Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, ORPHEUS WITH UNICORNS, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens

Άγιοι και αρχαγγέλοι, παραθεριστές και ψαράδες: Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου

0
Και τότε εγώ υψώνομαι στου ουρανού το δώμα
περνάω πάνω από βουνά και κύματα π’ αφρίζουν,
αφήνοντας πα’ στον αφρό το φωτεινό χιτώνα:
ποδοπατώ τα σύννεφα και κάνω να σπιθίζουν·
λάμπουν οι σκοτεινές σπηλιές στη φωτερή θωριά μου·
ρίχνει τ’ αγέρι ολόγυμνη τη Γη στην αγκαλιά μου.

Percy Bysshe Shelley, «Ύμνος του Απόλλωνα», 1824

Ο στίχος «I walk over the mountains and the waves» του Σέλεϊ γίνεται ο τίτλος της έκθεσης του Βρετανού καλλιτέχνη και σχεδιαστή Luke Edward Hall στο Παλαιό Σχολείο Χώρας Πάτμου που θα διαρκέσει από τις 22 έως τις 30 Αυγούστου 2024.

«Ο τίτλος προέρχεται από τον “Ύμνο του Απόλλωνα” του Σέλεϊ. Ο Απόλλωνας συνδέεται συχνά με την Πάτμο ‒ μύθοι λένε πως το νησί βυθίστηκε στη θάλασσα και πως η Άρτεμις, με τη βοήθεια του Απόλλωνα, κατάφερε να πείσει τον Δία να επαναφέρει το νησί στην επιφάνεια. Είμαι μεγάλος θαυμαστής των Άγγλων ρομαντικών ποιητών και του ενδιαφέροντός τους για τη φύση και τη φαντασία (φυσικά, οι ρομαντικοί ποιητές λάτρευαν και την αρχαία Ελλάδα). Ο  “Ύμνος του Απόλλωνα” είναι έντονος, σαν να ξεχειλίζει από φως. Αυτός ο συγκεκριμένος στίχος από το ποίημα μου έκανε εντύπωση, μου άρεσε η απλότητά του, η τόλμη του και ο τρόπος που συνδέει το τοπίο με τη θάλασσα που περιβάλλει το νησί. Πέρασα πολύ χρόνο δοκιμάζοντας τίτλους για την έκθεση, επέστρεφα όμως σε αυτόν. Τον νιώθω σαν επιβεβαίωση», εξηγεί στη LiFO o Luke Edward Hall.

H νέα σειρά σχεδίων του εμπνέεται από τη νησιωτική ζωή και τη μυστηριώδη ενέργεια που γοητεύει τους επισκέπτες της Πάτμου. Το έργο του είναι βαθιά επηρεασμένο από την ελληνική φύση. Ο καλλιτέχνης συλλέγει αναμνήσεις, στιγμές, μυρωδιές από την Πάτμο και αφηγείται τις ιστορίες της μέσα από πορτρέτα και τοπία. Το τοπικό πλαίσιο εμπλουτίζει τα έργα του με τη μαγεία καθημερινών σκηνών, από τα χωράφια και τα βουνά μέχρι τη θάλασσα και τα πλάσματά της, που ζωντανεύουν με ερωτισμό και λυρικότητα. 

Το μοναδικό στυλ του Hall είναι εκλεκτικό, παθιασμένο, ποιητικό. Η έρευνά του, ταυτόχρονα προσωπική και καθολική, μιλάει απευθείας στην καρδιά. Συνδυάζοντας στοιχεία μυθολογίας και λαογραφίας, δημιουργεί μια ατμόσφαιρα που είναι τόσο αληθινή όσο και φανταστική. Η χρήση ζεστών χρωμάτων και οι αυθόρμητες συνθέσεις του αποπνέουν γοητεία και μια αίσθηση ξεγνοιασιάς που θυμίζει ελληνικό καλοκαίρι.

Σε αυτήν τη σειρά, δίπλα στα μυθολογικά πλάσματα και τα τοπία, υπάρχουν έργα που σχετίζονται με ιστορίες της θρησκείας, σύγχρονα «εικονίσματα» με τον Άι-Γιώργη και τον Αρχάγγελο που παρουσιάζει για πρώτη φορά. 

