Δείπνο Ηλιθίων
Μετά το περσινό sold out, το Δείπνο Ηλιθίων επανέρχεται στο Θέατρο Κάππα, μόνο που φέτος στην παρέα προστίθενται νέοι συνδαιτυμόνες και υπόσχονται ακόμα περισσότερες εκρήξεις γέλιου. Έτσι, μαζί με τον Σπύρο Παπαδόπουλο στον ρόλο του αθώου και αφελή Φρανσουά Πινιόν και τον Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη στον ρόλο του Πιερ Μπροσάν που οργανώνει κάθε εβδομάδα τα δείπνα ηλιθίων, φέτος βλέπουμε τον Δημήτρη Μαυρόπουλο στον ρόλο του εισβολέα εφοριακού, που ενώ έρχεται με τις καλύτερες προθέσεις, τελικά πυροδοτεί αλλεπάλληλες καταστροφές κι εκρήξεις γέλιου, και τον Χρήστο Σπανό στον ρόλο του νεαρού καθηγητή Ορθοπεδικής που συμβάλλει κι αυτός άθελά του στον γενικό... τραγέλαφο! Όλα ξεκινούν όταν ο Μπροσάν, πλούσιος μεγαλοεκδότης στο Παρίσι, καλεί στο σπίτι του, στο ιδιότυπο δείπνο, τον Πινιόν, που, με την αφέλεια και την αθωότητά του, προκαλεί απανωτούς σεισμούς. Τελικά, ποιος απ' τους δύο είναι ο ηλίθιος;
Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου
Σκηνοθεσία: Σπύρος Παπαδόπουλος
Θέατρο Κάππα, Κυψέλης 2, Κυψέλη, 210 7707227, 210 8827000
facebook.com/spirospapadopoulos.theatre, facebook.com/theatrokappa
Τετ. 19:00 (λαϊκή απογευματινή), Πέμ.-Παρ. 21:00, Σάβ.-Κυρ. 18:00 & 21:00
Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Εισ.: €15-€20, €12 (φοιτητικό), €10 (μειωμένο)
Το παιχνίδι του δολοφόνου
Με το πρώτο αστυνομικό έργο των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα ξεκινά η νέα θεατρική σεζόν στο θέατρο Ήβη. Η υπόθεση περιστρέφεται γύρω από τον φόνο ενός εφοπλιστή που ζει στην Κηφισιά το 1959. Επί σκηνής συναντιούνται επτά άτομα του στενού του περιβάλλοντος. Επτά ύποπτοι με σημαντικά κίνητρα αλλά και ατράνταχτα άλλοθι. Ένα έργο σε κλίμα φόβου, αγωνίας και παγιδευμένου ερωτισμού, βυθισμένο στην ομίχλη του μυστηρίου ενός φόνου χωρίς ένοχο.
Πρωταγωνιστούν (αλφαβητικά): Αλέξανδρος Αντωνόπουλος, Σύλβια Δελικούρα, Τόνυ Δημητρίου, Μάνος Ιωάννου, Δημήτρης Κυρατσούδης, Μιχάλης Μαρίνος, Ελισάβετ Μουτάφη, Ευαγγελία Συριοπούλου
Θέατρο Ήβη, Σαρρή 27, Ψυρρή, 210 321 5127
Τετ.-Κυρ. 19:00, Πέμ.-Παρ. 21:00, Σάβ. 18:00 & 21:00 (βραδινή)
Εισ.: €10-24
Το Μαυροπούλι
Ανιχνεύοντας τα απόλυτα όρια της ηθικής, της σεξουαλικής επιθυμίας, του νοήματος του έρωτα, της επίδρασης που έχει το παρελθόν στο παρόν στις ανθρώπινες σχέσεις, το έργο αυτό πραγματεύεται «δύσκολες» έννοιες όπως παιδοφιλία και η κακοποίηση. Η ηρωίδα, η Ούνα, τσιμπολογάει, ψάχνει ανάμεσα στα σκουπίδια να βρει κάτι –όπως και τα μαυροπούλια–, μια απάντηση, μια καλή ανάμνηση, έναν τρόπο να αρχίσει πάλι να ζει. Στο έργο δεν υπάρχουν ξεκάθαρες διαχωριστικές γραμμές ανάμεσα στο Καλό και στο Κακό. Μια «δυνατή» παράσταση που αποδεικνύει πως οι ανθρώπινες σχέσεις μπορούν να ξεπεράσουν τις νόρμες και τους νόμους, γιατί είναι πέρα από κατηγοριοποιήσεις και ταμπέλες.
Συγγραφέας: David Harrower
Μετάφραση: Λευτέρης Γιοβανίδης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κιμούλης
Πρωταγωνιστούν: Γιώργος Κιμούλης, Ανθή Σαββάκη
Θέατρο Άλμα, Αγίου Κωνσταντίνου & Ακομινάτου 15 -17, Αθήνα, 210 5220100
Τετ. 19:30 (λαϊκή απογευματινή), Πέμ.-Σάβ. 21:00, Κυρ. 20:00
Εισ.: €20 (εξώστης), €18-16 (λαϊκή απογευματινή), €15 (μειωμένο) €10 (ανέργων)
Sweeney Todd
Μετά τη μεγάλη επιτυχία στο Ηρώδειο, το θρυλικό μιούζικαλ Sweeney Todd, η συναρπαστική ιστορία του δαιμόνιου κουρέα της Fleet Street, επιστρέφει αναθεωρημένο στην εντυπωσιακή σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών για 3 μόνο παραστάσεις! Το αριστουργηματικό μιούζικαλ σε μουσική και στίχους του μεγαλύτερου ζωντανού θρύλου του αμερικανικού μουσικού θεάτρου Stephen Sondheim και σενάριο του Hugh Wheeler, που συνδυάζει την κωμική όπερα με τη ρομαντική κομεντί και τη μαύρη μουσική κωμωδία με το λυρικό θρίλερ, παρουσιάζεται με έναν 26μελή θίασο που αποτελείται από δημοφιλείς ηθοποιούς και λυρικούς τραγουδιστές, καθώς και από ένα 35μελές συμφωνικό σύνολο. Ο Γιώργος Πέτρου και οι μουσικοί της Καμεράτας υπόσχονται ένα μαγικό ταξίδι στον κόσμο του βικτοριανού Λονδίνου, γεμάτο μαύρο χιούμορ και έντονες συγκινήσεις!
Σκηνοθεσία/Μετάφραση: Γιώργος Πέτρου
Μουσική διεύθυνση: Στάθης Σούλης
Παίζουν: Χάρης Ανδριανός, Ναντια Κοντογεώργη, Άρης Πλασκασοβίτης, Μυρσίνη Μαργαρίτη, Χριστόφορος Σταμπόγλης, Γιάννης Καλύβας, Δημήτρης Δημόπουλος, Άννα Κουτσαφτίκη, Χρήστος Κεχρής, Σωτήρης Τριάντης, Δήμητρα Κώνστα
Μέγαρο Μουσικής, Αίθουσα Τριάντη, Βασ. Σοφίας & Κόκκαλη, 210 7282000
27/10 21:00, 29/10 16:00, 2/11 20:00
Πετάει Πετάει
Η σπαρταριστή κωμωδία Πετάει Πετάει, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Βάλαρη, προσγειώνεται για τρίτη σεζόν στο Χυτήριο, αυτήν τη φορά με ανανεωμένο crew. Στην ελληνική απόδοση της κλασικής φάρσας του Γάλλου Marc Camoletti Boeing Boeing ο Μάνος, ως σύγχρονος playboy και πετυχημένος αρχιτέκτονας, παίζει σε τριπλό ταμπλό το επικίνδυνο χόμπι της πολυγαμίας με τρεις όμορφες αεροσυνοδούς, που οι πτήσεις τους τις φέρνουν καθημερινά, αλλά χώρια, στην ερωτική του φωλιά. Όλα ανατρέπονται όμως όταν ο παιδικός του φίλος από την Κρήτη, ο Σήφης, τον επισκέπτεται μετακομίζοντας στην Αθήνα, την ίδια ημέρα που αναπάντεχα αλλάζει το πρόγραμμα πτήσεων των τριών αεροσυνοδών, οι οποίες θα μείνουν ξαφνικά αυτή την ημέρα στο σπίτι του Μάνου, χωρίς φυσικά να γνωρίζει η μία την ύπαρξη της άλλης. Τότε η έμπιστη και πανέξυπνη οικονόμος του Κούλα αλλά και ο Σήφης καλούνται να πάρουν την κατάσταση στα χέρια τους και το τι γίνεται δεν περιγράφεται...
