«Tο Ελληνικό κοινό ήταν ένα από τα πρώτα που μας αγάπησε»

«Tο Ελληνικό κοινό ήταν ένα από τα πρώτα που μας αγάπησε» Facebook Twitter
0

Επιστρέφετε για τρεις εμφανίσεις μπροστά στο ελληνικό κοινό που σας έχει αποδεδειγμένα δείξει την αγάπη του. Αισθάνεστε κάποιου είδους δέσιμο μαζί του;

Εννοείται ότι υπάρχει ξεχωριστό δέσιμο! Το ελληνικό κοινό ήταν ένα από τα πρώτα που μας αγάπησε εκτός Γαλλίας. Είναι πάντα χαρά μας να επιστρέφουμε στην Αθήνα και στην Ελλάδα γενικότερα. Επίσης προσωπικά έχω ελληνικές ρίζες κι έτσι έχω επιπλέον λόγους να χαίρομαι όποτε επιστρέφουμε και εμφανιζόμαστε στην Ελλάδα.

Στις αποσκευές σας θα έχετε το νέο σας άλμπουμ με τίτλο "Paradise" το οποίο για πολλούς φαν και κριτικούς θεωρείται ο πιο ολοκληρωμένος της μέχρι τώρα δισκογραφικής σας πορείας. Στο Gagarin θα ακούσουμε τραγούδια μόνο από αυτό το δίσκο ή και επιλογές από τις προηγούμενες δισκογραφικές σας δουλειές;

Θα παίξουμε τραγούδια από όλη μας τη δισκογραφία και θα παρουσιάσουμε σίγουρα κομμάτια απο το καινούρια μας άλμπουμ, το οποίο κι εμείς όλοι θεωρούμε ότι είναι το καλύτερο μας μέχρι τώρα, με την πιο άρτια παραγωγή και είμαστε πάντα πολύ χαρούμενοι όταν το παρουσιάζουμε. Φυσικά δεν θα λείψουν και τα "κλασικά" μας τραγούδια τα οποία ξέρουμε ότι θα θέλουν πολλοί να ακούσουν!

Στη μουσική σας, πέραν του Reggae στοιχείου, μπορεί κανείς να παρατηρήσει τη πετυχημένη μίξη του μοντέρνου με το παραδοσιακό. Πιστεύετε πως μπορεί κάποιος να πρωτοτυπήσει ψάχνοντας την παράδοση και τις ρίζες της μουσικής;

Η Μουσική είναι Τέχνη. Για μας δεν υπάρχει λόγος εστίασης σε έναν ήχο, ένα στιλ, κτλ. Για τους Dub inc δεν υπάρχουν στεγανά και σύνορα. Είμαστε όλοι οπαδοί της reggae μουσικής και για αυτό οι περισσότερες συνθέσεις μας βασίζονται σε αυτό το είδος, αλλά μας αρέσει να πειραματιζόμαστε και να πηγαίνουμε προς διαφορετικούς και καινούριους ήχους. Στο καινούριο μας άλμπουμ, το Paradise για παράδειγμα, έχουμε χρησιμοποιήσει ακορντεόν, παραδοσιακά κρουστά από τη Βόρεια Αφρική, Kora που μοιάζει με μεγάλη κιθάρα και είναι από τη Δυτική Αφρική, mandal απο την Αλγερία κ.α. Μας αρέσει να παντρεύουμε και να μπερδεύουμε ήχους και νομίζω ότι όλοι οι καλλιτέχνες θα πρέπει να πειραματίζονται κάπως έτσι. Δεν υπάρχει λόγος για ετικέτες και όρια. Για μας η ουσία βρίσκεται στην αντίληψη της μουσικής ως "σύνολο".

