Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Baku magazine © Victoria Antolini

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής

1

H Ρωσίδα καλλιτέχνις και εικονογράφος Victoria Antolini αγαπά τα πλοία, τη θάλασσα, την περιπέτεια και τα ταξίδια. Είναι ένας νέος άνθρωπος που δεν ησυχάζει ποτέ και πειραματίζεται διαρκώς με καινούρια πρότζεκτ. Ας ακούσουμε τι έχει να πει για όλα αυτά στο LIFO.gr

— Πες μας λίγα πράγματα για σένα.

Είμαι η Victoria Antolini, Ρωσίδα ζωγράφος και illustrator. Γεννήθηκα και μεγάλωσα στη Μόσχα, όπου σπούδασα έξι χρόνια ζωγραφική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Μόσχας. Μου αρέσει να ταξιδεύω στον κόσμο και τελευταία ζω στην ηλιόλουστη Ιταλία, στην Μπολόνια (όπου σπουδάζω χαρακτική στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της πόλης). Κατά τη διάρκεια του χειμώνα μού λείπει αρκετά το χιόνι της πατρίδας μου.

— Ποια είναι η πιο έντονη ανάμνηση από την παιδική σου ηλικία;

Η πιο έντονη ανάμνηση από την παιδική μου ηλικία είναι όταν έχασα εντελώς τη μνήμη μου.

Όταν ήμουν 10 Victoria Antoliniχρονών, έπεσα από το ποδήλατο με πολύ άσχημο τρόπο. Χτύπησα το κεφάλι μου στον δρόμο και ήμουν λιπόθυμη μερικές ώρες. Όταν ξύπνησα βρισκόμουν στο νοσοκομείο με τον πατέρα μου από πάνω μου. Ήταν ένα παράξενο συναίσθημα, εκείνη τη στιγμή δεν θυμόμουν το παραμικρό, ούτε καν το όνομά μου. Ήταν περίεργο, μπορεί εκείνη τη στιγμή να σκέφτεσαι λογικά, αλλά είσαι σαν ένα κομμάτι λευκό χαρτί. Ξαφνικά η μνήμη μου άρχισε να επανέρχεται με χαοτικό τρόπο – θυμόμουν το φιλμ που είχα δει την προηγούμενη μέρα, έπειτα το όνομα της γάτας μου… ξαφνικά θυμήθηκα ότι ήμουν ζωγράφος…

Πήρα το χέρι του πατέρα μου και τον ρώτησα με τα μάτια μου γεμάτα δάκρυα: «Μπαμπά…Θα μπορέσω να ζωγραφίσω ξανά;». Σήμερα η ερώτηση μου φαίνεται τόσο αστεία, σαν να παίζω σε χολιγουντιανή ταινία. Ο πατέρας μου με αγκάλιασε και μου είπε: «Σίγουρα θα μπορέσεις, πιθανόν το να ταρακουνηθεί λίγο ο εγκέφαλός σου δεν είναι κακό για ένα καλλιτέχνη…».

Eιλικρινά, θα μου άρεσε να γράψω ένα βιβλίο για παιδιά γιατί έχω εκατοντάδες ιστορίες στο κεφάλι μου. Όμως πάντοτε αισθάνομαι ότι είμαι πολύ κακή στο γράψιμο. Τελικά αποφάσισα να κάνω ένα σιωπηλό βιβλίο – θα είναι μια εικονογραφημένη ιστορία χωρίς λέξεις. Ελπίζω να σας αρέσει!

— Γιατί έγινες illustrator;

Ήρθα σε επαφή με την εικονογράφηση κατά τύχη. Σπούδαζα τοιχογραφία, αν και πάντα μου άρεσε να κάνω εικονογραφήσεις. Όπως μπορώ να θυμηθώ, πάντα ήθελα να σκιτσάρω σχέδια και καταστάσεις που εμφανίζονταν μέσα στο κεφάλι μου. Για να συνεχίσω τα σχέδιά μου αποφάσισα να έχω μια σελίδα στο LiveJournal. Το blog μου σκόπευα να το έχω μόνο για προσωπική χρήση και μου προκάλεσε έκπληξη όταν ανακάλυψα ότι πολλοί άνθρωποι με ακολουθούσαν. Στο blog μου οφείλω τους πρώτους μου πελάτες!