Μετάφραση: Βάσια Παναγοπούλου
Σκηνοθεσία-μουσική επιμέλεια: Γιώργος Βάλαρης
Παίζουν: Σωτήρης Καλυβάτσης, Μάνος Παπαγιάννης, Σοφία Παυλίδου, Κόνι Μεταξά, Ρέα Τουτουντζή. Φιλική συμμετοχή: Βάσια Τριφύλλη
Θέατρο Χυτήριο, Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός, 210 3412313, www.chytirio.gr
Πέμ.-Κυρ. 21:00, Τετ. 18:00
Εισ.: €12-18, €10 (μειωμένο), €5 (ατέλεια)
Άννα Φρανκ–Το Ημερολόγιο
Τη μοναδική σφραγίδα αυτού του υπέροχου κοριτσιού, της Άννας Φρανκ, που δεν σταμάτησε ποτέ να μιλά στις καρδιές των εφήβων όλου του κόσμου, να επικοινωνεί και να ονειρεύεται, ακόμα και όταν η ναζιστική θηριωδία έβαλε τέλος στη ζωή της, παρουσιάζει το θέατρο Χυτήριο τη θεατρική περίοδο 2017- 2018 σε μια συγκινητική απόδοση της Βάσιας Παναγοπούλου και του Δημήτρη Μοθωναίου. Η Βάσια Παναγοπούλου, που επίσης σκηνοθετεί, φωτίζει όχι μόνο την ψυχολογία της ηρωίδας και των πρωταγωνιστικών χαρακτήρων αλλά και την ιστορική συγκυρία, αναπαριστά την εποχή, δείχνει την ομορφιά και την αισιοδοξία και επιχειρεί αντιστοιχίες με το σήμερα, έχοντας πάντα σεβασμό στις ευαισθησίες της ψυχολογίας των εφήβων.
Απόδοση: Βάσια Παναγοπούλου & Δημήτρης Μοθωναίος
Σκηνοθεσία: Βάσια Παναγοπούλου
Παίζουν: Αλμπέρτο Εσκενάζυ, Φανή Γέμτου, Γιάννης Μπουραζάνας, Δημήτρης Μάριζας, Τέτα Καμπουρέλη, Κατερίνα Καρατζοπούλου, Άρης Αντωνόπουλος, Μαρτίνα Δημοπούλου. Άννα Φρανκ η Κωνσταντίνα Δαούτη
Θέατρο Χυτήριο, Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός, 210 3412313, www.chytirio.gr
Σάββατο & Κυριακή 18:00
Εισ.: €14, €10 (φοιτητικό & άνω των 65), €8 (άνεργοι), €5 (ατέλεια)
ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ
Λεωφορείον ο πόθος
Το εμβληματικό έργο του Τένεσι Ουίλιαμς Λεωφορείον ο Πόθος κάνει... στάση αυτόν το χειμώνα στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, όπου θα παρουσιαστεί σε σκηνοθεσία του Μιχαήλ Μαρμαρινού, στην Κεντρική Σκηνή «Δημήτρης Ροντήρης». Ο σκηνοθέτης επιχειρεί να προσεγγίσει το έργο μέσα από μια αρκετά επίκαιρη οπτική ώστε να δούμε «τι πραγματικά μπορεί να συμβεί όταν αυτά τα αλύτρωτα πρόσωπα από το το θρυλικό τραμ με την ονομασία "Πόθος" συναντηθούν με κάποια άλλα αλύτρωτα, πιο κοντινά μας, ηθοποιούς αυτήν τη φορά, σε μια εξίσου σκληρή εποχή κατάρρευσης πρώην ονείρων, σε κάποια άλλη γειτονιά που κι αυτή ξέρει από ισορροπίες που αναπτύσσονται δύσκολα κοντά στα νερά – είτε πρόκειται για λιμάνι είτε πρόκειται για ένα ποτάμι μυθικό που γέννησε απ' τα νερά τον πόνο και τα οριστικά τραγούδια των νέγρων».
- Μα, τι μουσική είναι αυτή που έρχεται από τη γωνία;
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Μιχαήλ Μαρμαρινός
Παίζουν: Μαρία Ναυπλιώτου, Χάρης Φραγκούλης, Θεοδώρα Τζήμου, Άγγελος Τριανταφύλλου, Ευαγγελία Καρκατσάνη, Αdrian Frieling
Πρώτη παράσταση: 2/2/2018. Tελευταία παράσταση: 1/4/2018
Ημέρες και ώρες παραστάσεων Τετ.-Παρ. 20:30, Σάβ. 18:00 & 21:00, Κυρ. 19:00. Και από 20/2 και Τρ. 20:30
Ο Ηλίθιος
Το αριστούργημα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι Ο Ηλίθιος σε σκηνοθεσία του Νίκου Διαμαντή θα ανεβάσει την επόμενη θεατρική σεζόν το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά στην Κεντρική Σκηνή «Δημήτρης Ροντήρης». Στο μυθιστόρημα που έγραψε ο Ντοστογιέφσκι σε μια εποχή απελπισίας, δριμύτατης φτώχειας και νοσταλγίας για την πατρίδα του με κεντρικό ήρωα τον πρίγκιπα Μίσκιν τα ερωτήματα είναι πολλά. Τι σημαίνει «καλός»; Πόσο δύσκολο είναι να είσαι καλός; Στην εποχή μας, και σε κάθε εποχή, «χωράνε» οι καλοί άνθρωποι; Και, πάνω απ’ όλα, υπάρχει περίπτωση να μην τους «σταυρώσουμε»; Αυτά κι άλλα πολλά επιχειρούν να απαντήσουν επί σκηνής οι ήρωες σε «μια ιερή παραβολή για το καλό», όπως χαρακτηρίζει το έργο του Ρώσου συγγραφέα ο σκηνοθέτης.
Μετάφραση - Διασκευή: Αντώνης και Κωνσταντίνος Κούφαλης
Σκηνοθεσία: Νίκος Διαμαντής
Παίζουν: Πέτρος Φιλιππίδης, Γιάννης Στάνκογλου, Μαρία Κίτσου, Λένα Παπαληγούρα, Γιώργος Κωνσταντίνου, Γιώτα Φέστα, Ιωάννης Παπαζήσης, Χάρης Τζωρτζάκης, Γιώργος Δεπάστας κ.ά.
