ΕΚΛΟΓΕΣ ΗΠΑ

Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F.

Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Μου αρέσει να χρησιμοποιώ την πόλη σε συγκεκριμένες δόσεις, προσπαθώ και τονίζω συγκεκριμένες λεπτομέρειες που βρίσκω ενδιαφέρουσες ή σχετικές. Φωτογραφία: Freddie F.
0

Η πρώτη έκθεση του φωτογράφου Freddie F. στον νέο χώρο τέχνης Blank Canvas της Μελανθίου έχει τίτλο Puer Aeternus, Αιώνια εφηβεία, με την ψυχολογία του εφήβου να γίνεται κινητήριος δύναμη για δημιουργικότητα. Όλες οι εικόνες που παρατηρεί και αποτυπώνει από ένστικτο έχουν κρυμμένη την παιδικότητα της Αθήνας, μηνύματα (παιχνιδιάρικα, αστεία, θλιμμένες στιγμές) που πρέπει να τις μελετήσεις προσεκτικά για να τα αποκρυπτογραφήσεις. Όπως το λυπημένο «χαμόγελο» στο κιγκλίδωμα του δρόμου στο σημείο που σκοτώθηκε ο Παντελίδης, ή τα σκαλισμένα συνθήματα σε διάφορες γλώσσες πάνω στα φύλλα της αλόης, ένδειξη της πολύ-πολιτισμικότητα της Αθήνας που μπορείς να εντοπίσεις πια παντού.  

— Γιατί ονόμασες την έκθεση «αιώνια εφηβεία»; 

Είναι πολύ κλισέ καλλιτεχνικό θέμα, το γνωρίζω. Πάντα με έλκυαν αυτού του τύπου οι χαρακτήρες, Ο Holden, ο Rimbaud, ο Τουταγχαμών, αλλά αισθάνομαι την ανάγκη να προχωρήσω, να μεγαλώσω. Πρέπει να το ξεκαθαρίσω αυτό, γιατί είναι βασικά μια συνθήκη που με έχει βοηθήσει να αποφύγω τις ευθύνες και να ζήσω πολύ απερίσκεπτα. Προσπαθώ να το αλλάξω αυτό και αυτές οι φωτογραφίες είναι η θεραπεία μου, η δικιά μου αντιμετώπιση κάποιων πραγμάτων. Τελικά πρέπει να ολοκληρώσω αυτό το κεφάλαιο, όσο κλισέ και περιττό κι αν το βρίσκω, για να προχωρήσω. Επίσης, είναι η κατάσταση που βρισκόμαστε στην Ελλάδα. Είμαστε σαν οι κακομαθημένοι, κατεστραμμένοι, ατίθασοι έφηβοι της Ευρώπης που χάλασαν όλα τα λεφτά των γονιών τους σε κόκα και χρειάζονται συνεχώς τους γονείς τους για να τους γλιτώσουν από τους μπελάδες.  

πεχε 

— Τι είναι αυτό που σου προκαλεί το ενδιαφέρον για να φωτογραφίσεις εκτός δουλειάς;

Δεν είμαι στα αλήθεια σίγουρος.

— Κατά καιρούς δούλευες διάφορα project (π.χ. τα αρκουδάκια και τα παιχνίδια μέσα στα αυτοκίνητα), γιατί δεν επέλεξες να εκθέσεις κάποιο από αυτά;  

Υπάρχουν αναφορές σε αυτά τα project, αλλά ήθελα αυτό να είναι ένα σύνολο δουλειάς από μόνο του. Είναι κάπως σαν να βλέπεις τεράστια τυπώματα από ένα φανζίν παρά γυαλιστερές φωτογραφίες σε ένα περιοδικό, με το οποίο σχετίζομαι κυρίως. Ήθελα να είναι κάτι ξεχωριστό από τις παλιές δουλειές μου, είναι μια εντελώς καινούργια παλέτα για μένα, πολύ πιο διακριτική από ό,τι έκανα στο παρελθόν και οι εικόνες δεν είναι πολύ φιλικές για τα media. Φαίνονται αδιάφορες μέσα σε ένα περιοδικό και τα κρυμμένα μηνύματα μπορούν να αποκρυπτογραφηθούν μόνο αν τις δεις μεγάλες. Προχωράω. Αγωνίζομαι να μεγαλώσω.