«Προέκυψε φυσικά, γνωρίζοντας πως η Πάτμος θεωρείται ένα από τα πιο πνευματικά νησιά στην Ελλάδα και έχει ιδιαίτερη σχέση με την Καινή Διαθήκη. Κοίταζα πολλή ώρα φωτογραφίες αντικειμένων που βρίσκονται στη συλλογή της Μονής του Αγίου Ιωάννου του Θεολόγου. Με ενδιέφερε να δω πώς συγκεκριμένοι άγιοι, όπως ο Γεώργιος, έχουν απεικονισθεί ιστορικά μέσα στα χρόνια. Ήθελα να εξερευνήσω πώς θα μπορούσα να αποδώσω φιγούρες όπως αυτές. Μου άρεσε η ιδέα να τους δώσω μια πιο ήπια, ίσως πιο ανθρώπινη όψη», λέει ο Hall.

Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, ARCHANGEL MICHAEL, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens
Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall ARCHANGEL MICHAEL, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens

Αν και η Πάτμος αποτελεί τόπο έμπνευσης, θυμάται ότι «η Ύδρα ήταν το πρώτο ελληνικό νησί που επισκέφτηκα και πραγματικά με μάγεψε. Ακούγεται κάπως κλισέ, αλλά δεν είχα ξαναβιώσει τοπίο σαν αυτό, με αυτό το έντονο μπλε του νερού. Έχω ξαναπάει στην Ύδρα αρκετές φορές και λατρεύω το ότι δεν είναι πολύ μεγάλο νησί, λατρεύω τις ταβέρνες. Πάνω κάτω, είναι το μόνο μέρος όπου έχω πάει τα τελευταία χρόνια και έχω μπορέσει πραγματικά να τα κλείσω όλα και να ηρεμήσω».

Το μοναδικό στυλ του Hall είναι εκλεκτικό, παθιασμένο, ποιητικό. Η έρευνά του, ταυτόχρονα προσωπική και καθολική, μιλάει απευθείας στην καρδιά. Συνδυάζοντας στοιχεία μυθολογίας και λαογραφίας, δημιουργεί μια ατμόσφαιρα που είναι τόσο αληθινή όσο και φανταστική. Η χρήση ζεστών χρωμάτων και οι αυθόρμητες συνθέσεις του αποπνέουν γοητεία και μια αίσθηση ξεγνοιασιάς που θυμίζει ελληνικό καλοκαίρι. Στα έργα του 35χρονου καλλιτέχνη υπάρχει μια τολμηρή, παιγνιώδης αισθητική και η φιλοσοφία του διαμορφώνεται από την αγάπη του για την αφήγηση και τη φαντασία. Το πολύχρωμο έργο του συχνά αντλεί έμπνευση από την Ιστορία, φιλτράρεται μέσα από έναν φακό ασεβούς ρομαντισμού.

Ο Hall είναι ένας από τους καλλιτέχνες που συνδυάζουν το καλλιτεχνικό υπόβαθρο με ένα ευρύ φάσμα δραστηριοτήτων που ισορροπούν μεταξύ τέχνης και design. Τα πρότζεκτ του περιλαμβάνουν σχεδιασμό εσωτερικών χώρων, μόδα, τοιχογραφίες και εικονογραφήσεις για βιβλία, εστιατόρια και ξενοδοχεία. Το 2022 ξεκίνησε το δικό του brand, το Chateau Orlando, με είδη σπιτιού και ένδυσης. 

Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, MORNING COVE, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens

«Προσπαθώ να μην περιπλέκω τα πράγματα. Λέω ότι είμαι καλλιτέχνης, σχεδιαστής και αρθρογράφος και πως ασχολούμαι με διάφορα πρότζεκτ, από ζωγραφική, σχέδιο και τοιχογραφίες έως τον σχεδιασμό εσωτερικών χώρων και ρούχων», λέει. «Προσπαθώ να μη δίνω πολλή σημασία στις ετικέτες. Αναλαμβάνω τα πρότζεκτ που με ενθουσιάζουν. Όλα έχουν στο επίκεντρο τη ζωγραφική και το σχέδιο, τις πρώτες μου αγάπες, αλλά ανέκαθεν με ενδιέφερε και το να φτιάχνω προϊόντα∙ μου αρέσει να φτιάχνω όμορφα πράγματα που είναι χρηστικά, είτε αυτό είναι ένα γιλέκο είτε ένα ολόκληρο δωμάτιο».