13/3-10/6/2018, Τετ.-Παρ. 20:30, Σάβ. 18:00 & 21:00, Κυρ. 19:00
Ο Γλάρος
Το αριστούργημα του Άντον Τσέχoφ Ο Γλάρος, σε σκηνοθεσία του Γιάννη Χουβαρδά, με έναν εξαιρετικό θίασο ηθοποιών θα παρουσιάζει το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά στην Κεντρική Σκηνή «Δημήτρης Ροντήρης» απ’ τις 15 Νοεμβρίου. Βασισμένος στην εμμονικά κεντρική ιδέα στον Τσέχοφ ότι όλα στη ζωή είναι θέατρο και όλα στο θέατρο είναι ζωή, ο σκηνοθέτης τοποθετεί τη δράση του έργου μέσα στο ίδιο το Δημοτικό Θέατρο του Πειραιά: στη σκηνή του, στην αίθουσα και στα καθίσματα των θεατών, στους διαδρόμους του, στις εισόδους και στις εξόδους του, χρησιμοποιώντας σχεδόν αποκλειστικά τον εξοπλισμό του, τα φώτα του, την αυλαία του, τους μηχανισμούς του, και υπηρετώντας τη γραμμή της ακραίας αφαίρεσης που έχει ακολουθήσει αρκετές φορές τα τελευταία χρόνια, στηριζόμενος κατά κύριο λόγο στους (υπέροχους) ηθοποιούς του.
Απόδοση - Σκηνοθεσία: Γιάννης Χουβαρδάς
Σκηνικά: Εύα Μανιδάκη
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Παίζουν: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Νίκος Κουρής, Ακύλλας Καραζήσης, Νίκος Χατζόπουλος, Δημήτρης Ήμελλος , Άλκηστις Πουλοπούλου, Δημήτρης Παπανικολάου, Άννα Καλαϊτζίδου, Δημήτρης Μπίτος, Σύρμω Κεκέ
Έως 21 Ιανουαρίου 2018. Τετ.-Παρ. 20:30, Σάβ. 17:30 & 21:00, Κυρ. 19:00
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά, Λ. Ηρώων Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς, 210 4143310, www.dithepi.gr
ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΦΑ.ΙΔΕΑ
Ματίας ο Πρώτος
Το έργο του σπουδαίου Πολωνού παιδαγωγού και παιδιάτρου Γιάνους Κόρτσακ Ματίας ο Πρώτος σε διασκευή της Άλκης Ζέη παρουσιάζει φέτος τον χειμώνα η Παιδική Σκηνή του θεάτρου Άλφα.Ιδέα. Ένα αντιπολεμικό παραμύθι που υμνεί τη φιλία, την αγάπη και την παιδική αθωότητα σε μια παράσταση γεμάτη μουσική, σκηνική δράση, χιούμορ αλλά και συγκίνηση. Σκηνοθετεί η Άρτεμις Γρύμπλα.
Κυρ. 11:15, Εισ.: €8 (παιδικό), €10 (ενήλικες)
Πρωινές προγραμματισμένες παραστάσεις για μαθητές δημοτικού με γενική είσοδο €6.
Υπηρέτης δυο αφεντάδων
Σε μια εποχή εξυπηρέτησης συμφερόντων και χρεών, η Ομάδα Ιδέα αποφάσισε να εξυπηρετήσει την τέχνη της κωμωδίας και τους κώδικες του πιο ξέφρενου θεατρικού είδους, της commedia dell' arte. Έτσι, φέτος τον χειμώνα παρουσιάζει στη σκηνή του Θεάτρου Άλφα.Ιδέα την κωμωδία του Κάρλο Γκολντόνι Υπηρέτης δύο αφεντάδων, σε σκηνοθεσία του Κώστα Γάκη.
Παίζουν: Γιάννης Δρακόπουλος, Χρήστος Ευθυμίου, Γιώργος Κοψιδάς, Σταύρος Λιλικάκης, Λήδα Μανιατάκου, Αθηνά Μουστάκα, Κωνσταντίνος Μπιμπής, Κατερίνα Παπουτσάκη, Άκης Φιλιός
Πρεμιέρα: 4 Νοεμβρίου 2017, Σάβ. 21:15, Κυρ. 19:00
Το δέντρο του Οιδίποδα
Μετά την περσινή επιτυχία και με το Βραβείο Χορν 2017 στις αποσκευές του, το οποίο κέρδισε ο Κωνσταντίνος Μπιμπής, το Δέντρο του Οιδίποδα συνεχίζει για τρίτη χρονιά και μόνο για λίγες παραστάσεις. Ένας 9μελής χορός σε μια αρχέγονη μοναξιά σκαρώνει μια αφηγηματική τελετή, προσκαλώντας όλους τους ήρωες να περιπλανηθούν μαζί με το τραγικό τους φορτίο άλλοτε σε ερήμους, άλλοτε στα ερείπια του Οίκου τους, άλλοτε σε κάποιο ρημαγμένο τσίρκο κι άλλοτε στην ίδια τη θεατρική αίθουσα.
Παίζουν: Κώστας Γάκης, Μυρτώ Γκόνη, Μάρα Δαρμουσλή, Σταύρος Λιλικάκης, Κώστας Λώλος, Κώστας Μαγκλάρας, Αθηνά Μουστάκα, Κων/νος Μπιμπής, Ανθή Φουντά
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ: Για 4 μόνο παραστάσεις 30 Οκτωβρίου στις 21:15, 6 & 13 Νοεμβρίου στις 21:15 και στις 20 Νοεμβρίου στις 19:00.
Ρωμαίος και Ιουλιέτα για 2
Το κλασικό αριστούργημα του Σαίξπηρ και την πιο γνωστή ιστορία αγάπης, αυτή του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας, παρουσιάζει για πέμπτη συνεχόμενη χρονιά η ομάδα θεάτρου Ιδέα. Ο Κωνσταντίνος Μπιμπής και η Αθηνά Μουστάκα ρίχνονται στην αρένα της σκηνής για να ανακαλύψουν από την αρχή τον πιο βαθύ, τον πιο παράλογο, τον πιο ακραίο, τον πιο θνησιγενή, τον πιο ποιητικά γελοίο έρωτα όλων των εποχών, ενώ ο Κώστας Γάκης συμμετέχει παίζοντας πιάνο, κιθάρα, κρουστά αλλά και «παρεμβαίνοντας» σε κρίσιμες στιγμές του έργου.
Σε σκηνοθεσία του Κώστα Γάκη. Κάθε Τετάρτη.
Θέατρο Άλφα.Ιδέα, 28ης Οκτωβρίου 37 & Στουρνάρη 51, Αθήνα, 210 5238742, www.alfaidea.gr
ΘΕΑΤΡΟ ΠΟΡΕΙΑ
Η Αγριόπαπια
Η Αγριόπαπια του Ερρίκου Ίψεν είναι μια ποιητική και γεμάτη συμβολισμούς τραγικωμωδία για τα ζωτικά ψεύδη και τις μετα-αρετές μας, που διαδραματίζεται στους κόλπους δύο οικογενειών.
Μετάφραση - Δραματουργία - Σκηνοθεσία: Δημήτρης Τάρλοου
Παίζουν: Αντίνοος Αλμπάνης, Γιάννης Γούνας, Λένα Δροσάκη, Γιάννης Καπελέρης, Στέργιος Κοντακιώτης, Γιάννης Κότσιφας, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Άννα Μάσχα, Γιώργος Μπινιάρης, Ανδρέας Νάτσιος, Θέμης Πάνου, Γιάννος Περλέγκας, Νίκος Πυροκάκος, Σίσσυ Τουμάση
Από 22 Νοεμβρίου, Εισ.: €15-20, €14 (μειωμένο)
Το ευχαριστημένο
Το μυθιστόρημα της Μαρίνας Καραγάτση, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Τάρλοου, μας μεταφέρει στο σπίτι της οικογένειας του συγγραφέα Μ. Καραγάτση. Μέσα από τρεις ημέρες αγρύπνιας του λογοτέχνη αλλά και το βλέμμα της μικρής Μαρίνας αποκαλύπτει όλα όσα στοίχειωσαν και πλήγωσαν μία από τις πιο γνωστές οικογένειες της Ελλάδας – ή απλώς μια οικογένεια.
