Ολόκληρο το πρόγραμμα του Borderline Festival 2016: Δείτε τι σας ενδιαφέρει
Από την Πέμπτη 7 Απριλίου μέχρι την Κυριακή 10 Απριλίου το πρωτοποριακό φεστιβάλ έρχεται στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών και σε διάφορα σημεία στην Αθήνα.
Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα φεστιβάλ που γίνονται στην χώρα μας επιστρέφει για έκτη χρονιά στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών για να εξερευνήσει όλες τις σύγχρονες τάσεις που επικρατούν στην πειραματική ακουστική, αλλά κυρίως ηλεκτρονική μουσική του σήμερα. Φέτος, Το Bordeline Festival έρχεται ακόμη πιο εμπλουτισμένο με περισσότερες εξωτερικές δράσεις και απρόβλεπτες συνεργασίες μεταξύ των καλλιτεχνών που εμφανίζονται. Ένα μεγάλο μέρος του φεστιβάλ θα διεξαχθεί εκτός του κτιρίου της Στέγης ενώ η πρώτη μέρα θα έχει πιο χορευτικό χαρακτήρα.
Πιο αναλυτικά τι θα δούμε τις 4 ημέρες που θα διαρκέσει:
Πέμπτη 7 Απριλίου
20:00
Πειραιώς 260 - Χώρος Δ' (εγκαταστάσεις του Φεστιβάλ Αθηνών)
Goodiepal
[Δανία/Νήσοι Φερόες]
Ιδιοσυγκρασιακή προσωπικότητα, ο καλλιτέχνης αυτός είναι γνωστός από μια σειρά πραγμάτων, όπως είναι τα πλούσια “clicks and cuts” κομμάτια του, η μεταμοντέρνα αντίληψή του για παραδοσιακούς ρυθμούς και ο τρόπος που συνδυάζει τέτοια στοιχεία σε ένα πολύχρωμο, θραυσματικό πλαίσιο. Η μουσική του είναι στενά συνδεδεμένη με τον τρόπο ζωής και τη θεωρία του, δηλαδή την αρνητική προς το Ίντερνετ στάση του, το ιδιόχειρο ποδήλατο με το οποίο κυκλοφορεί, τις διαλέξεις του πάνω σε ζητήματα τεχνολογίας, φιλοσοφίας και ζητημάτων της DIY κουλτούρας, οι οποίες παίρνουν τη μορφή αναπάντεχων περφόρμανς/χάπενινγκ.
Konrad Becker (a.k.a. Monoton)
[Αυστρία]
Ευρύτερα γνωστός από το μουσικό του πρότζεκτ Monoton, ένα '80s post-industrial εγχείρημα που θεωρήθηκε πρόγονος μορφών της σύγχρονης electronica, ασχολείται πλέον και με την έρευνα πάνω στη θεωρία της επικοινωνίας, έχοντας δημιουργήσει την πλατφόρμα World Information Institute. Κεντρικοί άξονες της πλατφόρμας αυτής είναι η ψηφιακή κουλτούρα και τα ζητήματα πολιτικής που απορρέουν από αυτήν.
Bill Kouligas / Rabih Beaini
[Ελλάδα]/ [Λίβανος]
Ο Λιβανέζος Ραμπί Μπεαϊνί δραστηριοποιούταν μέχρι πρόσφατα κάτω από το όνομα Morphosis, αναπτύσσοντας μια κατά βάση techno κατεύθυνση. Πλέον, εστιάζει σε σύνθετες ηλεκτρονικές δουλειές, οι οποίες άλλοτε έχουν επιρροές από παραδοσιακά στοιχεία (π.χ. έγχορδα της Μέσης Ανατολής), ενώ άλλοτε πάλι πρόκειται για site-specific έργα ή αυτοσχεδιασμούς με επιλεγμένους ομότεχνούς του. Μαζί με τον δικό μας Βασίλη Κουλιγκά θα ετοιμάσουν ένα ιδιαίτερο σετ αποκλειστικά για την συγκεκριμένη βραδιά. Ο Έλληνας καλλιτέχνης, με τη σημαντική διεθνή σταδιοδρομία, μελετά τις ποικίλες δυνατότητες που διανοίγονται στη σύγχρονη ηλεκτρονική μουσική. Εδώ και χρόνια καλλιεργεί και εμπλουτίζει τις συνθετικές του ιδέες, με το αποτέλεσμα να γίνεται ολοένα πιο δυνατό και συνεκτικό.