Θα θέλατε να μας δώσετε μερικές λεπτομέρειες για το " Rude Boy Story" του Kamir Meridja που θα προβληθεί και στην Αθήνα;

Θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι μία ταινία για τους Dub Inc αλλά στην ουσία της είναι μια ταινία που μιλάει για το πώς ένα ανεξάρτητο συγκρότημα ή ένας καλλιτέχνης καταφέρνει να σταθεί κάνοντας απλά αυτό που αγαπάει, προσπαθώντας να το αναπτύξει και να το εξελίξει, ακόμα και όταν τα μεγάλα μίντια δε δίνουν δεκάρα για την ύπαρξη του. Για αυτό δεχθήκαμε να γίνει αυτό το project βασισμένο πάνω μας. Αν όταν πρωτοαρχίζαμε τους Dub Inc είχαμε δει μια ταινία σαν και αυτή, θα μας είχε δώσει δύναμη και κίνητρο να μπουμε σε αυτη την πραγματικά δύσκολη βιομηχανία. Η ταινία αυτή έγινε για να δώσει κουράγιο όχι μόνο σε έναν νέο καλλιτέχνη αλλά σε οποιαδήποτε ονειρεύεται να δημιουργήσει κάτι.

Ποιο είναι το πιο σημαντικό στοιχείο που κρατάτε από την δεκαεπτάχρονη πορεία σας στη μουσική;

Η φιλία. Οι Dub Inc έχουμε γίνει ένα είδος οικογένειας και αυτό είναι το σημαντικότερο πράγμα σε όλη αυτη την "ιστορία". Η αγάπη και το δέσιμο που έχω με όλα τα αδέλφια μου από τους dub inc είναι το πιο πολύτιμο αίσθημα για μένα. Όλα τα υπόλοιπα είναι απλά τρέλα! 15 χρόνια πριν δεν μπορούσα με τίποτα να φανταστώ οτι θα κάναμε περιοδείες σε όλο τον κόσμο, οτι θα εμφανιζόμασταν σε τεράστια shows, ότι όπου πηγαίνουμε έχουμε ένα πολύ αγαπημένο κοινό και γνωρίζουμε ανθρώπους τόσο καλούς με μας! Πώς να το φανταζόμουν αυτό; όταν αρχίσαμε το συγκρότημα είμασταν κακοί μουσικοί! Δε ξέραμε τίποτα σχετικά με τη μουσική, τη βιομηχανία της, τις περιοδείες και τα στούντιο. Τώρα έχουμε μάθει τόσα πολλά, είμαστε πολύ καλοί επαγγελματίες και έχουμε ακόμα πολύ καλή υγεία, οπότε τι να πω; Ειλικρινά κάθε μέρα αναλογιζόμαστε τι έχουμε καταφέρει και αισθανόμαστε ευτυχισμένοι και ευγνώμονες.

Ποια είναι η άποψη σας για το πολιτικοποιημένο τραγούδι; Πιστεύετε πως οι καλλιτέχνες πρέπει να προσδιορίζονται πολιτικά μέσω της μουσικής τους;

Όσο αφορά εμάς, δε μπορώ να πω ότι είμαστε ακριβώς "χαρακτηρισμένοι". Ασφαλώς ανήκουμε στην αριστερή μεριά της πολιτικής αλλά δεν ταυτιζόμαστε με κανένα κόμμα γιατί δε συμφωνούμε γενικά με το πως είναι σήμερα η πολιτική. Είναι πολύ σημαντικό όλοι να είναι ελεύθεροι να εκφράσουν τις απόψεις και τις αντιρρήσεις τους, αυτό είναι δημοκρατία αλλά εμείς δεν εμπιστευόμαστε κανενός είδος πολιτικής ή πολιτικού. Μέσα σε αυτή την περίοδο της απίστευτης κρίσης στην Ελλάδα αλλά και παγκοσμίως βλέπουμε πόσο διεφθαρμένο είναι το σύστημα: όλο λόγια για να χτίζονται καριέρες και να κερδίζονται ψήφοι αλλά τελικά οι περισσότεροι (αν δεν πρέπει να πω όλοι) δεν ενδιαφέρονται για τον κόσμο. Το μόνο που τους ενδιαφέρει είναι να κερδίσουν την εξουσία και να πάρουν χρήματα από τους πολίτες και αυτό μας κάνει να πιστεύουμε σε κάτι άλλο και διαφορετικό από την τωρινή κατάσταση. Δεν θέλουμε να έχουμε καμία σχέση με κανένα κόμμα και από τη μεριά μας μπορούμε μόνο να πούμε ότι η κατάσταση  είναι λάθος και η μόνη λύση που μπορούμε να προτείνουμε είναι να "αναμιχθούμε" μεταξύ μας, να δεχτούμε τις διαφορές μας και να ανοίξουμε τα μυαλά μας.