Παίζουν: Καίτη Μανωλιδάκη, Σίσσυ Τουμάση, Σμαράδγα Σμυρναίου, Ειρήνη Δράκου, Χρήστος Μαλάκης
Από 22 Φεβρουαρίου, Πέμ. 20:30, Σάβ. 18:00, Κυρ. 17:00, Εισ.: €14-16, €12 (μειωμένο)
Ο Αδαής και ο Παράφρων
Μια μεγάλη ντίβα της όπερας, εξαντλημένη από την πειθαρχία που έχει επιβάλει στον εαυτό της και την επαναλαμβανόμενη έκθεσή της στην κρίση του κοινού, αποφασίζει να ματαιώσει τις προγραμματισμένες της εμφανίσεις και να αποσυρθεί μαζί με τον τυφλό πατέρα της στην εξοχή, όπου θα συναντήσει έναν ιατροδικαστή. Μια άγρια κωμωδία για την τραγωδία της τέχνης, της επιστήμης και της γονεϊκής χειραγώγησης.
Παίζουν: Ανθή Ευστρατιάδου, Γιάννης Καπελέρης, Χρήστος Μαλάκης, Γιάννος Περλέγκας
18/1-11/2/2018, Τρ. 20:30, Σάβ. 17:00, Κυρ. 16:00, Εισ.: €14-16, €12 (μειωμένο)
Λήθη
Ο υπαρξιακός μονόλογος του Δημήτρη Δημητριάδη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Τάρλοου, επανέρχεται στο θέατρο Πορεία με τη Μαριάννα Δημητρίου επί σκηνής. Η Λήθη μιλάει για έναν άνθρωπο στο μεταίχμιο, όπως και η χώρα μας. Ένα βήμα ακόμα και βυθίζεται στην ευεργετική λησμονιά της. Ένα έργο που θέλει να δείξει πόσο σημαντικό είναι να αφήνεσαι στο τίποτα.
5/12/2017-9/1/2018, Δευτέρα &Τρίτη 21:00, Εισ.: €12-14, €10 (μειωμένο)
Θέατρο Πορεία, Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69, πλατεία Βικτωρίας, 210 8210991, 210 8210082, www.poreiatheatre.com
Φονική Παγiδα
Το διάσημο θρίλερ-κωμωδία Φονική Παγίδα (Deathtrap) σε σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά ανεβαίνει στο Αγγέλων Βήμα από τις 6 Νοεμβρίου με τους Αντώνη Λουδάρο, Τζένη Μπότση, Γιάννη Κουκουράκη, Αργύρη Γκαγκάνη και την Αλεξάνδρα Παντελάκη. O Ira Levin, ο συγγραφέας των μεγάλων επιτυχιών Rosemary's Baby, The Stepford Wives και The boys from Brazil παρουσίασε το θεατρικό του έργο Deathtrap στο Μπρόντγουεϊ το 1978. To 1982 έγινε η κινηματογραφική του μεταφορά με πρωταγωνιστές τον Mάικλ Κέιν, την Νταϊάν Κάνον και τον Κρίστοφερ Ριβ.
Αγγέλων Βήμα, Σατωβριάνδου 36, Ομόνοια, 210 5242211 & 13
Δευτ.-Τρ. 21:00. Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται καθημερινά 18:00-22:00 στο ταμείο του θεάτρου και τηλεφωνικά στο 210 5242211.
Camille Claudel Mudness
Tο έργο του Γιάννη Λασπιά Camille Claudel Mudness που κυκλοφορεί από την Κάπα Εκδοτική παρουσιάζεται ξανά, αυτήν τη φορά στο Θέατρο «Πόλη», με τη Μάνια Παπαδημητρίου στον ρόλο της διάσημης γλύπτριας Καμίλ Κλοντέλ. Μαζί της η Αγγελική Καρυστινού ως η πρώτη ψυχίατρος της Γαλλίας Κονστάνς Πασκάλ. Η Μαρίνα Χρονοπούλου συνοδεύει με το πιάνο της, εκτελώντας τις δικές της δημιουργικές συνθέσεις για την παράσταση. Το έργο σκηνοθετεί ο Πάνος Κούγιας. Ένας φανταστικός διάλογος ανάμεσα στις δύο σπουδαίες προσωπικότητες. Η Καμίλ και η Κονστάνς δεν συναντήθηκαν ποτέ αλλά έζησαν και εργάστηκαν στην ίδια πόλη, διαφορετική χρονική περίοδο, μοιράστηκαν παρόμοιες εμπειρίες, αντιμετώπισαν κοινές δυσκολίες και δόθηκαν με το ίδιο πάθος στην τέχνη και στην επιστήμη.
Θέατρο «Πόλη» (πρώην Μέλι), Φώκαιας 4 & Αριστοτέλους, πλατεία Βικτωρίας
Παρ.-Σάβ. 20:30, Κυρ. 19:30
ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Νίκη
Η παράσταση Νίκη των Σταμάτη Φασουλή και Γιώργου Λύρα, βασισμένη στο βραβευμένο βιβλίο του Χρήστου Χωμενίδη, επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στη σκηνή του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος» μόνο για λίγες παραστάσεις. Ένα έργο που μιλάει για τα πάθη, τις εξάρσεις και τα τραύματα της Ελλάδας του τελευταίου αιώνα από τη Μικρασιατική Καταστροφή μέχρι το 2008, μέσα από τη ζωή της Νίκης Αρμάου.
Παίζουν: Φιλαρέτη Κομνηνού, Στέλιος Μάινας, Ευγενία Δημητροπούλου, Γωγώ Μπρέμπου Ευαγγελία Μουμούρη, Σοφία Φαραζή, Μάξιμος Μουμούρης, Αλέξανδρος Καλπακίδης, Μίρκα Παπακωνσταντίνου
Κέντρο Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», Πειραιώς 254, Ταύρος, 212 254 0300, www.theatron254.gr
Τετ.-Πέμ. 19:00, Παρ.-Σάβ. 20:00, Κυρ. 18:30, Εισ.: €10-35
Τσάρλι Τσάπλιν
Το βραβευμένο έργο του Daniel Colas Tσάρλι Τσάπλιν, με τον Θανάση Τσαλταμπάση στον πρωταγωνιστικό ρόλο, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στο θέατρο Ακροπόλ. Στην παράσταση που ακροβατεί μεταξύ κωμωδίας και δράματος ο ρόλος του πολυαγαπημένου Σαρλό εναλλάσσεται με αυτόν του αληθινού προσώπου που τον υποδύθηκε, του Τσάπλιν. Στο έργο ξεδιπλώνεται με αριστοτεχνικό τρόπο και καταιγιστικό κινηματογραφικό ρυθμό όλο το παρασκήνιο της μυθιστορηματικής ζωής του αγαπημένου σε όλη την υφήλιο αλητάκου Σαρλό, που στιγμάτισε την εξέλιξη του παγκόσμιου κινηματογράφου.
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Στον ρόλο του Χούβερ ο Γιώργος Κωνσταντίνου
Πρωταγωνιστούν: Μαρίνα Ψάλτη, Τζένη Θεωνά, Χρήστος Σπανός, Σωκράτης Πατσίκας, Βασίλης Χαρίσσης, Ευφροσύνη Κουτσουβέρη, James Rodi, Φοίβος Παπακώστας, Μυρτώ Σχοινοπλοκάκη
Θέατρο Ακροπόλ, Ιπποκράτους 9-11, 210 3648303, www.theatroakropol.gr, www.facebook.com/tsarlitsaplingr
Κυρ. 21:15, Δευτ. 20:00, Τρ. 21:00, Εισ.: €16, €13 (μειωμένο)
Monty Python's Spamalot
Το διάσημο και βραβευμένο με τρία βραβεία Τόνι μιούζικαλ Monty Python's Spamalot παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και στο Γυάλινο Μουσικό Θέατρο στις 30 Οκτωβρίου 2017. Βασισμένο στην πασίγνωστη και λατρεμένη κωμωδία των Μόντι Πάιθον Monty Python and the Ηoly Grail, είναι μια σουρεαλιστική, αναρχική παρωδία του μύθου του βασιλιά Αρθούρου όπως τη φαντάστηκαν οι εξωφρενικοί Βρετανοί κωμικοί, αλλά ταυτόχρονα και μια πανέξυπνη παρωδία των ίδιων των μιούζικαλ ως είδους!