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Πάντα ήθελα να σκιτσάρω σχέδια και καταστάσεις που εμφανίζονταν μέσα στο κεφάλι μου...Baku magazine © Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
The Real Boat © Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Sailors © Victoria Antolini

— Ποια ήταν τα πρώτα αγαπημένα σου βιβλία όταν ήσουν παιδί; Υποθέτω τα βιβλία του Ιουλίου Βερν…

Θυμάμαι ότι είχα εντυπωσιαστεί πάρα πολύ από τα σχόλια για τις Περιπέτειες της Αλίκης στη Χώρα των Θαυμάτων του Lewis Carroll. Φυσικά αγαπούσα το βιβλίο, όμως τα σχόλια που γίνονταν για αυτό ήταν πολύ πιο ενδιαφέροντα τότε για μένα. Υπάρχει η άποψη ότι είναι εξαιρετικά δύσκολο να εικονογραφήσεις την Αλίκη και είναι μεγάλη πρόκληση για κάθε καλλιτέχνη. Αν θες να καταλάβεις εάν είσαι επαγγελματίας illustrator προσπάθησε να εικονογραφήσεις αυτό το βιβλίο. Θα μου άρεσε να προσπαθούσα κάποια μέρα…

— Πες μας μερικά πράγματα για την ιδέα πίσω από το πρότζεκτ “The Real Boat” και για τη συνεργασία σου με τη Marina Aronstham. 

Ήταν πολύ όμορφα. Η Marina (η συγγραφέας του “The Real Boat”) αναζητούσε έναν καλλιτέχνη ο οποίος να αγαπά τα πλοία. Βρήκε τη δουλειά μου κατά τύχη και αμέσως μου έγραψε ένα γράμμα για να μου προτείνει την εικονογράφηση της ιστορίας της. Όταν διάβασα το βιβλίο σκέφτηκα: «Θεέ μου, είναι δικό μου και φαίνεται σαν να έχει γραφτεί για μένα». Ήμουν πολύ χαρούμενη δουλεύοντας πάνω σε αυτή την ιστορία. Τώρα έχει σχεδόν τελειώσει και ελπίζω το βιβλίο να εκδοθεί μέσα στο φθινόπωρο.

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini

— Η τελευταία σου δουλειά είναι για το Baku Magazine που εκδίδεται από την Condé Nast. Πώς ήταν η συνεργασία σου με ένα μεγάλο περιοδικό όπως το Baku; Αισθάνθηκες ελεύθερη να δημιουργήσεις αυτό που ήθελες;

Θυμάμαι ότι έκανα πάρα πολλές αλλαγές για την πρώτη μου εικονογράφηση για το Baku. Τόσο ο art director όσο και ο editor με εμπιστεύτηκαν πλήρως και ξέρω ότι είμαι απολύτως ελεύθερη να σχεδιάσω ό,τι θέλω για αυτό. Ειλικρινά, απολαμβάνω να δουλεύω για το Baku επειδή σε κάθε τεύχος πειραματίζομαι και ανακαλύπτω κάτι νέο για τον εαυτό μου. Διάβασα τόσα άρθρα για το Baku (σ.σ. Η πρωτεύουσα του Αζερμπαϊτζάν) και ερωτεύτηκα το πνεύμα και την ατμόσφαιρα της πόλης. Ονειρεύομαι να πάω κάποια μέρα.

— Σε τι διαφέρει η ζωή στην Ιταλία από τη ζωή στη Ρωσία;

Θα ακουστεί παράξενο, όμως οι Ρώσοι μοιάζουμε πολύ στον χαρακτήρα με τους Ιταλούς. Τόσο οι Ρώσοι όσο και οι Ιταλοί είναι γενναιόδωροι, αυθόρμητοι, ταλαντούχοι και πολύ πολύ ακατάστατοι. Έτσι, αισθάνομαι την Ιταλία σαν το σπίτι μου. Η μόνη διαφορά είναι ότι στην Ιταλία κάνει περισσότερη ζέστη. :-)

— Ένα top 5 με τους αγαπημένους σου καλλιτέχνες και ένα σύντομο σχόλιο για τον καθένα;

 

 1.