Senyawa
[Ινδονησία]
Ένα αυθεντικά πειραματικό ντουέτο από την Ινδονησία που ξεφεύγει από τους ενίοτε προβλέψιμους δρόμους αντίστοιχων Δυτικών μουσικών, σχεδόν αρχέγονο και έντονο, με έναν doom χαρακτήρα που δεν «συνθλίβει» ωστόσο τον ακροατή. Αναγνωρίζει κανείς τόσο τις επιρροές του πολιτισμού από όπου προέρχονται, όσο και την τάση υπέρβασης συγκεκριμένων στυλ, μέσω ιδιαίτερων φωνητικών και αυτοσχέδιων οργάνων.
Shackleton
[Μεγάλη Βρετανία]
Ξεκίνησε την παραγωγή της δικής του ηλεκτρονικής μουσικής το 2003, επηρεασμένος από τις πρόσφατες τότε εξελίξεις στη χορευτική μουσική που είχαν για βάση το μπάσο (grime, dubstep). Λίγο αργότερα, συνίδρυσε το label Skull Disco με τον Appleblim. Εκεί εντοπίζεται ήδη η χαρακτηριστική αισθητική της δουλειάς του, όπου dub και ethnic στοιχεία, μαζί με αφρικάνικα κρουστά, προσέφεραν παραλλαγές στις τάσεις της εποχής, ενώ οι κυκλοφορίες φιλοτεχνούνταν από τα «βαριά» ασπρόμαυρα εξώφυλλα του Zeke Clough, με τις περίτεχνες εικόνες εσχατολογικού χαρακτήρα και τις επιρροές από κόμικς και μέταλ αισθητική.
Παρασκευή 8 Απριλίου
Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Sofia Jernberg
[Σουηδία/Αιθιοπία]
21:00
H βοκαλίστρια Σοφία Γιάρνμπεργκ μεγάλωσε στη γενέτειρά της, Αιθιοπία, αλλά και στο Βιετνάμ και στη Σουηδία. Oι πολιτισμικές αυτές εμπειρίες αποτυπώνονται στο εύρος της μουσικής της, που περιλαμβάνει τη συμμετοχή της σε τζαζ σχήματα, ερμηνείες σύγχρονης μουσικής (Shönberg, Sciarrino) και μια σταθερή συνεργασία με τον Αιθίοπα Hailu Mergia. Οι σόλο εμφανίσεις της χαρακτηρίζονται από εκπληκτική συγκέντρωση, πυκνότητα και ένταση
Robert Beatty (aka Three Legged Race)
[ΗΠΑ]
22:00
Ως Three Legged Race ηχογραφεί τα σόλο μουσικά πρότζεκτ του ο Ρόμπερτ Μπήτυ, γνωστός επίσης αφενός από τη συμμετοχή του στο αμερικάνικο noise τρίο των Hair Police, που χαρακτηρίζονται από τον ατίθασο και κλειστοφοβικό ήχο τους. Παρ' όλα αυτά, στις προσωπικές του δουλειές, ο Μπήτυ εκφράζεται μέσω πολύ πιο ήπιων, αλλά και παραπλανητικά απλοϊκών ήχων, φέρνοντας κοντά ραδιοφωνικά/ πρωτοηλεκτρονικά στοιχεία παιγνιώδους διάθεσης με μια αισθητική ψευδο-επιστημονικής φαντασίας και ένα lo-fi πλαίσιο.
