Για ποιον λόγο δημιουργήσατε τη Knot και γιατί επιλέξατε το συγκεκριμένο σημείο στους Αμπελόκηπους;
Μετά την πρώτη θεατρική παραγωγή της Knot Ίγκιτουρ στο Κ44 exhibition space τον Απρίλιο 2009, βρεθήκαμε για άλλη μια φορά χωρίς στέγη. Ψάχνοντας να βρούμε πού θα μπορούσαμε να στεγάσουμε μακροπρόθεσμα τις δραστηριότητές μας κι αντιμετωπίζοντας οικονομικές απαιτήσεις που ήταν πέρα από τις δυνατότητές μας, αρχίσαμε να ψάχνουμε έναν χώρο όχι μόνο για 'μας αλλά και για άλλους καλλιτέχνες, που ενώ δραστηριοποιούνται εδώ και χρόνια στην Αθήνα, δεν μπορούσαν να βρουν κατάλληλo μέρος για να παρουσιάσουν τη δουλειά τους. Για να πούμε την αλήθεια, ο χώρος βρέθηκε τυχαία. Το γεγονός ότι ήταν μακριά από τα παραδοσιακά σημεία στέγασης πολυχώρων σήμαινε πως ήταν πολύ πιο οικονομικός και πως θα ήταν ακόμα μεγαλύτερη πρόκληση για μας να τον βάλουμε στον πολιτιστικό χάρτη της Αθήνας.
Αλήθεια, τι καινούργιο φέρνει στον πολιτιστικό χάρτη της Αθήνας η Knot;
Η Knot Gallery είναι ένα performance space. Στόχος μας είναι η προώθηση και προβολή πειραματικών δειγμάτων θεατρικής και μουσικής έκφρασης από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Προσπαθούμε να μείνουμε πιστοί στη συγκεκριμένη ταυτότητα, που αφορά τον ουσιαστικό πειραματισμό. Οι σύγχρονες πειραματικές τάσεις στο θέατρο και τη μουσική είναι κάτι που μας αφορά και πιστεύουμε πως αφορά και ένα μεγάλο μέρος του κοινού της Αθήνας.
Πού πιστεύετε ότι οφείλεται η δημιουργία χώρων όπως η Knot;
Δημιουργούνται μέσα σε μια διαδικασία αναζήτησης καινούργιων τρόπων καλλιτεχνικής έκφρασης και ιδανικά είναι αποτέλεσμα μιας συγκεκριμένης κοινωνικής στάσης σχετικά με την καλλιτεχνική έκφραση.
Σε ποιους απευθύνεστε;
Μέχρι στιγμής υπάρχει θερμή υποστήριξη του χώρου από μια επαρκώς ετερόκλητη μερίδα κοινού που ενδιαφέρεται για τη συχνή επαφή με διαφόρων ειδών διερευνητικές τάσεις στο θέατρο και τη μουσική. Στόχος μας είναι η Κnot να είναι πάντα προσιτή και φιλόξενη σε όλους.
Τι ετοιμάζετε αυτό τον καιρό;
Θέλουμε να προσφέρουμε στο κοινό πρωτότυπες και ρηξικέλευθες παραστάσεις τόσο σε επίπεδο δικών μας παραγωγών, όσο και σε επίπεδο φιλοξενιών. Έτσι, λοιπόν, η θεατρική σεζόν ξεκινά με την επανάληψη της επιτυχημένης παραγωγής του Γλάρου του Άντον Τσέχωφ από την εταιρεία θεάτρου pequod (έως 16/11, Δευτέρα και Τρίτη στις 9:15) και συνεχίζει με την πρώτη σκηνική παρουσίαση στην Ελλάδα της νουβέλας του Τζόζεφ Κόνραντ Τα Νιάτα σε μορφή αναλογίου, με τον καταξιωμένο μεταφραστή Άρη Μπερλή (31 Οκτωβρίου). Τον Νοέμβριο, η δεύτερη παραγωγή της Knot θα είναι η πανελλήνια πρεμιέρα του έργου Παρείσακτοι της Μαρίας Ευσταθιάδη, όπου μια ομάδα ηθοποιών, μουσικών και τραγουδιστών θα συνθέσει ένα «σκηνικό στοίχειωμα» (από 20/11 μέχρι 20/12). Για το 2011, η τρίτη παραγωγή της Knot βασίζεται στο θρυλικό μυθιστόρημα της Mary Shelley Frankenstein, όπου ο Βασίλης Μαυρογεωργίου θα ερμηνεύσει ταυτόχρονα τους ρόλους του Δρ. Φράνκενσταϊν και του τέρατος, ενώ η Μαρία Φιλίνη θα ερμηνεύσει την ίδια τη συγγραφέα του σκοτεινού αυτού αριστουργήματος (πρεμιέρα στις 7 Φεβρουαρίου). Τον Μάρτιο του 2011 θα έχουμε τη χαρά να φιλοξενήσουμε την πρεμιέρα του καινούργιου έργου του ταλαντούχου σκηνοθέτη και συγγραφέα Βασίλη Μαυρογεωργίου Το τέλος του κόσμου, ενώ τον Απρίλιο ο Χαράλαμπος Γωγιός και οι «Όπερες των ζητιάνων» θα παρουσιάσουν τα «Νυχτερινά Τραγούδια», μια μουσικο-θεατρική παράσταση ειδικά σχεδιασμένη για τη Knot. Τέλος, τον Μάιο του 2011 τρεις θεατρικές ομάδες, οι Βlitz, οι Ab Ovo και η Knot Performance Group θα αναλάβουν ένα τριήμερο με τον τίτλο Experiment!, στο οποίο θα παρουσιάσουν δρώμενα με γνώμονα την έννοια του πειραματισμού στο σύγχρονο θέατρο. Παράλληλα με τις εκδηλώσεις αυτές, τρέχει το εβδομαδιαίο εργαστήριο ελεύθερου μουσικού αυτοσχεδιασμού και το εργαστήρι «Το σινεμά του αρχιτέκτονα». Μουσικά, έχουμε την τύχη να φιλοξενήσουμε καλλιτέχνες και σχήματα όπως Ashtray Navigation (6/11), Francisco Meirino (10/11) και Giuseppe Ielasi (14/01), αλλά και πολύ σημαντικούς Έλληνες μουσικούς όπως οι Coti και Ilios (29/10), η Δανάη Στεφάνου (14/11) και ο Στυλιανός Τζιρίτας (3/12).
Ποια είναι τα επόμενά σας σχέδια;
Να συνεχιστεί η πορεία της Knot ως ενός ζωντανού, φιλόξενου χώρου για καλλιτέχνες που διερευνούν με συνέπεια και σε βάθος το υλικό τους. Φιλοδοξία μας, επίσης, είναι να εξασφαλίσουμε σταδιακά όσο το δυνατόν επαρκέστερη οικονομική στήριξη για τις προσπάθειες αυτές.
σχόλια