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Άγγελος Κλωνάρης
Σκηνογράφος - αrt director: Μαγδαληνή Σίγα
Δανείζει τη φωνή του ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης
Παίζουν: Κλεάνθης Βαρσαμούλης, Χρήστος Ιντζέογλου, Πάολα Καλλιγά, Δήμος Μαμαλούδης, Τατιάνα Μελίδου, Κωνσταντίνος Μουταφτσής, Χάρης Μπόσινας, Χρήστος Ντόβας, Βασίλης Παπαδημητρίου, Δημήτρης Πάσιος, Κατερίνα Σούσουλα
Γυάλινο Μουσικό Θέατρο, Κεντρική Σκηνή, Λ. Συγγρού 143, 210 9315600, www.facebook.com/spamalotGR
Δευτ.-Τρ. 21:30 (για όλη τη σεζόν) Εισ.: €12-16, €14 (προπώληση)
ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Λαμπρά Παράσιτα
Η σουρεαλιστική μαύρη κωμωδία Λαμπρά Παράσιτα του πολυβραβευμένου σύγχρονου Άγγλου παραμυθά Φίλιπ Ρίντλεϊ παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε σκηνοθεσία Χάρη Αττώνη. Επί σκηνής βλέπουμε την Τζιλ και τον Όλι, ένα ζευγάρι που ζει ευτυχισμένο με το μωρό του σε ένα υπέροχο σπίτι, να μας αφηγείται την ιστορία του μέσα από καταιγιστικές σκηνές δράσης, ειρωνείας, τρόμου, αγωνίας, αλλά, κυρίως, αφοπλιστικού χιούμορ. Μια παράσταση γεμάτη ρυθμό και μουσική (πρωτότυπη μουσική και τραγούδια από τον Tareq) που καλεί τους ηθοποιούς να περάσουν απ' όλα τα θεατρικά είδη για να «διασκεδάσουν» το κοινό μέσα από τις πιο παράλογες και βάρβαρες πράξεις των ηρώων.
Μετάφραση-Σκηνοθεσία: Χάρης Αττώνης
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιωργίνα Γερμανού
Παίζουν: Χάρης Αττώνης, Κατερίνα Λάττα, Φάνης Παυλόπουλος
Tempus Verum - Εν Αθήναις, Ιάκχου 19, Γκάζι, 210 3425170
Τετ.-Κυρ. 21:00 (έως τον Ιανουάριο 2018) Εισ.: Τετ. €10, Πέμ.-Κυρ €12, €8 (μειωμένο)
Χορωδία Ανέργων
H Χορωδία Ανέργων, η άκρως επίκαιρη μουσική και θεατρική παράσταση της Ελένης Ευθυμίου και του Δημήτρη Ζάχου, επιστρέφει στο Πόρτα μόνο για πέντε Κυριακές, μετά την επιτυχία που σημείωσε τον περασμένο Μάρτιο. Η παράσταση βασίζεται σε αληθινές ιστορίες ανθρώπων που αυτοπροσδιορίζονται ως «άνεργοι». Επί σκηνής ένα σύνολο προσώπων που έτυχε να αναζητούν εργασία σε μια χώρα με περιορισμένες ευκαιρίες και αβέβαιο μέλλον. Δεν γνωρίζονταν μεταξύ τους, αλλά τώρα μοιράζονται εμπειρίες από τη ζωή τους, φόβους, ελπίδες και... τραγουδούν. Μια κραυγή αισιοδοξίας, μια πρόταση για δημιουργία έξω από το πλαίσιο της μισθωτής εργασίας.
Παίζουν: Αντώνης Αγγελάκης, Δημήτρης Αμπατζής, Μιχάλης Αρφάνης, Ελένη Ευθυμίου, Δημήτρης Ζάχος, Αναστασία Καριοφύλλη, Κωνσταντίνος Κόλλιας, Ιωάννα Κωνσταντινίδη, Ναυσικά Μακράκη, Αλέξης Μανικάκης, Ευαγγελία Μαργαρίτη, Στέλιος Οικονομίδης, Ισμήνη Οικονόμου, Ευανθία Σιδέρη, Αντώνης Σούκερας, Ιουλία Συμεωνίδου κ.ά.
Θέατρο Πόρτα, Μεσογείων 59, Αθήνα, 210 7711333, www.porta-theatre.gr
5/11-3/12/2017
Κυριακή 18:30
Εισ.: €12 (κανονικό), €8 [ανέργων, ΑμεΑ, ομαδικό (άνω των 10 ατόμων)]
Ο κόσμος του θεάτρου και του τραγουδιού σε 10 εύκολα μαθήματα
Υπάρχουν κάποια σεμινάρια τέχνης, θεάτρου και τραγουδιού στην Αθήνα που ξεχωρίζουν από τον συρμό. Μπορεί να απευθύνονται σε όλους και να δίνουν τη δυνατότητα σε πολλούς ανθρώπους να αποκτήσουν δεξιότητες στους αντίστοιχους τομείς, αλλά ταυτόχρονα καθοδηγούν σωστά τα νέα ταλέντα και προσφέρουν την πολυπόθητη δικτύωση που οι νέοι δημιουργοί αναζητούν. Στην πραγματικότητα, μέσα από τα εξειδικευμένα σε διαφορετικούς τομείς μαθήματά του το Μικρό Πολυτεχνείο δίνει το βήμα σε νέους δημιουργούς να φέρουν στο φως την πρώτη τους δουλειά, πάνω από 15 χρόνια τώρα.
Με τουλάχιστον 50 παραστάσεις ως τώρα κι ένα φεστιβάλ για το θέατρο, τον στίχο και το τραγούδι, στο πλαίσιο του οποίου νέοι στιχουργοί συναντούν συνθέτες, διαγωνίζονται στη Στέγη και διακρίνονται, εκδίδουν CD, ενώ νέοι ερμηνευτές έρχονται επί σκηνής με συναυλίες. Πάνω από 30 νέοι συγγραφείς και ποιητές έχουν δει τα έργα τους να εκδίδονται από γνωστούς εκδοτικούς οίκους. Σκηνογράφοι, ενδυματολόγοι και φωτιστές θεατρικών παραστάσεων βρήκαν το στίγμα τους επαγγελματικά. Ομαδικές εκθέσεις φωτογραφίας, ζωγραφικής και γλυπτικής κάθε χρόνο.
Μια ολόκληρη γενιά δημιουργών πίσω από το εγχείρημα του Θράσου Καμινάκη διαπρέπει και εκφράζεται στο κοινό.
Φέτος, τους νέους καλλιτεχνικούς κύκλους μαθημάτων συντονίζουν σπουδαίοι δάσκαλοι και καλλιτέχνες:
• Το Book Lab του συγγραφέα Φώτη Βλαστού καθοδηγεί όσους θέλουν να γράψουν μυθιστόρημα, θεατρικό έργο και, γιατί όχι, σενάριο – το συγκεκριμένο συντονίζει ο Κυριάκος Χατζημιχαηλίδης της T - Short με συνεργάτες όπως η Ελίνα Ψίκκου, η Κατερίνα Ευαγγελάκου, ο Δημήτρης Αθανίτης, ο Ηλίας Δημητρίου και ο Δημήτρης Κουτσιαμπασάκος.