Jana Winderen
[Νορβηγία]
23:15
Η Βίντερεν ερευνά σε τοποθεσίες, όπως στα βάθη των ωκεανών και στις ρωγμές των πάγων, για να ανακαλύψει και να ανασύρει ηχητικούς σχηματισμούς από το πεδίο του μη-ακουστού ή του δυσπρόσιτου στον άνθρωπο. Σκοπός της είναι να τονίσει την ηχητική δραστηριότητα που τελείται, για παράδειγμα, από άλλα πλάσματα στη Γη, φέρνοντας στην επιφάνεια γοητευτικές λεπτομέρειες και δημιουργώντας ευαίσθητες μουσικές συνθέσεις και ηχητικές εγκαταστάσεις.
Σάββατο 9 Απριλίου
Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Νίκος Κυριαζόπουλος
[Ελλάδα]
21:00
Ντράμερ αρχικά, ο Κυριαζόπουλος είχε για χρόνια πάθος με τις ηχογραφήσεις πεδίου που υλοποιούσε και με τις κατασκευές δικών του υδροφώνων. Πλέον, καταπιάνεται μεθοδικά με την κατασκευή του δικού του αρθρωτού synthesizer, το οποίο, πέρα από την προφανή αξιοποίησή του ως ηλεκτρονική πηγή στην παραγωγή ήχου, το αντιμετωπίζει και ως όργανο με ένα φάσμα δυνατοτήτων εφάμιλλο με εκείνο των ακουστικών οργάνων.
Marcus Schmickler & Julian Rohrhuber
[Γερμανία]
''Politiken der Frequenz”, περφόρμανς με χορωδία (στα ελληνικά)
22:00
Ο Μάρκους Σμίκλερ είναι κυρίως γνωστός ως συνθέτης ηλεκτροακουστικής και ηλεκτρονικής μουσικής, αλλά έχει γράψει επίσης έργα για χορωδίες, ορχήστρες και σύνολα μουσικής δωματίου. Ακόμα και στα ηλεκτρονικά του έργα, συναντά κανείς ένα ευρύ φάσμα ιδιωμάτων, από ποπ μέχρι θόρυβο. Τελευταία μελετά τις σχέσεις της μουσικής με τα μαθηματικά, την οικονομία και την πολιτική. Για το έργο του, Politiken der Frequenz (Πολιτική της συχνότητας), που θα παρουσιάσει στο Borderline, συνεργάστηκε με τον επίσης Γερμανό, Julian Rohrhuber, καθηγητή Μουσικής Πληροφορικής και Θεωρίας των Μέσων στο Ινστιτούτο Μουσικής και Μέσων του Ντύσσελντορφ, ο οποίος συνέβαλε στην ηχητικοποίηση μοντέλων μοντέρνων μαθηματικών, από τα οποία προέκυψε μια σύνθεση για ηλεκτρονικά και χορωδία.
Rabih Beaini / Raed Yassin
[Λίβανος]
23:00
Ο Ραέντ Γιασσίν, Λιβανέζος μουσικός και εικαστικός με θεατρικές σπουδές, είναι μέλος της καλλιτεχνικής κολεκτίβας Atfal Ahdath και ιδρυτής του label Annihaya. Ενδιαφέρεται για την αναζήτηση προσωπικών αφηγήσεων και τη σχέση τους με ευρύτερες κοινωνικές παραμέτρους, τις οποίες φιλτράρει μέσα από την ανησυχία του για τις καταναλωτικές τάσεις της εποχής. Παίζει κοντραμπάσο, ηλεκτρονικά, πικάπ και πλήκτρα, ενώ έχει συνεργαστεί, μεταξύ άλλων, με τους Sharif Sehnaoui, Alan Bishop και Gert-Jan Prins. Μαζί με τον Rabih Beaini θα αυτοσχεδιάσουν σε ήδη δουλεμένες ιδέες πάνω σε ηλεκτρονικά, που διακριτικά, μα αποτελεσματικά, παρεμβαίνουν στο παίξιμο του κοντραμπάσου.
