Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
0

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Glen E. Friedman


 Ο Glen E. Friedman είναι ο άνθρωπος πίσω από τις εμβληματικότερες φωτογραφίες της ανερχόμενης skate, hardcore punk, και rap σκηνής των '80s.


Φωτογραφίζοντας κυρίως σε άσπρο- μαύρο ο Friedman κατάφερε αβίαστα να γίνει ο επίσημος εκφραστής μιας ολόκληρης γενιάς που μεγάλωσε κάνοντας skate στην Καλιφόρνια των late70s, μιας γενιάς που ήταν η πρώτη που παρασύρθηκε από την ορμή συγκροτημάτων όπως οι Black Flag και οι Dead Kennedys, και έζησε την αλλαγή στην ιστορία του hip hop μέσα από την γέννηση της Def Jam.

O Friedman θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους φωτογράφους της γενιάς του. Πρωτότυπες φωτογραφίες του φιλοξενούνται στο MoMA, στο Berkley Art Museum, στον οίκο Smithsonian, και σε ιδιωτικές συλλογές συλλεκτών.


Skate photographer, gig photographer, και ειδήμων στην τέχνη του πορτρέτου, ο πολυτάλαντος αυτοδίδακτος φωτογράφος απαθανάτισε μερικές από τις σημαντικότερες στιγμές της ιστορίας της μουσικής, γράφοντας συγχρόνως την δική του ιστορία.

Σήμερα, εκατοντάδες από τις φωτογραφίες του θεωρούνται το μοναδικό ίσως επιμελώς καταγεγραμμένο αρχείο μίας εποχής όπου η αθωότητα δεν είχε ακόμα προλάβει να χαθεί.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Η γνωστότερη ίσως φωτογραφία των Minor Threat, που χρησιμοποιήθηκε στο εξώφυλλο του 7ιντσου "Salad Days"
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Tony Alva - Dogtown


Όλες οι γνωστές φωτογραφίες των περιβόητων Ζ-Boys, της παρέας που στην ουσία εφηύρε το skateboarding όπως το ξέρουμε σήμερα μέσα σε μια άδεια πισίνα στην περιοχή "Dogtown" στην Santa Monika του LA, είναι τραβηγμένες από τον 15χρονο τότε Friedman. Μάλιστα, το δημοφιλές φιλμ "Lords of Dogtown" (2005) που εξιστορεί τη ζωή των θρυλικών skaters (και παιδικών του φίλων) Tony Alva, Jay Adams, και Stacey Peralta βασίστηκε σε μεγάλο βαθμό στις εικόνες του Friedman.


Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Jay Adams, 1978


Έπειτα ακολούθησαν οι μουσικές συνεργασίες:

Οι Black Flag, οι Fugazi, οι Dead Kennedys, οι Minor Threat, οι Bad Brains, οι Public Enemy, oι Run-DMC, o LL Cool J, και φυσικά οι Beastie Boys ήταν μερικά μόνο από τα σχήματα τα οποία ο Friedman ακολούθησε για χρόνια "χαρίζοντάς" τους τις καλύτερες και πιο αναγνωρίσιμες φωτογραφίες της καριέρας τους, και χτίζοντας συγχρόνως ένα αρχείο χιλιάδων αδημοσίευτων μέχρι και σήμερα φωτογραφιών.


Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Black Flag, 1983

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Beastie Boys, 1991
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Ο H.R (Bad Brains) Nέα Υόρκη, 1982


Σήμερα, ο 52χρονος Friedman θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους φωτογράφους της γενιάς του. Πρωτότυπες φωτογραφίες του φιλοξενούνται στο MoMA, στο Berkley Art Museum, στον οίκο Smithsonian, και σε ιδιωτικές συλλογές συλλεκτών.

Την τελευταία δεκαετία εκθέτει την δουλειά του σε μουσεία και γκαλερί σε ολόκληρο τον κόσμο, ενώ το 2012 του απονεμήθηκε ο τίτλος του "Icon" στο Skateboarding Hall of Fame.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Public EnemyΤο εξώφυλλο του "Ιt takes a nation of millions to hold us back" είναι επίσης φωτογραφία του Friedman


Τον περασμένο μήνα ο Friedman κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Rizzoli το έβδομο κατά σειρά φωτογραφικό του λεύκωμα, με τίτλο "My Rules" με πολύ αδημοσίευτο υλικό, ενώ σε λίγες μέρες εγκαινιάζεται στο Λονδίνο η πρώτη έκθεση φωτογραφίας με original prints του βιβλίου.