Ο Hall μένει στο Gloucestershire, στην εξοχή, και συχνά στον λογαριασμό του στο Instagram ανεβάζει τον ακατάστατο τρυφερό κήπο του, πολύχρωμα εσωτερικά, κομμάτια μιας ζωής που περιβάλλεται από χρώμα και φανερώνει έναν εκλεκτικό συνδυασμό επιρροών. Όταν ήταν μικρός αγαπούσε τους προραφαηλίτες ζωγράφους που πυροδότησαν την αγάπη του για την τέχνη∙ τον ενδιέφερε ο πολύπλοκος κόσμος της αρχαίας Ελλάδας και της Ρώμης από τότε που ήταν παιδί. 

«Με τις ιστορίες τους για τα φανταστικά πλάσματα, την αγάπη, τον θάνατο και τις ηρωικές περιπέτειες, οι μύθοι βρίσκονταν σε έναν εντελώς διαφορετικό κόσμο, μακριά από εκείνον των παιδικών μου χρόνων στην Αγγλία. Με μάγεψαν ολοκληρωτικά. Από τότε έχουν υπάρξει μια συνεχής πηγή έμπνευσης και ακόμα αντλώ πολλά από τις κλασικές απεικονίσεις. Συνήθως, ελκύομαι ιδιαίτερα από συγκεκριμένες φιγούρες σε διαφορετικές στιγμές της ζωής μου. Ο Πάνας είναι μία από τις εμμονές μου. Ζω στην ύπαιθρο, οπότε αυτή η άγρια θεότητα φυσικά με ελκύει πολύ. Προσπαθώ να τον βρω όταν είμαι έξω, στον καθημερινό μου περίπατο. Με ενδιαφέρει πολύ η λαογραφία και μου αρέσει να ψάχνω τις συνδέσεις μεταξύ θεοτήτων, τις ατελείωτες ιστορίες τους και πώς συνδέονται με φιγούρες από άλλους πολιτισμούς. Σκέφτομαι, για παράδειγμα, τον Πάνα και τον κερασφόρο επίσης θεό Κερνούνο, μια φιγούρα της αρχαίας κελτικής παράδοσης».

Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, PAN IN THE GREEN, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens

Η Πάτμος παρέχει έναν δυναμικό χώρο στον Hall για να παρουσιάσει αγίους και αρχαγγέλους, μυθικές μορφές και απλούς ανθρώπους ‒λουόμενους, παραθεριστές και ψαράδες‒ βγαλμένους από την κληρονομιά του νησιού. Οι ακουαρέλες του δίνουν μια υφή σχεδόν αέρινη σε μια αφήγηση τόσο νοσταλγική όσο και σύγχρονη. «Χρησιμοποιώ έναν συνδυασμό υλικών, αλλά είναι αλήθεια ότι χρησιμοποιώ πολύ συχνά ακουαρέλες. Μου αρέσει η ρευστότητα που προσφέρουν ‒ τα χρώματα είναι αραιά και σχεδόν χορεύουν πάνω στο χαρτί. Αυτό θέλω να καταφέρω με τα σχέδιά μου, θέλω να έχουν μια σχεδόν εφήμερη ιδιότητα. Οι γραμμές θέλω να είναι σαν ίχνη καπνού ή κυματισμοί στο νερό», λέει.  

Πέρα από την κλασική τέχνη, γλυπτική και αρχιτεκτονική, αγαπά ιδιαίτερα τον Αλέκο Φασιανό και τον Γιάννη Τσαρούχη. «Με γοητεύουν αυτοί οι καλλιτέχνες χρόνια τώρα. Και οι δύο εξερεύνησαν τεχνικές, δουλεύοντας, για παράδειγμα, σε θεατρικά σκηνικά (Τσαρούχης) και σχεδιασμό επίπλων (Φασιανός), και έχουν υπάρξει μεγάλη πηγή έμπνευσης. Για μένα, αυτοί οι καλλιτέχνες τιμούν πραγματικά το τι σημαίνει Ελλάδα. Όταν σκέφτομαι τον Φασιανό, μου έρχονται στον νου αστραφτερές θάλασσες, αρχαία μνημεία, πέπλα στο βαθύ μπλε του ωκεανού. Είναι σαγηνευτικό».  

