Photography - A Queer History Facebook Twitter
Self Portrait on Chaise Lounge, Syracuse, 1998. Φωτ.: Ajamu

Η queer πλευρά της φωτογραφίας σε μια μνημειακή φωτογραφική έκδοση

0

Πόσο έχει συμβάλει η φωτογραφία στους αγώνες για την απελευθέρωση της ομοφυλόφιλης επιθυμίας και στην καταπολέμηση του ρατσισμού, των διακρίσεων και της ομοφοβίας; Πώς έχουν χρησιμοποιήσει οι καλλιτέχνες τη φωτογραφική κάμερα για να αναπτύξουν και να καλλιεργήσουν μια queer αισθητική και πώς αυτή ορίζεται; Πόσο βοηθά η τέχνη της φωτογραφίας στην ανάδειξη και την εξερεύνηση των πολλών διαφορετικών ερωτικών και έμφυλων ταυτοτήτων που συμπεριλαμβάνει η ΛΟΑΤΚΙ+ «ομπρέλα» αλλά και στην ανάπτυξη της διακοινοτικής αλληλεγγύης και αλληλοκατανόησης;

Αυτά και άλλα ερωτήματα διαπραγματεύονται οι ιστορικοί τέχνης Flora Dunster και Theo Gordon, που επιμελήθηκαν τα κείμενα και τις φωτογραφίες του «Photography – A Queer History», μιας μνημειακής φωτογραφικής έκδοσης που κυκλοφόρησαν φέτος την άνοιξη οι εκδόσεις Ilex με την προοπτική να είναι μια όσο γίνεται πιο ευρεία και συμπεριληπτική queer φωτογραφική ιστορία, που εκκινώντας από το μακρινό παρελθόν και αναδεικνύοντας το παρόν προσβλέπει σε ένα αχαρτογράφητο ακόμα αλλά συναρπαστικό, όπως ευελπιστούν οι επιμελητές της –και μαζί τους όλ@ εμείς−, μέλλον.   

Η Flora και ο Theo επισημαίνουν αρχικά ότι εξαιτίας της ίδιας της ρευστής νοηματοδότησης του όρου «queer» είναι δύσκολο να οριστεί επακριβώς η έννοια της queer φωτογραφίας. Μπορεί, όμως, να προσδιοριστεί ως μια ρηξικέλευθη, αντισυμβατική καλλιτεχνική έκφραση, που προκαλεί τις κατεστημένες αντιλήψεις για τη σεξουαλικότητα, την ταυτότητα και την έκφραση φύλου.

Η έκδοση παραθέτει 140 αντιπροσωπευτικά δείγματα δουλειάς 79 παλιότερων και νεότερων φωτογράφων που ξεχώρισαν. Ανάμεσά τους οι Herbert List, Alice Austin, Wolfgang Tillmans, Robert Mapplethorpe, Nan Goldin, Emily Andersen, Reynaldo Rivera, Kiss & Tell Collective, Richard Sawdon Smith, Del LaGrace Volcano, Fabian Guerrero, Joan E. Biren, Ajamu, Zanele Muholi, Slava Mogutin, Mohamad Abdouni, μαζί και ο «δικός μας» Ηλίας Δούλης.

Photography - A Queer History Facebook Twitter
Helias Doulis, from A Faggot's Destiny, 2019. Φωτ.: Helias Doulis

Δεν θα μπορούσαν να λείπουν βέβαια αναφορές σε σπουδαίες μορφές της queer κουλτούρας, όπως ο William Von Gloeden και ο Derek Jarman. Ξεκινώντας με μια καλογραμμένη όσο και κατατοπιστική εισαγωγή, όπου μεταξύ άλλων μνημονεύονται ο Μισέλ Φουκό, ο Άντι Γουόρχολ και ο Ρολάν Μπαρτ, η έκδοση χωρίζεται ακολούθως σε δέκα ενότητες, καθεμιά με τα δικά της προλεγόμενα, συν τα βιογραφικά των καλλιτεχνών και με τίτλους που κεντρίζουν εξαρχής το ενδιαφέρον: «Τεκμηριώνοντας το queer», «Υπερβαίνοντας το Πραγματικό», «Αρχεία και Ανα-παραστάσεις», «Διάλογοι με την πορνογραφία», «Ο χώρος που πρέπει να ιδωθεί», «Πένθιμη Μαχητικότητα» (ο ακτιβισμός στα χρόνια του HIV/AIDS), «Ανάμεσα στη φωτογραφία και την περφόρμανς», «Queer Τοπία», «Υλικότητες και Παραδοξότητες», «Ένα ανοικτό πλέγμα δυνατοτήτων».

