται για μια μοναδική φορά στο πλαίσιο της προώθησης στο εξωτερικό του σύγχρονου ελληνικού θεατρικού έργου από το Analogio Festival.

Η Μαρία Κίτσου ερμηνεύει μοναδικά την αδικοχαμένη ηθοποιό Ελένη Παπαδάκη που δολοφονήθηκε στα Δεκεμβριανά σε μια παράσταση που στηρίχτηκε στο ιστορικό αρχείο που συγκέντρωσε ο αλησμόνητος Μάνος Ελευθερίου για τις ανάγκες του βιβλίου του «Η γυναίκα που πέθανε δυο φορές».

Κείμενο – Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης

Ερμηνεύουν: Μαρία Κίτσου, Σπύρος Κυριαζόπουλος.

Δευτέρα 24 Σεπτεμβρίου στις 19:30.

Ξανα…λέγοντας ιστορίες

Ο Βασίλης Κατσικονούρης, θεατρικός συγγραφέας και καθηγητής Αγγλικών στο 1ο Γυμνάσιο Ζωγράφου, παρουσιάζει την παράσταση «ΞΑΝΑ…λέγοντας τις ιστορίες», στην οποία παίζουν οι μαθητές του μαζί με τους γονείς τους και τους δασκάλους τους. Ένα κοινοτικό γεγονός, μία άλλη πρόταση για το πώς μπορούν να γίνονται οι παραστάσεις και οι καλλιτεχνικές δράσεις στο σημερινό Ελληνικό σχολείο.

Έξι διηγήματα του Β. Κατσικονούρη και ένα της Ελένης Γιαννάκη μέσα από ένα παιχνίδι γέλιου, συγκίνησης και μνήμης εφήβων και ενηλίκων.

Σκηνοθεσία: Βασίλης Κατσικονούρης

Ερμηνεύουν: Ομάδα «Εφήλικον» - Έφηβοι και ενήλικες του 1ου Γυμνασίου και Λυκείου Ζωγράφου.

Από 14 Οκτωβρίου ως 9 Δεκεμβρίου κάθε Κυριακή στις 15:00

Αισώπου φίλοι

Γνωστοί και αρχέτυποι μύθοι, βαθιά ριζωμένοι στην παράδοσή μας, συναντούν τα παιδιά του σήμερα, σε μια ευρηματική παράσταση, με γρήγορους ρυθμούς, χιούμορ, διάδραση και ζωντανή μουσική (γιουκαλίλι, αυλοί, κουίκα, πιανίκα, μπάντζο, καζού). Μια σύγχρονη ματιά στους μύθους του Αισώπου με κέντρο τη φιλία.

Τα παιδιά, μέσα από τη λαϊκή παράδοση, ανακαλύπτουν έναν κόσμο ακέραιο, καθαρό, δίκαιο, που τείνει να ξεχαστεί.

Σκηνικά-κοστούμια-κατασκευή μάσκας-σκηνικά αντικείμενα: Μάρθα Φωκά | Επιμέλεια κίνησης: Έλενα Γεροδήμου - Κατερίνα Φωτιάδη | Επιστημονικός σχεδιασμός διαδραστικού μέρους: Φλώρα Σπύρου, ειδικευμένη στο DRAMA IN EDUCATION

Ερμηνεύουν: Νίκος Αξιώτης, Δημήτρης Γιαννής, Χαρά Δημητριάδη

Από Κυριακή 7 Οκτωβρίου και κάθε μεσημέρι στις 12:00 και τις καθημερινές στις 10.30 π.μ για τα σχολεία, κατόπιν συνεννόησης.

Η επιστροφή των παραμυθιών

Οι ήρωες των Παραμυθιών ζουν ξέγνοιαστοι στη Χώρα τους. Είναι ευτυχισμένοι γιατί ξέρουν ότι τα παιδιά τους αγαπούν και διαβάζουν τις ιστορίες τους. Όμως καθώς περνούν τα χρόνια και η νέα τεχνολογία κάνει δυναμικά την εμφάνισή της, το ενδιαφέρον των παιδιών για τα βιβλία ολοένα και μειώνεται.

Έτσι η ανέμελη ζωή των ηρώων αρχίζει να κλονίζεται.Τι θα γίνει αν τα παιδιά σταματήσουν να διαβάζουν παραμύθια; Η Χώρα των Παραμυθιών θα καταστραφεί. Σε μια προσπάθεια να σωθεί η Χώρα, επιστρατεύονται πέντε ήρωες: ο Πίτερ Παν, η Ντάμα Κούπα, η Ωραία Κοιμωμένη, ο Κακός Λύκος και η Τίνκερμπελ. Θα καταφέρουν οι ήρωες αυτοί να παραμερίσουν τις μεταξύ τους διαφορές και να αγωνιστούν για ένα κοινό σκοπό; Την Επιστροφή των Παραμυθιών!

«Η επιστροφή των Παραμυθιών» είναι μια παράσταση που προωθεί τη "φιλαναγνωσία". Αγαπημένοι ήρωες των παιδιών μιλούν για την αξία του βιβλίου και παρουσιάζουν με τρόπο χιουμοριστικό, διασκεδαστικό και σύγχρονο την ανάγκη συμπόρευσης του βιβλίου με τη νέα τεχνολογία.

Κείμενο: Γεωργία Παρασκευά | Σκηνοθεσία: Κατερίνα Πολυχρονοπούλου | Σκηνικά- Κουστούμια: Σάντρα Στεφανίδου | Μουσική: Σταύρος Τσουμάνης | Χορογραφίες: Αναστασία Γεωργαλά

Από Κυριακή 16 Δεκεμβρίου και κάθε μεσημέρι στις 15:00

Info

Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, (στάση μετρό) Μεταξουργείο – ‘Εξοδος Δεληγιάννη

Τηλ.:210 52 30 267

Γενικές Τιμές Εισιτηρίων:

Θέατρο

Κανονικό: 15€

Φοιτητικό: 12€

Ανέργων, ΑΜΕΑ, άνω των 65: 10€

Παραστάσεις για παιδιά

Εισιτήριο: 10 €

Ομαδικό: 8 €