Με αφορμή, λοιπόν, το καινούριο του βιβλίο ρίχνουμε μια σύντομη ματιά στο timeline της ζωής του εμβληματικού φωτογράφου.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Beastie BoysΗ φωτογραφία που χρησιμοποιήθηκε στο εξώφυλλο του Check Your Head, το 1992


Ο Glen Friedman γεννήθηκε το 1962 στην Νότιο Καρολίνα, και σχεδόν αμέσως μετακόμισε με την οικογένειά του στην Καλιφόρνια. Σε ηλικία 13 ετών άρχισε να κάνει skateboard στην Dogtown μαζί με τα παιδιά που αργότερα θα γίνονταν γνωστοί ως Z-Boys. Οι φίλοι του άρχισαν να μπαίνουν σε skateboard περιοδικά, όμως ο Glen – που είχε ήδη αναπτύξει μία τάση προς την φωτογραφία- δεν ήταν ποτέ ευχαριστημένος με το αποτέλεσμα των εικόνων.

Σε ηλικία 14 ετών πίστευε ότι αυτός μπορούσε να το κάνει καλύτερα. Και δεν διαψεύστηκε. Οδήγησε τους φίλους του σε μία άδεια πισίνα όπου πίστευε ότι θα μπορούσε να έχει καλύτερες λήψεις, έδειξε τις εικόνες του σε έναν συντάκτη του "SkateBoarder" και πολύ σύντομα έγινε ο νεότερος φωτογράφος του περιοδικού, με ολοσέλιδα κάθε φορά αφιερώματα.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Beastie Boys, στην Νέα Υόρκη (1986)
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Beastie Boys-Από το άλμπουμ Check Your Head


Αργότερα, ο Friedman άρχισε να φωτογραφίζει μανιωδώς τα live στα οποία πήγαινε.

Τα συγκροτήματα της πρώιμης hardcore punk σκηνής του Λος Άντζελες κέρδισαν μεγάλη αναγνώριση από τις θεαματικές – σχεδόν καλλιτεχνικές φωτογραφίες του Friedman.


To 1981 είναι η πρώτη φορά που φωτογραφία του γίνεται εξώφυλλο δίσκου, για το ομώνυμο ντεμπούτο άλμπουμ των Adolescents, και την επόμενη χρονιά εκδίδει μόνος του το πανκ φωτογραφικό φανζιν "My Rules" το οποίο πουλάει 10.000 αντίτυπα και γίνεται το δημοφιλέστερο zine της εποχής του.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Oi Black Flag το 1982


Στο DIY κλίμα των συγκροτημάτων που ακολουθούσε, ο Friedman βοηθάει τον μικρότερο αδερφό ενός από τους φίλους του από την Dogtown να προωθήσει το συγκρότημά του. Καταφέρνει να τους φέρει σε επαφή με μία δισκογραφική εταιρεία, αναλαμβάνοντας τον ρόλο του μάνατζερ, και να τους εξασφαλίσει την κυκλοφορία του πρώτου τους δίσκου.

Η μπάντα ήταν οι Suicidal Tendencies, και ο πρώτος τους εκείνος δίσκος πούλησε περισσότερο από κάθε άλλο πανκ γκρουπ την δεκαετία του '80.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Ο Chuck D από τους Public Enemy
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
O Ian MacKaye, Minor Threat, Ουάσινγκτον, 1983
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
O Guy Picciotto από τους Fugazi, Νέα Υόρκη, 1994


Μέχρι τα μέσα των 80s ο Friedman είχε γνωριστεί με τους Rick Rubin και Russell Simmons και ανέλαβε να φωτογραφίζει τα πρώτα ονόματα της νεοσύστατής τους Def Jam Records. Η γνωριμία τους έγινε μέσω των νεότατων τότε Beastie Boys όταν ο φωτογράφος έδειξε στο συγκρότημα μερικές φωτογραφίες που είχε τραβήξει στα πρώτα τους live στην Νέα Υόρκη όπου είχε πλέον εγκατασταθεί.


Το 1994 κυκλοφόρησε το πρώτο του φωτογραφικό λεύκωμα, με τίτλο "Fuck You Heroes", ενώ δύο χρόνια μετά ακολουθεί το "Fuck You Too".