Η κεντρική ιδέα γύρω από την οποία κινείται και εμπνέεται μοιάζει με μια γιορτή αφιερωμένη στη ζωή, με αισιοδοξία, αυθεντικότητα και ρομαντική φαντασία. «Αυτή η ιδέα γύρω από την οποία περιστρέφομαι», λέει, «νομίζω πως έχει να κάνει με μια γενικότερη στάση απέναντι στον κόσμο. Είμαι ρομαντικός, βλέπω τον κόσμο γύρω μου και τα έργα που φτιάχνω ‒πίνακες, ζωγραφιές, ρούχα, εσωτερικούς χώρους‒ μέσα από την ίδια οπτική. Προσεγγίζω τα πράγματα με ευαισθησία και ταυτόχρονα αγαπώ το χρώμα, τα μοτίβα και τη διακόσμηση. Η ανάγκη να συνθέτω και να αφηγούμαι ιστορίες είναι αυτή που με ωθεί και με κινεί. Φτιάχνω ένα συνονθύλευμα αφηγήσεων που τροφοδοτεί τα διαφορετικά πράγματα που κάνω. Έτσι βλέπω το έργο μου στο σύνολό του. Όταν λέω πως είμαι ρομαντικός, πιστεύω πως αυτό έχει να κάνει με το πώς μυθοποιώ τον κόσμο γύρω μου, πώς βυθίζομαι στη φαντασία και στα συναισθήματά μου, παράλληλα με τη βαθιά αγάπη, εκτίμηση αλλά και σύνδεση που έχω με τη φύση», λέει. 

Άγιοι και αρχαγγέλοι, παραθεριστές και ψαράδες: Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Ο Luke Edward Hall στην Πάτμο.

Η Ελλάδα είναι για τον Hall μια σύνοψη ιδεών, συναρπαστικών εικόνων, «υπερφόρτωση αισθήσεων», όπως λέει. «Όλη η ιστορία, τα χρώματα, τα τοπία, το φαγητό… Νιώθω ότι έχω τόσο πολλά να εξερευνήσω, ότι με το ζόρι έχω αγγίξει την επιφάνεια, αυτό καταλαβαίνω τουλάχιστον. Υπάρχουν ακόμα πολλά μέρη στη λίστα μου. Για παράδειγμα, θέλω πολύ να επισκεφτώ την οικία Λι Φέρμορ στην Καρδαμύλη, την οποία ο ίδιος δώρισε στο Μουσείο Μπενάκη. Είμαι μεγάλος θαυμαστής των βιβλίων του Πάτρικ».

Τον προηγούμενο χρόνο ο Hall εντάχθηκε στο δυναμικό των «Financial Times» ως αρθρογράφος του «FT Weekend». Διαβάζω τη στήλη του στην οποία γράφει με γνώση και χωρίς σοβαροφάνεια για όμορφα πράγματα, για άχρηστα πράγματα που αξίζουν μια δεύτερη ζωή, για την τρυφερότητα και την αγάπη με την οποία μπορείς να περιβάλλεις τον κόσμο σου, και αυτός θα σου το ανταποδώσει. Όταν τον ρωτώ για τα ελληνικά σπίτια, μου λέει πως «ως σχεδιαστής εσωτερικών χώρων θα μου άρεσε πολύ να δω το εσωτερικό των σπιτιών της Πάτμου. Τόσο πολλοί σχεδιαστές έχουν συνδεθεί με το νησί, όπως ο John Stefanidis και ο καλλιτέχνης Teddy Millington-Drake. 

Υπάρχει μια κληρονομιά και μια διάσημη πλέον αισθητική της Πάτμου, όπως την αντιλαμβάνομαι: αυτό το μείγμα αγγλικών επίπλων, τυπικής και όμορφης τοπικής ελληνικής απλότητας με μογγολικές και οθωμανικές πινελιές».

Ο πολυτάλαντος καλλιτέχνης με το δημιουργικό μυαλό μού απαντά ενώ ταξιδεύει για Πάτμο. Φαντάζεται τα έργα του στο Παλαιό Σχολείο της Πάτμου ως κάτι περισσότερο από μια έκθεση, όπως φαντάζεται τα πάντα: σαν μια χειρονομία που περιβάλλει με ευγνωμοσύνη τη ζωή.

Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, BOY WITH SEA URCHINS, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens
Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, ORPHEUS WITH UNICORNS, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens
Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, PATMOS STREET AT NIGHT, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens
Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, THESEUS AND THE MINOTAUR, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens
Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, BOY WITH OCTOPUS, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens
Τα νέα έργα του Luke Edward Hall στο φως της Πάτμου Facebook Twitter
Luke Edward Hall, PATMOS HORSE, 2024. © the artist, Courtesy The Breeder, Athens

Luke Edward Hall
«I walk over the mountains and the waves»

Εγκαίνια: 22 Αυγούστου, 20:00
Διάρκεια: 22-30 Αυγούστου

Τοποθεσία: Παλαιό Σχολείο Χώρας Πάτμου

Ώρες λειτουργίας έκθεσης: καθημερινά 19:00-00:00 
και κατόπιν ραντεβού +30 6951083126