Παρασκευή 21/2 – GAGARIN 205, Σάββατο 22/2 – BLOCK 33, Θεσσαλονίκη, Κυριακή 23/2 – Cine Studio, Ηράκλειο

 

 

Μουσική
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

«Θέλω τα τραγούδια μου να γίνουν καραόκε για να τα τραγουδούν με πάθος οι μεθυσμένοι θείοι»

Μουσική / «Θέλω τα τραγούδια μου να γίνουν καραόκε για να τα τραγουδούν με πάθος οι μεθυσμένοι θείοι»

Η Michelle Gurevich γράφει μουσική για την ψυχή και τις εμπειρίες της, με μια γερή δόση μαύρου χιούμορ και αφοπλιστικής ειλικρίνειας. Μιλά στη LiFO λίγο πριν από την εμφάνισή της στο Fuzz.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
Κοντσέρτο για πιάνο του Έντβαρντ Γκριγκ: Ένα νεανικό έργο που δεν ξεπεράστηκε ποτέ

Συμφωνική Μουσική - Ιστορίες / Κοντσέρτο για πιάνο του Έντβαρντ Γκριγκ: Ένα νεανικό έργο που δεν ξεπεράστηκε ποτέ

Πώς είναι άραγε να γράφεις το κορυφαίο σου έργο στα 25 σου χρόνια; Πόση αγωνία αισθάνεται ένας συνθέτης που καταλαβαίνει ότι όλοι προσδοκούν από εκείνον το επόμενο μεγάλο έργο; Πού κρύβεται η ακαταμάχητη δύναμη του Κοντσέρτου για πιάνο του Έντβαρντ Γκριγκ; Η Ματούλα Κουστένη εξερευνά ένα από τα διασημότερα έργα για πιάνο και ορχήστρα, την ομορφιά του και την ιστορία του.
ΜΑΤΟΥΛΑ ΚΟΥΣΤΕΝΗ
Μπάρι Άνταμσον: «Το ροκ εν ρολ ήταν από τα τελευταία κινήματα που άλλαξαν πραγματικά τον κόσμο»

Μουσική / «Το ροκ εν ρολ ήταν από τα κινήματα που άλλαξαν πραγματικά τον κόσμο»

Λίγο πριν προσγειωθεί στην Αθήνα για ένα χορταστικό συναυλιακό διήμερο, ο πολυτάλαντος Μπάρι Άνταμσον μιλά για τη σκηνή του Mad-chester, για το ροκ εν ρολ που όσο «γερνάει» τόσο δυναμώνει, για τη γνωριμία του με τον Λιντς και τον εθισμό.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Συνέντευξη Saturday Night Satan

Μουσική / «Όσο υπάρχει κόσμος που πηγαίνει στις συναυλίες, θα συνεχίσουμε να υπάρχουμε κι εμείς»

Mε μια γυναικεία φωνή να ηγείται, αντλώντας έμπνευση από τον horror κινηματογράφο και με επιρροές από τα ’70s και ’80s, οι Saturday Night Satan φέρνουν νέο αέρα στην εγχώρια metal σκηνή.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΝΤΑΤΣΗΣ
Δείτε ολόκληρη την πρώτη συνέντευξη της Björk on camera μετά μια δεκαετία

Μουσική / Δείτε ολόκληρη την πρώτη συνέντευξη της Björk on camera μετά μια δεκαετία

«Μη σταματάτε. Έχουμε αφθονία. Έχουμε λύσεις. Μπορούμε να αρχίσουμε πάλι από την αρχή»: Η Björk παρουσιάζει την προσωπική της ουτοπία με το πρότζεκτ «Cornucopia» και μιλάει μπροστά στην κάμερα, για πρώτη φορά μετά από πολύ καιρό. 
THE LIFO TEAM
ΕΠΕΞ O Tsolimon βλέπει όνειρα με γιαπωνέζικα καρτούν