 Jan van Eyck 

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Τον ανακάλυψα και ερωτεύτηκα την δουλειά του όταν ήμουν 8 ετών και εξακολουθώ να λατρεύω την μυστηριώδη ατμόσφαιρα των έργων του και την φανταστική τεχνική τους.

2.

Edgar Degas

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Ένας από τους αγαπημένους μου καλλιτέχνες από το 1800. Λατρεύω την ζωγραφική του και τα πορτραίτα του.

3.

Paul Klee

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Μια υπέροχη μίξη σαγηνευτικών αφηρημένων φορμών και εκπληκτικών χρωμάτων

4.

Saul Steinberg

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Οι καλύτερες εννοιολογικές ιδέες και φανταστική αίσθηση του χιούμορ

 

5.

Pavel Filonov

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
Είναι απλά εντελώς τρελός

— Πες μας μια αξέχαστη ταξιδιωτική εμπειρία σου.

Όταν ήμουν φοιτήτρια δούλεψα ένα εξάμηνο στη Νέα Υόρκη. Θυμάσαι όταν είχε γίνει ένα τεράστιο μπλακ άουτ σε πέντε πολιτείες των ΗΠΑ;

Όλη η πόλη ήταν χωρίς ηλεκτρικό ρεύμα, μετρό και τα λεωφορεία δεν δούλευαν. Αποφάσισα να πάω περπατώντας στο σπίτι διασχίζοντας όλο το Harlem από τη μια άκρη ως την άλλη. Θυμάμαι ότι ένας γέρος μού είχε πει «Κοπελιά, να είσαι προσεκτική». Όμως δεν συνειδητοποιούσα τότε πόσο επικίνδυνο ήταν αυτό που έκανα.

Ευτυχώς για μένα ήταν φανταστικά! Όλοι οι μαύροι κάτοικοι της συνοικίας ήταν έξω από τα σπίτια τους, έπαιζαν χαρτιά, τραγουδούσαν και χόρευαν, ενώ στο εσωτερικό των καταστημάτων είχαν ανάψει κεριά. Όλοι με κοιτούσαν σαν να ήμουν εξωγήινη – ένα λευκό κορίτσι που περπατούσε ολομόναχο στο Harlem με ακουστικά στα αυτιά, τρώγοντας παγωτό. Την επόμενη μέρα συνειδητοποίησα πόσο επικίνδυνο ήταν αυτό που έκανα.

— Υπάρχουν λόγοι που θα σε έκαναν να αρνηθείς την εικονογράφηση ενός βιβλίου για παιδιά;

Δυστυχώς έχω αρνηθεί πολλές προτάσεις για εικονογράφηση βιβλίων. Ο λόγος είναι ότι σχεδιάζω με αργό ρυθμό. Συνήθως κάνω ένα δυο βιβλία τον χρόνο. Έτσι, προσπαθώ να επικεντρωθώ στα προσωπικά μου πρότζεκτ ή να διαλέξω κάτι πολύ πολύ ιδιαίτερο.

— Πες μας για τα μελλοντικά σου σχέδια;

Συχνά με ρωτάνε: «Γιατί δεν γράφεις ένα βιβλίο για παιδιά;». Ειλικρινά, θα μου άρεσε γιατί έχω εκατοντάδες ιστορίες στο κεφάλι μου. Όμως πάντοτε αισθάνομαι ότι είμαι πολύ κακή στο γράψιμο. Τελικά αποφάσισα να κάνω ένα σιωπηλό βιβλίο – θα είναι μια εικονογραφημένη ιστορία χωρίς λέξεις. Ελπίζω να σας αρέσει!

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini


— 
Θα μπορούσες να μας στείλεις μια φωτογραφία της θέας που έχεις αυτή τη στιγμή από το παράθυρό σου;

Τώρα είμαι σε διακοπές σε μια μικρή αλλά γοητευτική ιταλική πόλη, τη Senigallia. Kάθε Αύγουστο υπάρχει ένα φανταστικό φεστιβάλ rock'n'roll για όποιον αγαπά τα '50s.