Η Flora και ο Theo επισημαίνουν αρχικά ότι εξαιτίας της ίδιας της ρευστής νοηματοδότησης του όρου «queer» είναι δύσκολο να οριστεί επακριβώς η έννοια της queer φωτογραφίας. Μπορεί, όμως, να προσδιοριστεί ως μια ρηξικέλευθη, αντισυμβατική καλλιτεχνική έκφραση, που προκαλεί τις κατεστημένες αντιλήψεις για τη σεξουαλικότητα, την ταυτότητα και την έκφραση φύλου, αμφισβητώντας συχνά τα ίδια τα κυρίαρχα ακόμα και μέσα στη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα αισθητικά πρότυπα και προτείνοντας νέους τρόπους θέασης των πραγμάτων.

Επειδή, ωστόσο, υπάρχουν ΛΟΑΤΚΙ+ δημιουργοί που για διάφορους λόγους δεν επιθυμούν την ταύτιση με το queer, κάτι που συμβαίνει και σε άλλα καλλιτεχνικά πεδία, υπήρξαν και αρνητικές απαντήσεις στις προσκλήσεις που έστειλαν οι δύο επιμελητές, όπως μας πληροφορούν. Ήταν, έπειτα, αδύνατο να χωρέσει όλη η queer φωτογραφία σε έναν μόνο τόμο.

Έγινε επίσης προσπάθεια, γράφουν, να συμπεριληφθούν νέοι/ες, κυρίως, καλλιτέχνες/ιδες εκτός Ευρώπης και Αμερικής, από χώρες ή παραδόσεις που μπορεί να προσδιορίζουν τη σεξουαλικότητα και τους έμφυλους ρόλους διαφορετικά από τη Δύση. Γεγονός είναι, ωστόσο, ότι εκεί άνθισε ιστορικά αυτό που ονομάζουμε σύγχρονη queer ή ΛΟΑΤΚΙ+ κουλτούρα – ακόμα και οι διαφορετικής καταγωγής καλλιτέχνες/ιδες που παρουσιάζονται εδώ ζουν και εργάζονται στη συντριπτική τους πλειοψηφία σε κάποια χώρα της Ευρώπης ή της Βόρειας Αμερικής, με ορισμένες ενδιαφέρουσες εξαιρέσεις, όπως οι Κινέζοι Ma Liuming και Lin Zhipeng.

Photography - A Queer History Facebook Twitter
Agustin Martinez Castro, De 10 a 11pm, 1985. Φωτ.: Agustin Martinez Castro
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Intimate Inverts, Zack and Lola Flash, London, 1991. Φωτ.: Del LaGrace Volcano
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Baron Wilhelm von Gloeden, Two boys in Taormina in front of Mount Etna, 1905
Photography - A Queer History Facebook Twitter
The Darned Club, 1891. Φωτ.: Alice Austen
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Catherine Opie, Untitled #4 (Surfers), 2003. Φωτ.: Catherine Opie
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Peter Hujar, "Come Out!!" poster, 1970. Φωτ.: Peter Hujar
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Harlem and Flowers, 2010 from Flowers and Fruits, 2019. Φωτ.: Lin Zhipeng

Αλλά μη φανταστεί κανείς ότι στη θεωρούμενη ως την πλέον «queer friendly» σήμερα νοητή γεωγραφική ενότητα της «Ευρωαμερικής», όπως αποκαλείται στον τόμο, τα πράγματα ήταν πάντοτε ρόδινα − κάθε άλλο. Το πιστοποιούν και φωτογραφικά ντοκουμέντα από εποχές που τα ΛΟΑΤΚΙ+ άτομα βρίσκονταν στο κοινωνικό περιθώριο και είχαν να αντιπαλέψουν τα κυρίαρχα ήθη αφενός, την εχθρική νομοθεσία, την αστυνομική καταστολή και ένα αντιδραστικό επιστημονικό αφήγημα αφετέρου. Κίνδυνοι που αναβίωσαν στα πρώτα «χρόνια της αρρώστιας» με το στίγμα και τις διαπομπεύσεις στα ΜΜΕ και που εξακολουθούν να αποτελούν μια δυνάμει απειλή για τα πιο ευάλωτα μέλη της κοινότητας.