Κυριακή 10 Απριλίου
Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών
Félicia Atkinson / Bartolomé Sanson
[Γαλλία]
21:00
Η δουλειά της Φελισιά Ατκινσόν διαθέτει μια όμορφη, προσωπική lo-fi αισθητική, δημιουργώντας ένα χώρο που συχνά μπορεί να αποκλίνει από τη βασική εντύπωση και να εμπλουτίζεται με ρυθμικά στοιχεία, κρουστά, samples, σε ένα μάλλον «θολό» και οικιακό πλαίσιο. Όταν τα φωνητικά της γίνονται πιο ευδιάκριτα, επιτρέπουν την ανάδειξη και του ενδιαφέροντός της για τη λογοτεχνία, (Artaud, Bataille κ.ά.) Αξιοσημείωτη είναι επίσης η ενασχόλησή της με τα εικαστικά και τις εκδόσεις συγκεκριμένα της Shelter Press. Υπεύθυνος για το ντιζάιν της τελευταίας είναι ο Μπαρτολομέ Σανσόν, ο οποίος θα συμμετάσχει και στη συναυλία με μια ζωντανή βίντεο περφόρμανς.
James Hoff
[ΗΠΑ]
22:00
Η δουλειά του Τζέημς Χοφ κινείται στα όρια μεταξύ αβανγκάρντ και ηλεκτρονικής μουσικής. Η δραστηριότητά του εκτείνεται σε ένα μεγάλο δημιουργικό φάσμα, που περιλαμβάνει τη μοναδικής αισθητικής εκδοτική εταιρεία Primary Information, η οποία αναδεικνύει βιβλία καλλιτεχνών και ντοκουμέντα παλαιότερων αβανγκάρντ τάσεων, τις δικές του επιτελεστικές διαλέξεις και τη μουσική, ποιητική και εικαστική του δουλειά.
Angelica Castello
[Μεξικό]
23:00
Η Καστέλλο επιδεικνύει το ίδιο ζωηρό ενδιαφέρον για την παλαιά μουσική, αλλά και για τις ηλεκτροακουστικές τάσεις και τον αυτοσχεδιασμό. Όργανό της είναι η κοντραμπάσο φλογέρα Paetzold, ενώ αξιοσημείωτες είναι οι εγκαταστάσεις της που εμπνέονται από το μεξικάνικο έθιμο των βωμών της Ημέρας των Νεκρών. Στο πρόσφατο, ιδιαίτερου ambience πρότζεκτ της, Sonic Blue, πηγή της έμπνευσης και των ήχων για τα κομμάτια είναι ηχογραφήσεις πεδίου στο Νορβηγικό αρχιπέλαγος.
Στο φεστιβάλ συμμετέχει επίσης και η Stine Janvin Motland.
ΔΡΑΣΕΙΣ ΕΚΤΟΣ ΣΤΕΓΗΣ
Κυριακή 10 Απριλίου
Δωρεάν
Joel Cahen
Wet Sounds / Liquid Vibrations
[Μεγάλη Βρετανία]
11:00 | Κλειστό κολυμβητήριο ΟΑΚΑ | Δωρέαν είσοδος με δελτία εισόδου | Διάρκεια: 45'
Το πρότζεκτ Wet Sounds του Τζόελ Καχέν, στα όρια μεταξύ μιας εγκατάστασης ηχητικής τέχνης και μιας μουσικής περφόρμανς, στηρίζεται στο διαφορετικό χρόνο που ταξιδεύει ο ήχος υποβρυχίως, σε σχέση με την εναέρια διάδοση των ηχητικών κυμάτων. Με εκκίνηση αυτό το φυσικό γεγονός, δημιουργεί περφόρμανς σε πισίνες, όπου η πολυκάναλη ηλεκτρονική ηχητική διάχυση που παρουσιάζει ο ίδιος ζωντανά (αλλά και οι διάφοροι κατά καιρούς συνεργάτες του) είναι σχεδιασμένη έτσι ώστε να αποδίδεται η μουσικότητά της και να μπορεί να ακουστεί τόσο κάτω όσο και πάνω από την επιφάνεια του νερού. Το κοινό καλείται όχι απλώς να βουτήξει, για να έχει μια πλήρη εμπειρία, αλλά και να κολυμπήσει, με σκοπό να αντιληφθεί τις αλλαγές που λαμβάνουν χώρα στους δύο τρόπους ακρόασης (μέσω του υποβρύχιου και του συμβατικού ηχοσυστήματος).