Ήταν περιπέτεια το να φτάνεις στα σαράντα και να αισθάνεσαι ακόμα σαν παιδί, έχει τα πάνω του και τα κάτω του, σαν rollercoaster, αλλά ήταν επίσης πολύ οδυνηρό και δύσκολο να προσπαθώ να προσαρμοστώ σε μια κοινωνία που λειτουργεί σε εντελώς διαφορετικό επίπεδο.

— Και γιατί εικόνες του δρόμου και τυχαίες στιγμές, ενώ θα μπορούσες να κάνεις μία έκθεση με πρόσωπα που θα κάνει και πιο πολύ ντόρο; 

Αρχικά σχεδίαζα να δείξω μαζί και πορτρέτα, αλλά όταν άρχισα να κάνω editing συνειδητοποίησα ότι τα πορτρέτα μου σχεδόν πάντα περιέχουν και ένα στοιχείο μόδας. Είναι δύσκολο να ξεφορτωθώ αυτή τη συνήθεια. Τα στοιχεία της μόδας μου υποδείκνυαν συνεχώς τις επιλογές μου στο editing, έτσι τις προσπέρασα και περιόρισα τις εικόνες όπου αυτό γινόταν παράγοντας. 

— Δεν έχεις κάνει προσωπική έκθεση όσα χρόνια είσαι στην Ελλάδα, γιατί τώρα; 

Με προσέγγιζαν άνθρωποι και γκαλερί, αλλά δεν αισθάνθηκα ποτέ σύνδεση με κανέναν από αυτούς. Ή μπορεί να μην ήμουν αρκετά ώριμος ως καλλιτέχνης. Αισθανόμουν ότι η δουλειά μου στα περιοδικά ήταν από μόνη της μια δήλωση καθώς προέρχομαι από την κουλτούρα των περιοδικών και εκεί πίστευα ότι ανήκαν και οι φωτογραφίες μου. Όταν τα παιδιά από το Blank Canvas μου είπαν τα σχέδιά τους να ανοίξουν έναν χώρο τέχνης στην Μελανθίου δίπλα στο Handlebar, ένα χιπστερομπάρ όπου συχνάζω και το VCA, ένα μαγαζί με ποδήλατα, αισθάνθηκα ότι όλα μπήκαν στη σωστή θέση και ότι η ίδια η τοποθεσία λέει το μισό μήνυμα από αυτό που ελπίζω να μοιραστώ.  

Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Η Αθήνα είναι σαφώς χαοτική έτσι είναι πολύ δύσκολο να φτιάξεις ένα ελεγχόμενο πλαίσιο. Είναι προκλητικό να φωτογραφίζεις με τόση πληροφορία τριγύρω και είναι ελάχιστοι οι φωτογράφοι που πετυχαίνουν να αντιμετωπίσουν όλο αυτό το χάος με έναν τρόπο που έχει ενδιαφέρον. Φωτογραφία: Freddie F.

— Είναι πιο δύσκολο να βλέπεις τον κόσμο μέσα από το πρίσμα ενός παιδικού μυαλού; Ισχύει ότι όσο μεγαλώνει ένας καλλιτέχνης ψάχνει όλο και περισσότερο το παιδί που έχει μέσα του; 

Ναι, οι πιο πολλοί καλλιτέχνες προσπαθούν να ξαναζήσουν την παιδική τους ηλικία όσο μεγαλώνουν, αλλά εγώ προσπαθώ να κάνω ακριβώς το αντίθετο. Προσπαθώ πραγματικά να προχωρήσω από αυτή. Ήταν περιπέτεια το να φτάνεις στα σαράντα και να αισθάνεσαι ακόμα σαν παιδί, έχει τα πάνω του και τα κάτω του, σαν rollercoaster, αλλά ήταν επίσης πολύ οδυνηρό και δύσκολο να προσπαθώ να προσαρμοστώ σε μια κοινωνία που λειτουργεί σε εντελώς διαφορετικό επίπεδο.