• Ο στιχουργός Κώστας Φασουλάς καλεί τον Μάνο Ελευθερίου, τον Παντελή Θαλασσινό και τον Παύλο Παυλίδη στα εργαστήρια της ποίησης και του στίχου. Παράλληλα, η Φωτεινή Λαμπρίδη, με δύο πολύ δημιουργικά τμήματα, ενώνει τον Νίκο Ζούδιαρη (στιχουργική αρχαρίων) και τον Νίκο Αντύπα (τραγουδοποιία) σε ένα αιφνιδιαστικό masterclass με τίτλο Rock School.
• Τη φωνητική, για άτομα που αγαπούν το τραγούδι, διευθύνει η Ελισάβετ Καρατζόλη. Την ορθοφωνία η Αντέλα Μέρμηγκα.
• Στην υποκριτική που οδηγεί σε παράσταση ο Κοραής Δαμάτης (Τα πρόσωπα της πείνας) και ο Δημήτρης Κανέλλος (Οι γυναίκες που οι άντρες τους λείπουν), σε συνεργασία με τον μουσικό Νίκο Κολλάρο, φέρνουν θεατρικά αρχάριους σε μια πρώτη επαφή με το σανίδι και τους οδηγούν στο Θέατρο Όλβιο και στο Γυάλινο με το πέρας των μαθημάτων-προβών τους τον Απρίλιο.
• Τα Back Stage Seminars, όπως η σκηνογραφία, η ενδυματολογία και οι φωτισμοί θεάτρου, ενορχηστρώνουν οι Γιώργος Λυντζέρης, Έβελυν Σιούπη, Χριστίνα Θανάσουλα και η λίστα των δημιουργικών δασκάλων δεν τελειώνει εδώ.
Εργαστήρια πολύ οικονομικά. Που αφήνουν χρόνο για να κάνει κανείς ό,τι άλλο μέσα στην εβδομάδα. Που δεν βάζουν όριο ηλικίας. Που δεν απαιτούν προηγούμενη τριβή. Μόνο κέφι, εμπιστοσύνη και θάρρος για να έρθει κανείς κοντά στον δημιουργικό του εαυτό.
Mικρό Πολυτεχνείο, Πλ. Αγ. Ασωμάτων 7, Θησείο, 210 3252998, 210 3243306, www.mikropolytexneio.gr
Heisenberg
Η παράσταση που αυτή την εποχή παίζεται με μεγάλη επιτυχία και στο West End στο Λονδίνο εμπνέεται από την αρχή της απροσδιοριστίας που διατυπώθηκε το 1927 από τον μεγάλο φυσικό Heisenberg. Ωστόσο ο συγγραφέας δεν ενδιαφέρεται τόσο για την κβαντομηχανική καθαυτήν αλλά για το πώς μπορείς να παρατηρήσεις αυτή την αρχή στις ανθρώπινες σχέσεις. Τα κεντρικά πρόσωπα του έργου είναι ο Άλεξ και η Τζόρτζι και γνωρίζονται όταν η Τζόρτζι βλέπει τον Άλεξ σ' έναν σιδηροδρομικό σταθμό. Άνθρωποι τόσο διαφορετικοί όσο δεν μπορεί να φανταστεί κανείς: η Τζόρτζι, Αμερικάνα που ζει στο Λονδίνο, είναι πληθωρική και η αλήθεια της είναι γεμάτη ψέματα. Μιλάει πολύ, γελάει, βρίζει, διεκδικεί. Έχει έναν γιο 19 χρονών που εδώ και δύο χρόνια έφυγε για την Αμερική κι έριξε μαύρη πέτρα πίσω του. Ο Άλεξ, Ιρλανδός, είναι λιγομίλητος, κρατάει μια ζωή ημερολόγιο, αγαπάει τη μουσική, είναι περιπατητής, πενθεί ακόμα την πρώτη του αγάπη. Είναι και οι δυο τους μόνοι. Εκείνη σαραντάρα, εκείνος πάνω από 70. Ένα έργο συγκινητικό, αισιόδοξο, με χιούμορ, που είναι ταγμένο στο θαύμα της ζωής, ακόμα και όταν στο βάθος βλέπει τον άγγελο του θανάτου.
Συγγραφέας: Σάιμον Στίβενς
Μετάφραση: Μενέλαος Καραντζάς
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Παίζουν οι ηθοποιοί: Κόρα Καρβούνη, Περικλής Μουστάκης
Θέατρο του Νέου Κόσμου, Αντισθένους & Θαρύπου, Νέος Κόσμος, 210 9212900
Παραστάσεις: Τετ., Πέμ. Σάβ. 21:15, Κυρ. 19:00
Εισιτήρια: €14 (κανονικό), €12 (φοιτητικό), €10 (άνεργοι), Σάβ.-Κυρ. €17 (κανονικό), €15 (φοιτητικό/άνεργοι)
Με δύναμη από την Κηφισιά
Γραμμένο με σπινθηροβόλο χιούμορ, γρήγορο ρυθμό και ανάλαφρη διάθεση, άλλοτε φάρσα, άλλοτε κομεντί, άλλοτε δράμα, με αριστοτεχνική δομή, το Με δύναμη από την Κηφισιά αναδεικνύει το εσωτερικό κενό των ηρωίδων και την απελπισία τους μπροστά στο πέρασμα του χρόνου, τη δυσκολία τους να ανταποκριθούν στα κοινωνικά πρότυπα και να σταθούν στα πόδια τους. Ένα από τα πιο χαρακτηριστικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας μας παρουσιάζει τις τέσσερις ηρωίδες του έργου να αντικατοπτρίζουν μέχρι και σήμερα το μοντέλο του σύγχρονου δυτικού ανθρώπου και την αγωνία του μπροστά στους καταιγιστικούς ρυθμούς στους οποίους καλείται να ανταποκριθεί. Εγκλωβισμένες σε ένα αστικό σαλόνι των βορείων προαστίων, οι γυναίκες αυτές γίνονται φορείς της νεύρωσης, της αγωνίας και της τρομερής λαχτάρας τους για ζωή. Η πορεία τους καθ' όλη τη διάρκεια του έργου με κύριο ζητούμενο τη δύναμη και την ανεξαρτησία τις βρίσκει ολοένα και πιο αποδυναμωμένες, να κρύβουν την τεράστια υπαρξιακή τους αγωνία σε ασήμαντες λεπτομέρειες, κουτσομπολιά, αφηγήσεις από το παρελθόν και ένα ανεκπλήρωτο ταξίδι-φάντασμα.
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Παίζουν: Λυδία Φωτοπούλου, Έμιλυ Κολιανδρή, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη
Θέατρο του Νέου Κόσμου, Αντισθένους & Θαρύπου, Νέος Κόσμος, 210 9212900
Παραστάσεις: Τετ. 18:30, Παρ. 21:15, Σάβ. 18:30, Κυρ. 21:30
Εισιτήρια: Τετ.-Παρ. €14 (κανονικό), €12 (φοιτητικό), €10 (άνεργοι), Σάβ.-Κυρ. €17 (κανονικό), €15 (φοιτητικό/άνεργοι)
Πέτρες στις τσέπες του
Μετά από πέντε μήνες καθημερινών sold out στο Θέατρο του Νέου Κόσμου και μια μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα, η παράσταση Πέτρες στις τσέπες του, ένα απολαυστικό ρεσιτάλ εναλλαγής ρόλων με τον Μάκη Παπαδημητρίου και τον Γιώργο Χρυσοστόμου, «μετακομίζει» στο θέατρο Κιβωτός. Πρόκειται για μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στο Κέρι της Ιρλανδίας, όπου κινηματογραφείται μια χολιγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι και ο Τζέικ είναι δύο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί, δηλαδή απλώς κομπάρσοι, και συμμετέχουν στην ταινία. Το ίδιο και ο Σον, που αυτοκτόνησε, έβαλε πέτρες στις τσέπες του κι έπεσε στο νερό. Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλιγουντ έρχεται σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης μέσα από τα μάτια δύο ανθρώπων, μέσα από τη ζωή 15 χαρακτήρων, μέσα από την απαξίωση και την καταξίωση, μέσα από τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και μεταφοράς.
Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη
Σκηνοθεσία: Γιώργος Χρυσοστόμου, Μάκης Παπαδημητρίου
Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου, Γιώργος Χρυσοστόμου
Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115, Αθήνα, 210 3427426
Παραστάσεις: Τετ. 20:00, Πέμ. 21:00, Παρ. 21:00, Σάβ. 18:30 & 21:00, Κυρ. 19:00
Εισιτήρια: Τετ.-Παρ. & Σάββατο απόγευμα €15 (κανονικό), €12 (φοιτητικό/ άνεργοι), Σάβ.-Κυρ. €18 (κανονικό),€15 (φοιτητικό/άνεργοι)
Πνεύμονες − Lungs
Η Βάσω Καβαλιεράτου και ο Μάξιμος Μουμούρης υποδύονται ένα νέο ζευγάρι που έρχεται αντιμέτωπο με κρίσιμες αποφάσεις. Πώς να πορευτεί στο μέλλον κι αν πρέπει να αποκτήσει παιδί είναι το μεγάλο ερώτημα που επιχειρεί να απαντήσει στο έργο Πνεύμονες - Lungs του Ντάνκαν ΜακΜίλαν. Μια παράσταση επίκαιρη και σε αρκετά σημεία αστεία, σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Λάλου.
Θέατρο Tempus Verum - Εν Αθήναις, Ιάκχου 19, Γκάζι, 210 3425170
Έως 19/12, Δευτ.-Τρ. 21:00
Εισ: €15, €12 (μειωμένο), €10 (άνεργοι)
Μπαμπά... μην ξαναπεθάνεις Παρασκευή
Από τις μεγαλύτερες καλλιτεχνικές και εμπορικές θεατρικές επιτυχίες της σύγχρονης Αθήνας, η μαύρη κωμωδία των Αλέξανδρου Ρήγα - Δημήτρη Αποστόλου, την οποία έχουν δει πάνω από 1,6 εκατομμύρια θεατές, συνεχίζει για 10ο και τελευταίο χρόνο. Μετά από μια επίσης τεράστια καλοκαιρινή εισπρακτική επιτυχία, συνεχίζει με έναν θίασο που αποτελείται από τους πρωταγωνιστές που συντέλεσαν στον μύθο της συγκεκριμένης παράστασης σε παλαιότερα ανεβάσματά της αλλά και από νέους πρωταγωνιστές, με αποδεδειγμένο καλλιτεχνικό ταλέντο. Η υπόθεση αφορά δύο αδελφές, τελείως διαφορετικούς χαρακτήρες, οι οποίες ταξιδεύουν στο χωριό τους για να κηδέψουν τον πατέρα τους. Οι συγγενείς που τις συντρέχουν παρουσιάζουν περίεργες και λανθάνουσες συμπεριφορές, με τους παράξενους πρώην «φίλους» του μπαμπά, τη μοιρολογίστρα που κλαίει σώνει και καλά τον νεκρό, αλλά κρύβει κι ένα περίστροφο στη μαντίλα, τη Γωγούλα να είναι προτεινόμενη για αποχώρηση στο «Survivor»... Αλλά και τον ίδιο τον νεκρό να παρατηρεί ότι θέλει βάψιμο το ταβάνι και να σχολιάζει ο ίδιος την κηδεία του στην τηλεόραση! Μια απίθανη παράσταση που εγγυάται μια απολαυστική βραδιά με άφθονο γέλιο και διασκέδαση.
Συγγραφέας: Αλέξανδρος Ρήγας - Δημήτρης Αποστόλου
Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας
Παίζουν: Βασιλική Ανδρίτσου, Μάριος Δερβιτσιώτης,Τζόυς Ευείδη, Τιμόθεος Θάνος, Παντελής Καναράκης, Ησαΐας Ματιάμπα, Σοφία Μουτίδου, Τάσος Παλαντζίδης, Αλέξανδρος Ρήγας, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Παρθένα Χοροζίδου, Κωνσταντία Χριστοφορίδου
Θέατρο Ριάλτο, Κυψέλης 54, Κυψέλη, 211 4107764
Τετ.-Πέμ. 20:00, Παρ. 21:15, Σάβ. 18:00 & 21:30, Κυρ. 17:00, 20:00
Τρεις Ψηλές Γυναίκες
Με το έργο του Έντουαρντ Άλμπι Τρεις Ψηλές Γυναίκες σε σκηνοθεσία του Άρη Τρουπάκη συνεχίζει η Μπέττυ Αρβανίτη στο Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, για δεύτερη χρονιά. Σε αυτό το έργο που έχει πολύ χιούμορ, αλλά ταυτόχρονα είναι σκληρό και γεμάτο αλήθειες, ο Άλμπι πραγματεύεται το θέμα των διαπροσωπικών σχέσεων μέσα από το πρίσμα της αυτογνωσίας. Τρεις γυναίκες με μεγάλη διαφορά ηλικίας μεταξύ τους συναντιούνται και καθεμιά βλέπει τον εαυτό της σε μια προηγούμενη ή μεταγενέστερη κατάσταση.
παίζουν: Μπέττυ Αρβανίτη, Μαρία Κεχαγιόγλου, Νεφέλη Κουρή
Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, Α' Σκηνή - «Μπέττυ Αρβανίτη», Κεφαλληνίας 16, Κυψέλη, 210 8838727
Εισ.: €13-15, €10 (μειωμένο), Πέμπτη: γενική είσοδος €10
ΑΝΤΙ - γόνη
Πόσο αντίφα θα μπορούσε να είναι η Αντιγόνη; Πώς θα ήταν ο Κρέοντας αν δεν είχε χάσει ποτέ την παιδικότητά του; Θα έκανε καριέρα μοντέλου η Ισμήνη μετά την απόκτηση του τίτλου Miss Θήβα 441 π.Χ.; Αυτά και άλλα πολλά τραγελαφικά επιχειρεί να παρουσιάσει η παρωδία της γνωστής τραγωδίας του Σοφοκλή σε κείμενο και σκηνοθεσία του Θοδωρή Κατσαρού. Μια νέα Αντιγόνη, πλήρως επικαιροποιημένη και απενοχοποιημένη, που δίνει μια άλλη εκδοχή ολοκλήρωσης του μύθου μέσα από μια παράσταση γεμάτη γέλιο, τραγούδι και χορό.
Παίζουν: Κωνσταντίνος Τζηλίνης, Στεφέλενα Κόνιαρη, Θοδωρής Κατσαρός, Στέλλα Καπετάνιου, Ελένη Βρυώνη, Μέμος Ρούσσος, Σουέλεν Κωνσταντινίδου
Φιλική συμμετοχή: Χάρης Ρώμας, Μαρία Γεωργιάδου, Δημήτρης Καμπόλης
Χυτήριο, Ιερά Οδός 44, Κεραμεικός, 210 3412313
Δευτέρα 20:30, έως 26 Φεβρουαρίου. Εισ.: €13, €8 (μειωμένο), €5 (ατέλεια)
Στέλλα
H θρυλική Στέλλα του Μιχάλη Κακογιάννη (1955), η ταινία-σταθμός στον ελληνικό κινηματογράφο, που βασίστηκε στο θεατρικό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια, μεταφέρεται για πρώτη φορά στο θέατρο με τη μοναδική μουσική και τα υπέροχα τραγούδια του Μάνου Χατζιδάκι. Πρόκειται για μια υπερπαραγωγή με επί σκηνής ορχήστρα που ζωντανεύει την ιστορία της μοναδικής κινηματογραφικής Στέλλας και μας μεταφέρει πίσω στον χρόνο, στην ατμόσφαιρα και στην Ελλάδα της δεκαετίας του '50, στον «Παράδεισο», στο πάλκο με τα χρωματιστά λαμπιόνια που «φωτίζουν» τις μικρές ζωές μας, εκεί όπου ο καημός κι ο πόνος γίνονται τραγούδι, εκεί όπου η Στέλλα θα ονειρευτεί, θα ζήσει και τελικά θα επιλέξει να πεθάνει.