Όλες τις νύχτες χορεύω και όλα τα πρωινά ζωγραφίζω και έχω αυτή την υπέροχη θέα από το παράθυρό μου: Θα ευχόμουν να μπορούσα να ζήσω όλο τον χρόνο εδώ.

Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini
Τα έργα της Victoria Antolini είναι εικόνες μιας παραμυθένιας ζωής Facebook Twitter
© Victoria Antolini

Info

Λεπτομέρειες για τα έργα της Victoria Antolini μπορείτε να βρείτε στο AntoliniArt 

Ανακαλύψτε περισσότερες εικόνες από τα πρότζεκτ της στο official site

Η σελίδα της στο Facebook είναι εδώ

 

1

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Εικαστικά / Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Μια σύγχρονη και κριτική ανάγνωση των θαυμαστών ερμαρίων με αξιοπερίεργα αντικείμενα της Αναγέννησης από 78 σύγχρονους εικαστικούς, με «αφηγήσεις» ενός φανταστικού κόσμου και τις αντιστοιχίες του στις πραγματικότητες του σήμερα, στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Σοφία Ροζάκη / Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Η νεαρή εικαστικός Σοφία Ροζάκη μάς ξεναγεί στην έκθεσή της «that’s what she said», στην οποία διερευνά εναλλακτικές αφηγήσεις γύρω από το σώμα, το φύλο, τη μνήμη, το τραύμα και τη σεξουαλικότητα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Εικαστικά / Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Μια έκθεση εργαστηριακού χαρακτήρα με εκθέματα καλούπια, εργαλεία, προπλάσματα, ημιτελή έργα, σχέδια αλλά και ολοκληρωμένα έργα που για πρώτη φορά βγαίνουν από το εργαστήρι του γλύπτη Γιάννη Παππά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Pulp Fiction / Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μιλά με τον ψυχίατρο, δραματοθεραπευτή και σκηνοθέτη Στέλιο Κρασανάκη για το αθέατο σύμπαν του ασυνείδητου στο σινεμά, το οποίο υπηρέτησε και απογείωσε ο Λιντς μέσα από το απαράμιλλο έργο του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θόδωρος, γλύπτης: Αντί αναδρομικής» στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Εικαστικά / Ο γλύπτης Θόδωρος παίρνει επιτέλους την αναδρομική έκθεση που του αξίζει

Ήταν ένας από τους βασικούς υποστηρικτές της δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Σήμερα, στον δεύτερο όροφο του ΕΜΣΤ, το ανατρεπτικό του έργο, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της παραδοσιακής γλυπτικής, παρουσιάζεται μέσα από έντεκα ενότητες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Εικαστικά / Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στο έργο του Γερμανού ζωγράφου που στους πολλούς είναι γνωστός για τον πίνακα «Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης».
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Αφρική ανάμεσά μας*

Εικαστικά / «Χρησιμοποιούμε τα αντικείμενα για να ακουστούν ιστορίες ανθρώπων»

Στο Μουσείο Μπενάκη, η έκθεση «Η Αφρική ανάμεσά μας» αποτελεί έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα σε αντικείμενα, φωνές και μνήμες της ελληνο-αφρικανικής κοινότητας στην Ελλάδα, φωτίζοντας ταυτότητες, κληρονομιές και διασταυρώσεις πολιτισμών.
M. HULOT
Στη Νέα Υόρκη με τον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο

Εικαστικά / Το θρυλικό «Koyaanisqatsi» αναβιώνει στη Νέα Υόρκη μέσω της τεχνητής νοημοσύνης

Το ψηφιακό έργο του Τζον Φιτζέραλντ «The Vivid Unknown», μια από τις φετινές συμμετοχές του Ιδρύματος Ωνάση στο φεστιβάλ «Under the Radar», συνομιλεί εκ νέου με την εμβληματική ταινία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΚΑ
Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Εικαστικά / Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Στο εικαστικό της έργο τα τόπια γίνονται τοπία, οι κλωστές υφαίνουν τη μνήμη και η γεωγραφία ανάγεται σε κάτι βαθιά προσωπικό που αφορά τη συναισθηματική σχέση και οικειότητα της καλλιτέχνιδας με τον κόσμο του υφάσματος.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χρήστος Μποκόρος, εικαστικός