Μουσική / Ο Tsolimon έγραψε ένα άλμπουμ κλαίγοντας και οδηγώντας

Στον πρώτο του προσωπικό δίσκο, ο νεαρός τραγουδοποιός που λατρεύει τον Λεξ και τα Pokemon συνδυάζει την ηλεκτρονική μπαλάντα με το ραπ και το ζεϊμπέκικο. Όταν έστειλε το «Καλό» στον Κραουνάκη, εκείνος του απάντησε πως πρέπει να το τραγουδήσει η Στανίση - τελικά, το είπε ο ίδιος και η Δεσποινίς Τρίχρωμη.
M. HULOT
Ο Bad Bunny και το μέλλον της urbano μουσικής

Μουσική / Ο Bad Bunny και το μέλλον της παρεξηγημένης urbano μουσικής

Το «Debí tirar más fotos» του 30χρονου Πορτορικανού μουσικού είναι ένα λάτιν αριστούργημα αφιερωμένο στις ρίζες του, στην ιστορία του Πουέρτο Ρίκο και στις σύγχρονες κοινωνικές προκλήσεις, όπως ο υπερτουρισμός και η εποχή του Τραμπ, που πλήττει τους μετανάστες.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Η «Δύναμη του πεπρωμένου» αποτελεί τα τελευταία 150 χρόνια έναν διαρκή θρίαμβο της μουσικής ιδιοφυΐας του Βέρντι

Μουσική / Η «Δύναμη του πεπρωμένου»: Ο θρίαμβος της μουσικής ιδιοφυΐας του Βέρντι

Η όπερα που απασχόλησε τον Τζουζέπε Βέρντι επί είκοσι χρόνια και θεωρείται από τις σημαντικότερες του διεθνούς ρεπερτορίου επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή, με μια παράσταση αντάξια της φήμης της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το συναρπαστικό, άχρονο, χαμένο άλμπουμ της Ούρσουλα Λε Γκεν

Πέθανε Σαν Σήμερα / Το συναρπαστικό, άχρονο, χαμένο άλμπουμ της Ούρσουλα Λε Γκεν

H πολυβραβευμένη συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας που πέθανε σαν σήμερα, το 2018, είχε συνεργαστεί με τον συνθέτη Todd Barton στη δημιουργία ενός φιλόδοξου πρότζεκτ που εκτείνονταν πέρα από τη συγγραφή.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
«Θα πατήσεις σε λουλούδια, θα πατήσεις και σε σκατά για να βρεις διεξόδους»

Μουσική / Αεκτζής, αναρχικός, καζαντζιδικός: Η ανορθόδοξη πορεία του Γιάννη Μπαχ Σπυρόπουλου στο ελληνικό τραγούδι

Συνθέτης, στιχουργός, αρθρογράφος, ζωγράφος, ραδιοφωνικός παραγωγός, ο Γιάννης Μπαχ Σπυρόπουλος έχει γράψει τη δική του ιστορία στην ελληνική δισκογραφία.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Για μένα αυτό είναι οι ταινίες, μια περιπέτεια έξω και πέρα από την ηθική»

Οθόνες / «Για μένα αυτό είναι οι ταινίες, μια περιπέτεια έξω και πέρα από την ηθική»

Μια μεγάλη κουβέντα με τον σκηνοθέτη και μουσικό Γιάννη Βεσλεμέ που κυκλοφορεί ταυτόχρονα το νέο του άλμπουμ και η ρετροφουτουριστική του ταινία «Αγαπούσε τα λουλούδια περισσότερο». (SPOILER ALERT)
M. HULOT
Laurent Garnier

Μουσική / «Βλέπω μαριονέτες να παίζουν μουσική έχοντας τα ακουστικά περισσότερο στον λαιμό παρά στα αυτιά»

Με αφορμή ένα επικό τετραπλό mix –house, techno, UK focus και downtempo– για τα 25 χρόνια λειτουργίας του θρυλικού fabric, ο Γάλλος παραγωγός, DJ και πρόσφατα χρισμένος ιππότης της Λεγεώνας της Τιμής Laurent Garnier μιλά για το τότε και το τώρα της ηλεκτρονικής μουσικής.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