To 1997 η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση για τα είκοσι χρόνια της πορείας του ταξιδεύει σε ολόκληρο τον κόσμο, από το Τόκιο μέχρι την Ρώμη, την Πολωνία και το Βέλγιο.


Ακολουθούν τα λευκώματα "Dogtown-The Legend of the Z-Boys" (2000), "The Idealist" (2001), "Recognize" (2005), και το αφιερωμένο στις φωτογραφίες των Fugazi, "Keep Your Eyes Open", το 2007.

Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Henry Rollins, 1982
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Ice -T Λος Άντζελες, 1986
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Ο Shogo Krypto, το 1978
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
O Jello Biafra, Dead Kennedys, 1980
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
O Tony Hawk το 1984
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Ο Tony Alva, Santa Monica, 1977
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Jay Adams
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
LL Cool J, Νέα Υόρκη, 1985
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Σπάνιο στιγμιότυπο: Oι Beastie Boys με τον Billy Idol
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Run-DMC και Jam Master Jay στο Κουίνς της Νέας Υόρκης - 1985
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Το καινούριο λεύκωμα του Friedman, "My rules"
Glen E. Friedman - Ο εμβληματικός punk rock φωτογράφος Facebook Twitter
Το καινούριο λεύκωμα του Friedman, "My rules"

O Glen E. Friedman ανοίγει το φωτογραφκό του αρχείο στον Ian MacKaye, λίγο πριν από την κυκλοφορία του "My Rules". Ένα 15λεπτο βίντεο που μπορεί να ειδωθεί ως ντοκιμαντέρ ολόκληρης της δεκαετίας του 1980.

_______________________________________


"My Rules" – The Exhibition
Από τις 21 Νοεμβρίου 2014, στον αριθμό 14 της Henrietta Street – Covent Garden
Λονδίνο

0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Εικαστικά / Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Η Tate Modern φέρνει στις αίθουσές της μια έκθεση για έναν «larger than life» περφόρμερ. Η πορεία του νεαρού αγοριού από το ήσυχο προάστιο Sunshine της Μελβούρνης που έγινε παγκοσμίως διάσημη προσωπικότητα στον χώρο του πολιτισμού, χάρη στον εξωφρενικό, πολύπλοκο και δημιουργικό χαρακτήρα του και άφησε ανεξίτηλο και αδιαμφισβήτητο αποτύπωμα στη σύγχρονη τέχνη και πέρα από αυτήν. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Εικαστικά / Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Η ανιψιά του μεγάλου ζωγράφου, Χριστίνα Μόραλη, ανοίγει για πρώτη φορά τις πόρτες του ανακαινισμένου εργαστηρίου του στην Αθήνα για να μας ξεναγήσει σε όλους τους χώρους αλλά και να μας δείξει άγνωστα έργα του.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Πολιτισμός / Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Η συνεργασία του Μουσείου Μπενάκη με το Musée du Quai Branly στο Παρίσι φέρνει στο σήμερα το μεγάλο ερώτημα, που προέκυψε τη δεκαετία του 1930 και απασχόλησε τους σουρεαλιστές αλλά και την επιστημονική κοινότητα της εποχής, σχετικά με το τι θεωρούμε αντικείμενο τέχνης. 
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Εικαστικά / Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Ένας από τους κορυφαίους εν ζωή καλλιτέχνες της Βρετανίας, και από τους πιο ακριβούς, θα δει στα 87 του χρόνια να οργανώνεται τον Απρίλιο η μεγαλύτερη μέχρι σήμερα αναδρομική έργων του στη δεύτερη πατρίδα του, τη Γαλλία, στο Fondation Louis Vuitton.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Εικαστικά / Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Μια σύγχρονη και κριτική ανάγνωση των θαυμαστών ερμαρίων με αξιοπερίεργα αντικείμενα της Αναγέννησης από 78 σύγχρονους εικαστικούς, με «αφηγήσεις» ενός φανταστικού κόσμου και τις αντιστοιχίες του στις πραγματικότητες του σήμερα, στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Σοφία Ροζάκη / Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Η νεαρή εικαστικός Σοφία Ροζάκη μάς ξεναγεί στην έκθεσή της «that’s what she said», στην οποία διερευνά εναλλακτικές αφηγήσεις γύρω από το σώμα, το φύλο, τη μνήμη, το τραύμα και τη σεξουαλικότητα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Εικαστικά / Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Μια έκθεση εργαστηριακού χαρακτήρα με εκθέματα καλούπια, εργαλεία, προπλάσματα, ημιτελή έργα, σχέδια αλλά και ολοκληρωμένα έργα που για πρώτη φορά βγαίνουν από το εργαστήρι του γλύπτη Γιάννη Παππά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Pulp Fiction / Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μιλά με τον ψυχίατρο, δραματοθεραπευτή και σκηνοθέτη Στέλιο Κρασανάκη για το αθέατο σύμπαν του ασυνείδητου στο σινεμά, το οποίο υπηρέτησε και απογείωσε ο Λιντς μέσα από το απαράμιλλο έργο του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θόδωρος, γλύπτης: Αντί αναδρομικής» στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Εικαστικά / Ο γλύπτης Θόδωρος παίρνει επιτέλους την αναδρομική έκθεση που του αξίζει