— Τι είναι αυτό που κάνει γοητευτική την Αθήνα για κάποιον φωτογράφο; Υπάρχει κάτι μοναδικό φωτογραφικά που δεν μπορείς να βρεις σε άλλες πόλεις; 

Η Αθήνα είναι σαφώς χαοτική έτσι είναι πολύ δύσκολο να φτιάξεις ένα ελεγχόμενο πλαίσιο. Είναι προκλητικό να φωτογραφίζεις με τόση πληροφορία τριγύρω και είναι ελάχιστοι οι φωτογράφοι που πετυχαίνουν να αντιμετωπίσουν όλο αυτό το χάος με έναν τρόπο που έχει ενδιαφέρον. Ο Στάβερης φαίνεται να είναι εξοικειωμένος και άνετος μέσα σε αυτό το περιβάλλον και ο Θοδωρής Μανωλόπουλος έχει έναν πολύ ενδιαφέροντα τρόπο να το αποδομεί. Μου αρέσει να χρησιμοποιώ την πόλη σε συγκεκριμένες δόσεις, προσπαθώ και τονίζω συγκεκριμένες λεπτομέρειες που βρίσκω ενδιαφέρουσες ή σχετικές. Ενσωματώνω συγκεκριμένα tags και μηνύματα που υπάρχουν στους τοίχους ή στο υπόβαθρο για να πω αυτό που θέλω έτσι οι φωτογραφίες μου μερικές φορές μπορεί να φαίνονται αρκετά σκληρές και πληθωρικές σε πληροφορία, αλλά στην ουσία είναι ένα είδος αφαίρεσης.

Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Κάθε φωτογραφία έχει το δικό της μήνυμα και ιστορία, αλλά θα πρέπει να τις δει κανείς σαν σύνολο. ΕΦωτογραφία: Freddie F.

— Πες μου για τις φωτογραφίες της έκθεσης. Σε όλες υπάρχει κρυμμένο ένα μήνυμα, δεν είναι απλά μια φωτογραφία. Υπάρχει κοινό concept ή η καθεμία έχει τη δικιά της ιστορία;

Κάθε φωτογραφία έχει το δικό της μήνυμα και ιστορία, αλλά θα πρέπει να τις δει κανείς σαν σύνολο. Είναι κάπως σαν κυνήγι θησαυρού ή σαν κάψουλες χρόνου. Θα έπρεπε να τις δει κανείς σαν καλλιτεχνικά αντικείμενα μιας ανασκαφής που σου δίνουν ξεχωριστά πληροφορίες για τη ζωή ενός ανθρώπου, αλλά σαν σύνολο ζωγραφίζουν μια πιο ολοκληρωμένη εικόνα.  

— Μπορείς να διηγηθείς μία από αυτές τις ιστορίες; 

Υπάρχει ένας άγγελος στο κέντρο της Αθήνας που βρομίζει και κουράζεται όσο περνάει ο καιρός. Κάποιος του κόβει συνέχεια τα φτερά, αλλά κάθε λίγους μήνες κάποιος τα αντικαθιστά με καινούργια, ολόλευκα φτερά.  

Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Φωτογραφία: Freddie F.
Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Φωτογραφία: Freddie F.
Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Φωτογραφία: Freddie F.
Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Φωτογραφία: Freddie F.
Η Aιώνια Eφηβεία του Freddie F. Facebook Twitter
Φωτογραφία: Freddie F.

Info:

Puer Aeternus, Ατομική Έκθεση φωτογραφίας Freddie F.
23 Ιουνίου - 1 Ιουλίου, καθημερινά 17:00-22:00 με ελεύθερη είσοδο
Επιμέλεια κειμένων/έκθεσης: Michelangelo Bevilacqua | xMx
Ηχητική εγκατάσταση «συνεχείς ανώριμοι ήχοι»: Μπιάνκα Μπογδάνου, Παντελής Καρασεβδάς
Blank Canvas , Μελανθίου 8, Ψυρρή, Αθήνα.

