The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik

The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
1

Όλα ξεκίνησαν από ένα αυθόρμητο σχόλιο της Diana Vreeland όταν παρατήρησε το σχέδιο ενός αστραγάλου να αναδύεται μέσα από φύλλα κισσού και κεράσια σε ένα σκίτσο του Manolo Blahnìk. Ο σχεδιαστής αμέσως άφησε τη σκηνογραφία πίσω του και ξεκίνησε να σχεδιάζει παπούτσια. Ήταν 1971.

Φέτος ο Manolo Blahnìk γιορτάζει 46 χρόνια λαμπερής επιτυχίας με την έκθεση The Art of Shoes που παρουσιάζεται στο Palazzo Morando στο Μιλάνο από τις 26 Ιανουαρίου μέχρι και τις 9 Απριλίου. Η επιλογή της συγκεκριμένης πόλης δεν είναι καθόλου τυχαία. Όχι μόνο γιατί το Μιλάνο σχετίζεται στενά με την μόδα αλλά και γιατί όπως ισχυρίζεται κι ο ίδιος είναι μια πόλη που του έχει δώσει πολλά και κυρίως στοργικούς φίλους όπως την Anna Piaggi και την Franca Sozzani. Άλλωστε εκεί βρίσκεται και το εργοστάσιο στο οποίο παρασκευάζονται τα παπούτσια του. 

Η έκθεση είναι ένας φόρος τιμής στη τέχνη και τη δημιουργικότητά του. Οι δημιουργίες του συνδυάζουν τέχνη, πολιτισμό και μόδα και μέσα από τη σχολαστική επιλογή των κομματιών της έκθεσης υπογραμμίζεται ο ποιητικός συνδυασμός των χρωμάτων και του ύφους του. Άλλωστε ο Manolo στα πολλά χρόνια της δημιουργικής παρουσίας του στο χώρο της μόδας έκανε μερικές σημαντικές και ανατρεπτικές αισθητικές παρεμβάσεις όπως όταν στο ντεμπούτο του το 1971 πρότεινε τη πανύψηλη γόβα στιλέτο όταν όλες οι γυναίκες φορούσαν τακούνια σφήνες. Ήδη από τη δεκαετία του '80 η αμερικάνική Vogue μιλούσε για τα "Manolo's", ένας όρος που λίγο αργότερα υιοθετήθηκε ευρύτατα και αναφέρεται στην εξαιρετική ποιότητα και την ομορφιά τους. Τα παπούτσια του φορέθηκαν από γυναίκες με ισχυρή προσωπικότητα όπως τη Bianca Jagger, τη Paloma Picasso, τη Marisa Brenson, τη Loulou de la Falaise, τη Grace Coddington και τη Sarah Jessica Parker στη τηλεοπτική σειρά Sex and the City και βέβαια ένα ζευγάρι του είναι το όνειρο κάθε κοινής θνητής.

Στην Manolo Blahnik: The Art of Shoes, παρουσιάζονται 212 στυλ παπουτσιών από τα 35.000 κομμάτια της ιδιωτικής συλλογής του σχεδιαστή και 80 σκίτσα του. Επίσης παρουσιάζονται και πιο πληθωρικά και δραματικά σχέδια του που σχετίζονται κυρίως με κινηματογραφικές παραγωγές όπως τα παπούτσια που σχεδίασε για τη Marie Antoinette, την ταινία της Sofia Coppola.

Περισσότερες πληροφορίες για την Manolo Blahnik: The Art of Shoes στην ιστοσελίδα του Palazzo Morando

The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter

  

The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
The Art of Shoes: Ο λαμπερός κόσμος του Manolo Blahnik Facebook Twitter
Μόδα & Στυλ
1

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Νέες σιλουέτες, ρούχα που φοριούνται και πολύ χρώμα: Τι κρατάμε από το Παρίσι

Μόδα & Στυλ / Νέες σιλουέτες, ρούχα που φοριούνται και πολύ χρώμα: Τι κρατάμε από το Παρίσι

Από τις νέες προσεγγίσεις των οίκων Givenchy και Dries Van Noten, μέχρι τις καλλιτεχνικές παραστάσεις του Comme des Garçons και τη δημιουργική ανατροπή του Duran Lantink, στην Εβδομάδα Μόδας του Παρισιού, η βιομηχανία απέδειξε για άλλη μια φορά την ικανότητά της να εξελίσσεται και να εντυπωσιάζει.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Ντονατελισμός: Πώς να επιβιώσεις σαν τη Ντονατέλα Βερσάτσε

Μόδα & Στυλ / Ντονατελισμός: Πώς να επιβιώσεις σαν τη Ντονατέλα Βερσάτσε

Mε αφορμή την αποχώρησή της από τη θέση της δημιουργικής διευθύντριας του οίκου Versace, ανατρέχουμε στην πραγματικά αξιοσημείωτη tour de force μιας γυναίκας που κατάφερε να δώσει δεύτερη ζωή σε αυτό που δημιούργησε ο αδερφός της.
ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ ΓΟΥΡΓΟΥΡΙΝΗ
Τί κρατάμε από το Μιλάνο

Μόδα & Στυλ / Κουρελιασμένα ντένιμ, κουλ κορίτσια, νέα κόλπα: Τι κρατάμε από το Μιλάνο

Το Μιλάνο αλλάζει τον τρόπο που βλέπει τη μόδα – τσαλακώνει βεβαιότητες, ανοίγεται στην κουλτούρα του δρόμου και, ενώ τιμά τους θρύλους του, αφήνει χώρο σε νέες εμπειρίες μόδας. Και όλα αυτά χωρίς να απαρνιέται τον μαξιμαλισμό και τους κώδικες της ιταλικής κομψότητας.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Μια Κυψελιώτισσα ζωγραφίζει τα πάντα όλα

Lifo Videos / Μια Κυψελιώτισσα ζωγραφίζει τα πάντα όλα

Η Χριστίνα Κουτσολιούτσου, η εικαστικός που αναζητά τα τροπικά στοιχεία στην πόλη και έχει γεμίσει με χρώμα την Κυψέλη, δεν περιορίζει τη δημιουργικότητά της μόνο στους καμβάδες. Η τέχνη της ζωντανεύει σε ρούχα και αξεσουάρ, αλλά και στους τοίχους του σπιτιού της, συνδυάζοντας την καθημερινότητα με την καλλιτεχνική έκφραση.
THE LIFO TEAM
Dilara Findikoglou: H μάγισσα του σκότους

Μόδα & Στυλ / Είναι η Dilara Findikoglou o νέος Alexander McQueen;

Πριν από μία εβδομάδα, πολλοί δεν γνώριζαν την ύπαρξή της, ώσπου η σχεδιάστρια αποκάλυψε τις άσωτες Αφροδίτες της σε μια αποθήκη που στεγάζει το μακροβιότερο goth club του Λονδίνου και – μόνη της, κυριολεκτικά – αποκατέστησε τη φήμη της πόλης ως τόπου που θρέφει τις πιο αλλόκοτες «φωνές» της μόδας.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