βασισμένο στο σενάριο του Μιχάλη Κακογιάννη
Μουσική: Μάνος Χατζιδάκις
Στίχοι τραγουδιών: Μιχάλης Κακογιάννης, Μάνος Χατζιδάκις
Σκηνοθεσία - δραματουργική επεξεργασία: Ανδρομάχη Χρυσομάλη
Παίζουν: Ανδρομάχη Χρυσομάλη, Πασχάλης Τσαρούχας, Κατερίνα Κούκα, Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Αλίκη Αλεξανδράκη, Τζίνη Παπαδοπούλου, Δημήτρης Μαύρος, Μαριάννα Λαγουρού, Μαρία Αντουλινάκη. Μάριος Μακρόπουλος, Νίκος Πλατύραχος
Θέατρο Βεάκη, Στουρνάρη 32, Αθήνα, 210 5223522, 6977 063881
Τετ.-Κυρ. 19:00, Πέμ.-Παρ. 21:00, Σάβ. 18:00-21:00. Εισ.: €22, €20, €16, €14
Χένσελ και Γκρέτελ
Η Κάρμεν Ρουγγέρη και οι συνεργάτες της παρουσιάζουν ένα ακόμα μουσικό έργο, βασισμένο στο πασίγνωστο παραμύθι των αδελφών Γκριμ. Το παραμύθι αυτό μεταμορφώνεται, διασκευάζεται και παρουσιάζεται σαν ένα τρυφερό παραμύθι πλούσιο σε μηνύματα, το οποίο «μιλάει για τη μανία των παιδιών να κοροϊδεύουν», κρατώντας αμείωτο το ενδιαφέρον μικρών και μεγάλων. Η παράσταση, γεμάτη χρώματα και φως, με έξυπνους διαλόγους, γεμάτους χιούμορ, πλημμυρισμένη από υπέροχες μελωδίες και τραγούδια, με διαλεχτούς ηθοποιούς-τραγουδιστές, χορογραφημένη στη λεπτομέρεια, γίνεται ακόμα πιο συναρπαστική χάρη στα παραμυθένια σκηνικά και στα υπέροχα κοστούμια της.
Κείμενο-σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη
Σκηνικά-κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή
Κίνηση-χορογραφίες-φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας
Παίζουν: Αθηνά Δημητρακοπούλου, Ελένη Ζιώγα, Ιωάννης Κοντέλλης, Εστέλλα Κοπάνου, Κωνσταντίνα Λιναρδάτου, Ιουστίνα Μάτσιασεκ, Ίρις-Φιόνα Νικολάου, Νικόλας Παπακωνσταντίνου
Θέατρο Κιβωτός, Πειραιώς 115, 210 3417000
Κάθε Κυριακή 11:15 και 15:00 παραστάσεις για το κοινό
Εισ.: γενική είσοδος €12, €10 (ομαδικό εισιτήριο, κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ & πολυτέκνων ΑΣΠΕ), €8 (ΑμεΑ)
Ο Πλανήτης
Μετά την επιτυχημένη ρέπλικα, η Στέλλα Μαρή ανεβάζει το νέο της έργο με τίτλο Ο πλανήτης, στο οποίο και πρωταγωνιστεί. Ο πλανήτης Άριστος αποφασίζει την αποστολή κατοίκων του, των Ηρακλειδών, με σκοπό την αποτροπή της εξαφάνισης της Γης. Όμως σύντομα θα κληθούν να επιστρέψουν στον πλανήτη τους, αφού κάποιοι έχουν μυηθεί ήδη στο φαινόμενο του έρωτα, μεταξύ των οποίων και η Αλκμήνη, που μας μιλά για το ταξίδι της από τον πλανήτη της στη Γη...
Studio Κυψέλης, Σπετσοπούλας 9 & Κυψέλης, Κυψέλη, 210 8819571
Από 25 Οκτωβρίου, Τετ. 21:00, Εισ.: €10 (με ποτό), €5 (μειωμένο)
Το έξυπνο πουλί
Μετά τα διαδοχικά sold out της προηγούμενης σεζόν, το Έξυπνο Πουλί, η ξεκαρδιστική φάρσα του Ζορζ Φεντό σε διασκευή και σκηνοθεσία των Μάνου Βαβαδάκη και Γιώργου Κατσή, επιστρέφει στο Tempus Verum - Εν Αθήναις. Μια φαρσοκωμωδία με μοιχεία, παρεξηγήσεις και ψέματα από έξι χαρακτήρες που προσπαθούν απεγνωσμένα να επιβεβαιώσουν τον ανδρισμό ή τη θηλυκότητά τους, αποτυγχάνοντας, ωστόσο, παταγωδώς.
Παίζουν: Στέλλα Βογιατζάκη, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Κατερίνα Ζησούδη, Μάνος Βαβαδάκης, Γιώργος Κατσής, Πάνος Παπαδόπουλος
Tempus Verum - Εν Αθήναις, Ιάκχου 19, Γκάζι, 210 3425170
Έως 29 Οκτωβρίου. Τετ.-Σάβ. 21:00, Κυρ. 19:00. Εισ.: €12, €8 (μειωμένο), Τετ. €10
Ονέγκιν
Η ομάδα Νοσταλγία, ένα σύγχρονο μπουλούκι ηθοποιών, χορευτών και μουσικών, καταπιάνεται με το μυθιστόρημα Ευγένιος Ονέγκιν του Αλεξάντρ Πούσκιν και προτείνει μια σκηνική προσέγγιση που αναδεικνύει τις πολλαπλές πτυχές του αριστουργήματος αυτού. Μια ομαδική αφήγηση γεμάτη παιχνίδι και απρόσμενα γυρίσματα, με χιούμορ και τρυφερότητα.
Παίζουν: Αγγελική Ζησούδη, Ιωάννης (Ιώκο) Κοτίδης, Νάντια Μαργαρίτη, Βασίλης Μηλιώνης, Νικόλας Πιπεράς, Εμμανουέλα Κορκή
Rabbithole, Γερμανικού 20, Μεταξουργείο, 210 5249903
Έως 21 Νοεμβρίου. Δευτ.-Τρ. 21:30 Εισ.: €14, €8 (μειωμένο)
Miss Julia
Το κλασικό έργο του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, πιο διαχρονικό από ποτέ, αναγεννιέται σε μια έπαυλη, στο υπόγειο του υπηρετικού προσωπικού, ανάμεσα σε έργα τέχνης που θα ανανεώνονται κάθε εβδομάδα. Η δεσποινίς Τζούλια παίζει με τη φωτιά και προκαλεί τον υπηρέτη Ζαν σε ένα παιχνίδι ρόλων και αποκαλύψεων. Ένα έργο για την πάλη των τάξεων και τη μάχη των φύλων, σε σκηνοθεσία του Εμμάνουελ Μανιού.
Παίζουν: Έλενα Θωμοπούλου, Νικόλας Μακρής, Βαλίσια Βύζα
Θέατρο ΠΚ, Κασομούλη 30, Νέος Κόσμος, 210 9011677, www.pktheater.gr
2/12-4/2/2018. Σάβ. 21:30, Κυρ. 18:45