Οι Αθηναίοι / Χρήστος Μποκόρος: «Η τέχνη δεν είναι θέαμα, πρέπει να σε αφορά και να σε πονάει»

Όταν βρέθηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών, ένιωσε ότι ναυάγησαν όλα του τα όνειρα και οι επιθυμίες. Αν και έχει ζωγραφίσει χιλιάδες κεράκια, ακόμα αισθάνεται αρχάριος, γιατί το καθένα είναι διαφορετικό, όπως και οι άνθρωποι. Για εκείνον, η τέχνη είναι ένα μνημείο, και κάθε φορά με τα έργα του ακουμπά εκεί που πονάει, για να παίρνει δύναμη.
M. HULOT
CHECK Έκθεση Ephemeral Party

Εικαστικά / Ephemeral Party: Μια έκθεση εικαστικών σε ένα πάρκινγκ στη Βασιλίσσης Σοφίας

Οι χώροι στάθμευσης αποτελούν μόνιμο θέμα συζήτησης για τους Αθηναίους. Και τώρα, ένας τέτοιος χώρος θα συζητηθεί έντονα για εντελώς άλλους λόγους από τους γνωστούς και συνηθισμένους.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Ανεκτίμητα έργα ισλαμικής τέχνης απ’ τα σημαντικότερα μουσεία του κόσμου 

Αποστολή στην Τζέντα / Ταξίδι στην Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών

Η LIFO ταξίδεψε στη Σαουδική Αραβία και επισκέφθηκε τη δεύτερη Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών, μια έκθεση που γεφυρώνει το χθες με το σήμερα και αναδεικνύει την καλλιτεχνική έκφραση της ισλαμικής κληρονομιάς.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ψυχοπαίδης

Εικαστικά / Ο Γιάννης Ψυχοπαίδης έφτιαξε μια πόλη από αναγεννημένα ερείπια στην γκαλερί Ζουμπουλάκη

Από ένα μακρινό ή πρόσφατο παρελθόν ξεβρασμένα στο σήμερα, τα σπασμένα αυτά κομμάτια μάς κάνουν να ανακαλούμε με τη φαντασία μας την προϊστορία τους, μια αλλοτινή ζωή που κάποτε υπήρξε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το νέο μουσείο του Έντβαρντ Μουνκ στο Όσλο μαγνητίζει

Πέθανε Σαν Σήμερα / Έντβαρντ Μουνκ: Αυτό το μουσείο στο Όσλο φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων του

Ένα κάπως αμφιλεγόμενο αλλά σίγουρα εντυπωσιακό κτίριο-ορόσημο, δημιούργημα των Estudio Herreros, φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων ενός από τους σπουδαιότερους και πλέον επιδραστικούς καλλιτέχνες των μοντέρνων καιρών.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Los Caprichos»: Ο σκωπτικός Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη

Εικαστικά / «Los Caprichos»: Ο σκωπτικός Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη

80 χαρακτικά που σατιρίζουν τη διαφθορά, τη θρησκευτική υποκρισία, την απληστία, την αμάθεια και τη δεισιδαιμονία. Έργα που μπορεί να αποτέλεσαν μια οικονομική καταστροφή για τον μεγάλο Ισπανό ζωγράφο, αλλά θεωρούνται πρόδρομοι της μοντέρνας τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Αξίζει να τους προσέξετε: Νέα ονόματα στη σύγχρονη τέχνη

Εικαστικά / Αξίζει να τους προσέξετε: Νέα ονόματα στη σύγχρονη τέχνη που δείχνουν τη δουλειά τους τώρα

Οι αθηναϊκές γκαλερί και οι ανεξάρτητοι χώροι μοιάζουν αυτή την περίοδο να βρίσκονται σε μια διαρκή περίοδο δοκιμών, θέλοντας να προτείνουν και νεότερους καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