Οι επίμονοι αγώνες τριών γενιών αποτυπώνονται σε φωτογραφίες από τις πρώτες ΛΟΑΤΚΙ+ κινητοποιήσεις και τα πρώτα Pride −σε μία από αυτές ο Leonard Fink απαθανατίζει τις εμβληματικές τρανς Αμερικανίδες Sylvia Rivera και Marsha Johnson, «μητέρες» όλων των Pride–, από την ακτιβιστική αφύπνιση που πυροδότησε η εμφάνιση του HIV/AIDS και λοιπές θεματικές.

Photography - A Queer History Facebook Twitter
Gabriel, from Brown Queer Rancheros, 2021. Φωτ.: Fabian Guerrero

«Στρατευμένες» εικόνες σαν τις παραπάνω συμπληρώνουν άλλες, οι οποίες έχουν πιο ντοκιμαντερίστικο χαρακτήρα. Υπάρχουν φυσικά και φωτογραφίες με περισσότερο καλλιτεχνικές αναζητήσεις, όπως και φωτογραφίες ερωτικές, ενίοτε στα όρια του πορνό, και άλλες πάλι που εστιάζουν στην έκφραση προσωπικών βιωμάτων είτε στην ανάδειξη μιας σειράς από υποκουλτούρες μέσα στην παράλληλη πραγματικότητα του queer.

Εκτίθενται μάλιστα στις δέκα επί μέρους ενότητες έτσι ώστε να επικοινωνούν και να συνδιαλέγονται μεταξύ τους, ανεξάρτητα από θεματολογία, τεχνοτροπία και εποχή. «Η ποιήτρια Joelle Taylor περιγράφει μεταφορικά την queer μνήμη ως έκθεμα μιας βιτρίνας που περιέχει τις επιθυμίες, τις χαρές, τις λύπες και τους αγώνες μας, με συνέπεια η μνήμη αυτή να μετατρέπεται σε ιστορία. “Σε περίπτωση ανάγκης, σπάστε το τζάμι”, μας προτρέπει. Το ίδιο σας προσκαλεί να κάνετε και το βιβλίο που κρατάτε», γράφουν επιγραμματικά οι δύο επιμελητές στον πρόλογο της τελευταίας ενότητας, εκείνης που αναφέρεται στο «ανοικτό πλέγμα δυνατοτήτων» που ανοίγεται μπροστά μας και μας καλεί να το εξερευνήσουμε.

Photography - A Queer History Facebook Twitter
Dirty Girls Guide to London, Westminster Bridge, 1987. Φωτ.: Jill Posener
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Derek Jarman in his garden at Prospect Cottage, Dungeness, May 1990. Φωτ.: Howard Sooley
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Zoe Leonard, Analogue (detail), 1998-2009. Φωτ.: Zoe Leonard
Photography - A Queer History Facebook Twitter
D'Angelo Lovell Williams, Elysian, 2018. Φωτ.: D'Angelo Lovell Williams
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Clonezone Fashion Show, Manchester, 1992. Φωτ.: Linden
Photography - A Queer History Facebook Twitter
Women's Contingent of ACT-UP Pro-Choise Protest at First Baptist Church, San Francisco, CA, 1990. Φωτ.: Phyllis Christopher

Η φωτογραφική συλλογή «Photography - A Queer History» κυκλοφορεί τώρα από τις εκδόσεις Ilex. 

Φωτογραφία
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Άγγελος Μπαράι: «Βλέπω τη φωτογραφία ως μέσο επούλωσης τραυμάτων»

Φωτογραφία / Άγγελος Μπαράι: «Βλέπω τη φωτογραφία ως μέσο επούλωσης τραυμάτων»

Ο βραβευμένος φωτογράφος εστιάζει στα ανθρώπινα δικαιώματα, τις ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, τη μετανάστευση και το προσφυγικό, δίνοντας φωνή σε ανθρώπους και ιστορίες που θα έμεναν στο σκοτάδι.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Στο Παρίσι μετά τους Ολυμπιακούς, ο Σουρεαλισμός ήρθε να κατακτήσει την πόλη

Φωτογραφία / Μια επίσκεψη σε ένα Παρίσι που αναζητά την επόμενη μέρα

Στο ανακαινισμένο Grand Palais, με επίκεντρο τον σουρεαλισμό, την τέχνη και καλεσμένο τον Τζιμ Τζάρμους, η Paris Photo 2024 καθρεφτίζει μια πόλη που επαναπροσδιορίζεται πολιτιστικά μετά τους Ολυμπιακούς.
ΟΡΕΣΤΗΣ ΣΕΦΕΡΟΓΛΟΥ
Φωτογραφική έκθεση για την επανένωση της Γερμανίας 35 χρονια μετά από την πτώση του Τείχους του Βερολίνου