0

ΕΚΛΟΓΕΣ ΗΠΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ισπανία: Έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Ίρβινγκ Πεν στο Ίδρυμα MOP στη Λα Κορούνια

Φωτογραφία / Ισπανία: Έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Ίρβινγκ Πεν στο Ίδρυμα MOP στη Λα Κορούνια

Πορτρέτα διάσημων και σκηνές δρόμου περιλαμβάνονται στην έκθεση «Irving Penn: Centennial» που διοργανώνεται από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης και παρουσιάζεται στην Ισπανία
LIFO NEWSROOM
Ζήτημα ζωής και θανάτου: Το θρυλικό φωτογραφικό βιβλίο του Peter Hujar επανεκδίδεται μετά από σχεδόν μισό αιώνα

Φωτογραφία / Ζήτημα ζωής και θανάτου: Το θρυλικό φωτογραφικό βιβλίο του Peter Hujar επανεκδίδεται μετά από σχεδόν μισό αιώνα

Το λεύκωμα «Portraits in Life and Death» εξελίχθηκε σε θρύλο τις δεκαετίες μετά τον θάνατο του φωτογράφου το 1987 και έγινε το σύμβολο ενός χαμένου κόσμου που ζούσε και δημιουργούσε στο νεοϋρκέζικο downtown.
THE LIFO TEAM
Enri Canaj, φωτογράφος

Φωτογραφία / Enri Canaj: «Δεν έχω εξοικειωθεί με τον πόνο»

Ο φωτογράφος των ασπρόμαυρων κάδρων, που κατέγραψε την Ελλάδα της κρίσης και το μεταναστευτικό ζήτημα της Ευρώπης, μιλά για τη δική του πορεία μετανάστευσης, για το πώς ο ερχομός του από τα Τίρανα στην Αθήνα ήταν μια «έκρηξη» μέσα στο κεφάλι του. Και είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας
M. HULOT
Οι φιναλίστ του διαγωνισμού φωτογραφίας Australian Life 2024 - σε εικόνες

Φωτογραφία / Η ζωή στην Αυστραλία μέσα από τον διαγωνισμό φωτογραφίας Australian Life 2024

Εκτροφή προβάτων, βρικόλακες στο σαλόνι, Αβορίγινες στη γη τους και στα σπίτια τους: Μια περιήγηση στην Αυστραλία μέσα από τις εικόνες των φιναλίστ του διαγωνισμού φωτογραφίας Australian Life 2024.
THE LIFO TEAM
Κοιτάζοντας τους άλλους: Η Μαρτίν Φρανκ στην Άνδρο 

Φωτογραφία / «Κοιτάζοντας τους άλλους»: Οι ανθρωποκεντρικές εικόνες της Μαρτίν Φρανκ σε μια έκθεση στην Άνδρο

Στη χώρα της Άνδρου, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, 150 φωτογραφίες και αρχειακό υλικό αναδεικνύουν τη δημιουργική πορεία μιας καλλιτέχνιδας που παραμένει ελάχιστα γνωστή σήμερα στη διεθνή κοινότητα ενώ το έργο της συχνά ταυτίζεται με αυτό του Καρτιέ-Μπρεσόν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
100 χρόνια από τη γέννηση του Ρόμπερτ Φρανκ

Φωτογραφία / 100 χρόνια από τη γέννηση του Ρόμπερτ Φρανκ

Κατέγραψε την πραγματική Αμερική, έβρισκε τους πιο συναρπαστικούς χαρακτήρες ανάμεσα στους λιγότερο προνομιούχους, κατάφερε να αλλάξει για πάντα την πορεία της φωτογραφίας και του κινηματογράφου.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Μάρτιν Παρ επιστρέφει για να φωτογραφίσει το ελληνικό καλοκαίρι

Φωτογραφία / Ο Μάρτιν Παρ ετοιμάζεται να φωτογραφίσει ξανά το ελληνικό καλοκαίρι

Ένας από τους πιο σημαντικούς Βρετανούς φωτογράφους θα εκθέσει έργα του στο Hyper Hypo και θα υπογράψει βιβλία και αναμνηστικά που θα είναι διαθέσιμα για όλη τη διάρκεια του καλοκαιριού.
M. HULOT
Η φωτογραφική γλώσσα της Erieta Attali για το εφήμερο των τοπίων

ADM 2024: New Vision / Η φωτογραφική γλώσσα της Erieta Attali για το εφήμερο των τοπίων

Έχει αφιερώσει πάνω από δύο δεκαετίες στην εξερεύνηση της σχέσης ανάμεσα στην αρχιτεκτονική και το τοπίο και το πρωτοποριακό καλλιτεχνικό της έργο έχει χαράξει μια νέα πορεία στην αρχιτεκτονική φωτογραφία.
ERIETA ATTALI