Κυριακή 10 Απριλίου
ενιαίο εισιτήριο 5 €
16:00 | Viv Corringham: "Shadow Walks", walking performance | Το σημείο αφετηρίας του περιπάτου θα ανακοινωθεί σύντομα. Ο περίπατος καταλήγει στο Ε.Δ.Ω.
17:00 | Eric La Casa & Jean Luc Guionnet (σε συνεργασία με το Ε.Δ.Ω. - Δείτε οδηγίες πρόσβασης στο χώρο.)
18:30 | Udo Noll: "Mobile Miniatures" (σε συνεργασία με το Ε.Δ.Ω.)
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
Παρασκευή 8 Απριλίου
9:30-12:30 | Joel Cahen: Liquid Vibrations (σε συνεργασία με τον υδροθεραπευτή Steve Karle) | Για παιδιά και ενήλικες
Το Liquid Vibrations αποτελεί ένα συνδυασμό των χαρακτηριστικών του Wet Sounds με μια θεραπευτική διάσταση που αναπτύσσεται εδώ. Πιο συγκεκριμένα, ο ειδικός στην υδροθεραπεία watsu, Steve Karle, συνεργάζεται για να προσφέρει θεραπεία σε παιδιά με ειδικές ανάγκες την ώρα που αυτά απολαμβάνουν ζωντανή μουσική από τον Καχέν, αλλά μόνο μέσω υποβρύχιας διάχυσης. Το Liquid Vibrations αναπτύσσει μια παράλληλη ερευνητική δραστηριότητα, ενώ έχει διαπιστωθεί ότι τα παιδιά ανταποκρίνονται καλύτερα στη θεραπεία τους λόγω της αλληλεπίδρασής της με τη μουσική.
18:00-20:00 | Ομιλία-Ανοικτή πρόβα “Politiken der Frequenz”
Οι Marcus Schmickler και Julian Rohrhuber συνοδευόμενοι από πενταμελή χορωδία παρουσιάζουν το θεωρητικό πλαίσιο του έργου τους.
Σάββατο 9 Απριλίου
12:00-14:00 | Shelter Press [Felicia Atkinson/Bartolome Sanson] και James Hoff
16:00-18:00 | Performative lecture από τον Konrad Becker | Πατήστε εδώ για να διαβάσετε περισσότερα
18:00-20:30 | Kink Gong
Προβολή του ντοκιμαντέρ SMALL PATH MUSIC (παραγωγή Sublime Frequencies) και videoclip πειραματικών ηχοτοπίων | http://kinkgong.net/catalog/video
Κυριακή 10 Απριλίου
11:00-14:00 | Εργαστήριο με τον Jan Anderzén | Για παιδιά 10-12 ετών
Info:
Borderline Festival '16
Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, (Λεωφ. Ανδρέα Συγγρού 107)
Δωρεάν δράσεις & Τιμές εισιτηρίων ανά σετ:
Κανονικό: 5 €
ΑΜΕΑ & Άνεργοι: 4 €
Συνοδός ΑΜΕΑ: 5 €