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Δημοκρατία

Εικαστικά / «Δημοκρατία»: Η πολιτική λειτουργία της τέχνης στη νέα έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης

Η νέα έκθεση της Εθνικής Πινακοθήκης ανιχνεύει τη σχέση της τέχνης με την πολιτική ιστορία στη νότια Ευρώπη κατά τη διάρκεια μιας από τις πιο καθοριστικές περιόδους για την ιστορία της.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Πώς η τεχνολογία αποκαθιστά το σημαντικότερο έργο της κλασικής ζωγραφικής 23 αιώνες μετά;

Αρχαιολογία & Ιστορία / Πώς η τεχνολογία αποκαθιστά το σημαντικότερο έργο της κλασικής ζωγραφικής 23 αιώνες μετά;

Η αρχαιομετρία, η τεχνητή νοημοσύνη και η καλλιτεχνική δημιουργία συνεργάστηκαν σε μια καινοτόμο μελέτη αποκατάστασης της τοιχογραφίας με το κυνήγι από τον τάφο του Φιλίππου στις Αιγές, ανοίγοντας νέους ορίζοντες στην αναβίωση της αρχαίας τέχνης.
M. HULOT
MARTIN GAYFORD: «Καμιά φορά οι κριτικοί κάνουμε εντελώς λάθος» Ή MARTIN GAYFORD: «Καμιά φορά οι κριτικοί κάνουμε λάθος»

Εικαστικά / Martin Gayford: «Καμιά φορά οι κριτικοί κάνουμε εντελώς λάθος»

Ένας από τους πιο επιδραστικούς κριτικούς τέχνης της Βρετανίας μιλά στη LiFO για τις τάσεις που διαμορφώνουν τη σύγχρονη τέχνη, τις φιλικές του σχέσεις με θρυλικούς καλλιτέχνες όπως ο Freud και ο Hockney, αλλά και για το αν η κριτική μπορεί όντως να επηρεάσει τα πράγματα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η πρώτη μεγάλη έκθεση της οραματίστριας καλλιτέχνιδας Ithell Colquhoun

Εικαστικά / Τα σουρεαλιστικά αριστουργήματα της Ithell Colquhoun σε μια μεγάλη έκθεση

Το πολύχρωμο και αποκρυφιστικό σύμπαν της ξετυλίγεται στην πρώτη μεγάλη έκθεση για την οραματίστρια καλλιτέχνιδα, που εξερευνά τη θέση των γυναικών και τη σημασία του φύλου.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Βαγγέλης Μπαλής δημιουργεί κεραμικούς σάτυρους που του μοιάζουν

Εικαστικά / Ο Βαγγέλης Μπαλής δημιουργεί κεραμικούς σάτυρους που του μοιάζουν

Ένας νέος καλλιτέχνης δημιουργεί μοναδικά αντικείμενα ανάλογα με τη διάθεσή του, ονειρεύεται έναν χώρο όπου θα δημιουργεί απερίσπαστος και δεν τον νοιάζει καθόλου να βιοποριστεί από την τέχνη.
ΣΤΕΦΑΝΙΑ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ
Μια νέα έκθεση με χαρακτικά της ώριμης περιόδου της Βάσως Κατράκη

Εικαστικά / Βάσω Κατράκη: Η τέχνη της συγκινεί ακόμα

Έργα της σημαντικής Ελληνίδας χαράκτριας που παραπέμπουν στη βία της δικτατορίας, αλλά και άφυλες μορφές της όψιμης περιόδου της με αναφορά στην ελληνική αρχαιότητα, που υπερβαίνουν το ατομικό και γίνονται μέρος της συλλογικής μνήμης.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τι απέγινε η πρωτοπορία στην τέχνη;

Εικαστικά / Τι απέγινε η πρωτοπορία στην τέχνη;

Ο κόσμος της σύγχρονης τέχνης έχει καταντήσει να μοιάζει με τσίρκο. Αλλά ο πραγματικός κακός της ιστορίας δεν είναι οι καλλιτέχνες, αλλά η σύγχρονη αγορά της τέχνης, η αξία της οποίας ξεπερνά πλέον τα 60 δισεκατομμύρια δολάρια ετησίως
THE LIFO TEAM
Ο Άνσελμ Κίφερ αποτίνει φόρο τιμής στον Βαν Γκογκ