Ήταν ένας από τους βασικούς υποστηρικτές της δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Σήμερα, στον δεύτερο όροφο του ΕΜΣΤ, το ανατρεπτικό του έργο, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της παραδοσιακής γλυπτικής, παρουσιάζεται μέσα από έντεκα ενότητες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Εικαστικά / Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στο έργο του Γερμανού ζωγράφου που στους πολλούς είναι γνωστός για τον πίνακα «Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης».
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Αφρική ανάμεσά μας*

Εικαστικά / «Χρησιμοποιούμε τα αντικείμενα για να ακουστούν ιστορίες ανθρώπων»

Στο Μουσείο Μπενάκη, η έκθεση «Η Αφρική ανάμεσά μας» αποτελεί έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα σε αντικείμενα, φωνές και μνήμες της ελληνο-αφρικανικής κοινότητας στην Ελλάδα, φωτίζοντας ταυτότητες, κληρονομιές και διασταυρώσεις πολιτισμών.
M. HULOT
Στη Νέα Υόρκη με τον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο

Εικαστικά / Το θρυλικό «Koyaanisqatsi» αναβιώνει στη Νέα Υόρκη μέσω της τεχνητής νοημοσύνης

Το ψηφιακό έργο του Τζον Φιτζέραλντ «The Vivid Unknown», μια από τις φετινές συμμετοχές του Ιδρύματος Ωνάση στο φεστιβάλ «Under the Radar», συνομιλεί εκ νέου με την εμβληματική ταινία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΚΑ
Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Εικαστικά / Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Στο εικαστικό της έργο τα τόπια γίνονται τοπία, οι κλωστές υφαίνουν τη μνήμη και η γεωγραφία ανάγεται σε κάτι βαθιά προσωπικό που αφορά τη συναισθηματική σχέση και οικειότητα της καλλιτέχνιδας με τον κόσμο του υφάσματος.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χρήστος Μποκόρος, εικαστικός

Οι Αθηναίοι / Χρήστος Μποκόρος: «Η τέχνη δεν είναι θέαμα, πρέπει να σε αφορά και να σε πονάει»

Όταν βρέθηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών, ένιωσε ότι ναυάγησαν όλα του τα όνειρα και οι επιθυμίες. Αν και έχει ζωγραφίσει χιλιάδες κεράκια, ακόμα αισθάνεται αρχάριος, γιατί το καθένα είναι διαφορετικό, όπως και οι άνθρωποι. Για εκείνον, η τέχνη είναι ένα μνημείο, και κάθε φορά με τα έργα του ακουμπά εκεί που πονάει, για να παίρνει δύναμη.
M. HULOT
CHECK Έκθεση Ephemeral Party

Εικαστικά / Ephemeral Party: Μια έκθεση εικαστικών σε ένα πάρκινγκ στη Βασιλίσσης Σοφίας

Οι χώροι στάθμευσης αποτελούν μόνιμο θέμα συζήτησης για τους Αθηναίους. Και τώρα, ένας τέτοιος χώρος θα συζητηθεί έντονα για εντελώς άλλους λόγους από τους γνωστούς και συνηθισμένους.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Ανεκτίμητα έργα ισλαμικής τέχνης απ’ τα σημαντικότερα μουσεία του κόσμου 

Αποστολή στην Τζέντα / Ταξίδι στην Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών

Η LIFO ταξίδεψε στη Σαουδική Αραβία και επισκέφθηκε τη δεύτερη Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών, μια έκθεση που γεφυρώνει το χθες με το σήμερα και αναδεικνύει την καλλιτεχνική έκφραση της ισλαμικής κληρονομιάς.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