Πολιτισμός / Φωτογραφική έκθεση για την επανένωση της Γερμανίας 35 χρονια μετά από την πτώση του Τείχους του Βερολίνου

Με αφορμή τα 35 χρόνια από την Πτώση του Τείχους (09.11.89) μια φωτογραφική έκθεση με τίτλο «Dream on- Βερολίνο, δεκαετία του 90» αποτυπώνει την κρίσιμη αυτή δεκαετία μετάβασης ανάμεσα στο παρελθόν και το αβέβαιο μέλλον, την αισιοδοξία και το φόβο για το νέο Βερολίνο
ΕΙΡΗΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ, ΒΕΡΟΛΙΝΟ
Η αθέατη Αίγυπτος του Denis Dailleux

Φωτογραφία / Η αθέατη Αίγυπτος του Denis Dailleux

Ο βραβευμένος Γάλλος φωτογράφος που έχει καταγράψει μοναδικά τις φτωχογειτονιές του Καΐρου, τους γονείς των Μαρτύρων της Επανάστασης, νεαρούς γυμνασμένους άντρες δίπλα σε μαυροφορεμένες μανάδες αλλά και λαμπερούς σταρ του κινηματογράφου, εξηγεί πώς ξεκίνησε η ιδιότυπη και πολύχρονη αυτή διαδρομή του.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ισπανία: Έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Ίρβινγκ Πεν στο Ίδρυμα MOP στη Λα Κορούνια

Φωτογραφία / Ισπανία: Έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Ίρβινγκ Πεν στο Ίδρυμα MOP στη Λα Κορούνια

Πορτρέτα διάσημων και σκηνές δρόμου περιλαμβάνονται στην έκθεση «Irving Penn: Centennial» που διοργανώνεται από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης και παρουσιάζεται στην Ισπανία
LIFO NEWSROOM
Ζήτημα ζωής και θανάτου: Το θρυλικό φωτογραφικό βιβλίο του Peter Hujar επανεκδίδεται μετά από σχεδόν μισό αιώνα

Φωτογραφία / Ζήτημα ζωής και θανάτου: Το θρυλικό φωτογραφικό βιβλίο του Peter Hujar επανεκδίδεται μετά από σχεδόν μισό αιώνα

Το λεύκωμα «Portraits in Life and Death» εξελίχθηκε σε θρύλο τις δεκαετίες μετά τον θάνατο του φωτογράφου το 1987 και έγινε το σύμβολο ενός χαμένου κόσμου που ζούσε και δημιουργούσε στο νεοϋρκέζικο downtown.
THE LIFO TEAM
Enri Canaj, φωτογράφος

Φωτογραφία / Enri Canaj: «Δεν έχω εξοικειωθεί με τον πόνο»

Ο φωτογράφος των ασπρόμαυρων κάδρων, που κατέγραψε την Ελλάδα της κρίσης και το μεταναστευτικό ζήτημα της Ευρώπης, μιλά για τη δική του πορεία μετανάστευσης, για το πώς ο ερχομός του από τα Τίρανα στην Αθήνα ήταν μια «έκρηξη» μέσα στο κεφάλι του. Και είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας
M. HULOT
Οι φιναλίστ του διαγωνισμού φωτογραφίας Australian Life 2024 - σε εικόνες

Φωτογραφία / Η ζωή στην Αυστραλία μέσα από τον διαγωνισμό φωτογραφίας Australian Life 2024

Εκτροφή προβάτων, βρικόλακες στο σαλόνι, Αβορίγινες στη γη τους και στα σπίτια τους: Μια περιήγηση στην Αυστραλία μέσα από τις εικόνες των φιναλίστ του διαγωνισμού φωτογραφίας Australian Life 2024.
THE LIFO TEAM
Κοιτάζοντας τους άλλους: Η Μαρτίν Φρανκ στην Άνδρο 

Φωτογραφία / «Κοιτάζοντας τους άλλους»: Οι ανθρωποκεντρικές εικόνες της Μαρτίν Φρανκ σε μια έκθεση στην Άνδρο

Στη χώρα της Άνδρου, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, 150 φωτογραφίες και αρχειακό υλικό αναδεικνύουν τη δημιουργική πορεία μιας καλλιτέχνιδας που παραμένει ελάχιστα γνωστή σήμερα στη διεθνή κοινότητα ενώ το έργο της συχνά ταυτίζεται με αυτό του Καρτιέ-Μπρεσόν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