Εικαστικά / Ο Άνσελμ Κίφερ αποτίνει φόρο τιμής στον Βαν Γκογκ

Μια νέα έκθεση στο Άμστερνταμ με πρόσφατα έργα του Κίφερ αναδεικνύει τη σύνδεσή του με τον Βαν Γκογκ και προκαλεί ήδη πολλές συζητήσεις. Ο σπουδαίος Γερμανός καλλιτέχνης εμπνέεται σταθερά, εδώ και 60 χρόνια, από τον Ολλανδό ζωγράφο. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Helmut Lang: What remains behind

Εικαστικά / Helmut Lang: Από το θρυλικό rubber dress στα πρωτόγονα γλυπτά του

Ο καλλιτέχνης και πρώην σχεδιαστής μόδας διατηρεί την προσήλωσή του στα υλικά και παρουσιάζει γλυπτά που θίγουν τη διαρκή εμμονή του με το θέμα της μνήμης, σε ένα σπίτι-σύμβολο του μοντερνισμού στο Λος Άντζελες.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
62 λεπτά με τον Ανέστη Ιωάννου

Εικαστικά / Από τη Νεφελοκοκκυγία στο skate και το τζιν: Το Εικαστικό Σύμπαν του Ανέστη Ιωάννου

Ο νεαρός εικαστικός αναζητά μια νέα μορφή ελευθερίας και απογείωσης, συνδέοντας τη δυναμική της street culture με την ουτοπία των Ορνίθων και των τσαρουχικών ονείρων, αναζητώντας μια έξοδο από το αστικό τραύμα σε έναν κόσμο γεμάτο δυνατότητες και φαντασία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο καινοτόμος κεραμίστας–γλύπτης Brian Rochefort παρουσιάζει στην Αθήνα νέα του έργα

Εικαστικά / Brian Rochefort: Ο ριζοσπάστης της κεραμικής παρουσιάζει τα νέα του έργα στην Αθήνα

Είναι διάσημος για τη δημιουργία μεγάλων, ζωηρών κεραμικών γλυπτών με μοναδικές υφές και αφηρημένα μοτίβα, ενώ οι συνθέσεις του ισορροπούν μεταξύ αταξίας και αρμονίας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τα ιστορικά έργα του Κώστα Πανιάρα από βινύλ σε μια νέα έκθεση

Εικαστικά / Τα ιστορικά έργα του Κώστα Πανιάρα από βινύλ σε μια νέα έκθεση

Το βινύλιο υποκαθιστά το χρώμα σε μια σειρά έργων που παρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία τη δεκαετία του ’80 στο Παρίσι και στη Νέα Υόρκη από τον Αλέξανδρο Ιόλα. Σαράντα χρόνια μετά, η γκαλερί The Breeder τα επανασυστήνει στο κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κατσαδιώτης

Εικαστικά / «Tα έργα μου είναι σκοτεινά, αλλά δεν τα έχω σκεφτεί ποτέ ως προκλητικά»

Μία μέρα μετά τον βανδαλισμό των έργων του από τον βουλευτή της Νίκης, ο Χριστόφορος Κατσαδιώτης μιλά στη LiFO για τη δουλειά του που προκάλεσε τέτοιες αντιδράσεις σε συγκεκριμένες ομάδες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Μια πολύ καλή ιδέα, τέλεια εκτελεσμένη»: Η προφορική ιστορία των Λέλουδων 

Εικαστικά / «Μια πολύ κακή ιδέα, τέλεια εκτελεσμένη»: Η προφορική ιστορία των Λέλουδων 

Πώς η ανάγκη μιας κολεκτίβας καλλιτεχνών για χώρο εξελίχθηκε σε ένα από τα πιο φιλόξενα κουίρ σποτ στο κέντρο της πόλης: Μέσα από τις αφηγήσεις των παιδιών που το έφτιαξαν και το έζησαν.  
ΙΩΝΑΣ ΚΑΛΛΙΜΑΝΗΣ
Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Εικαστικά / Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Η Tate Modern φέρνει στις αίθουσές της μια έκθεση για έναν «larger than life» περφόρμερ. Η πορεία του νεαρού αγοριού από το ήσυχο προάστιο Sunshine της Μελβούρνης που έγινε παγκοσμίως διάσημη προσωπικότητα στον χώρο του πολιτισμού, χάρη στον εξωφρενικό, πολύπλοκο και δημιουργικό χαρακτήρα του και άφησε ανεξίτηλο και αδιαμφισβήτητο αποτύπωμα στη σύγχρονη τέχνη και πέρα από αυτήν. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