Σταυριάνα Αστραδενή: «Η τέχνη και η μόδα είναι δυο κόσμοι αλληλένδετοι»

STAVRIANNA ASTRADENI Facebook Twitter
Σε προσωπικό επίπεδο, διέπομαι από την πεποίθηση ότι η τέχνη και η μόδα είναι δυο κόσμοι αλληλένδετοι, η σύγκλισή τους είναι θέμα συμβίωσης. Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
0

— Σταυριάνα, πώς αποφάσισες να σπουδάσεις Ιστορία της Τέχνης; Το modeling πώς ήρθε στη ζωή σου;

Καταρχάς, στάθηκα τυχερή, διότι φοιτούσα στο Καλλιτεχνικό Σχολείο, στο τμήμα χορού, μέσα από το οποίο έλαβα μια γενική παιδεία για όλες τις τέχνες. Ήθελα να διευρύνω περαιτέρω τις γνώσεις μου, έτσι επέλεξα αυτό το γνωστικό αντικείμενο. Εν συνεχεία, λόγω της προϋπάρχουσας εκπαίδευσής μου, ήρθα σε επαφή με τον χώρο του θεάματος και συνεργάστηκα με ανθρώπους που καθόρισαν τον μετέπειτα τρόπο σκέψης μου. Συνεπώς, η επαφή μου με τη βιομηχανία της μόδας προέκυψε οργανικά.

Στόχος μου είναι, μέσω αυτής της ενασχόλησης, να σχεδιάσω εικόνες και επιτελέσεις που άπτονται κοινωνικών και κατ’ επέκταση πολιτικών ζητημάτων της εποχής μας. Η εργαλειοθήκη μου είναι τα τραύματα του παρελθόντος. Συνεπώς, δεν θα μπορούσα να χαρακτηριστώ «εμπορική».

— Πώς συνδέονται οι δύο αυτοί κόσμοι;

Σε προσωπικό επίπεδο, διέπομαι από την πεποίθηση ότι η τέχνη και η μόδα είναι δυο κόσμοι αλληλένδετοι, η σύγκλισή τους είναι θέμα συμβίωσης. Αυτοί οι δύο τομείς έχουν μια βαθιά ανθρωποκεντρική προσέγγιση και είναι φορείς κοινωνικών μηνυμάτων. Η Ιστορία της Τέχνης και η μόδα έχουν μια μακροχρόνια σχέση. Οι σχεδιαστές κινούνται στο πλαίσιο του πειραματισμού και της εκτέλεσης της δημιουργίας τους. Στρέφονται τακτικά προς τις εικαστικές τέχνες για να εμπνευστούν ενδύματα, μορφές, χρώματα, ύφη και ευρύτερες κοινωνικές και πολιτισμικές αναφορές.

Κατά συνέπεια, η μόδα αξίζει να αναλυθεί ως ζωντανή μορφή τέχνης. Μας βοηθάει να συστηνόμαστε καλλιτεχνικά, να λέμε ποιοι θέλουμε να είμαστε, πού πηγαίνουμε και πού ήμασταν. Με αυτόν τον τρόπο, το άτομο που φορά κάποιο κομμάτι συνομιλεί με τον σχεδιαστή του και το κοινό. Αλλιώς, πρόκειται για μια εκδήλωση της ανθρώπινης επικοινωνίας.

H μόδα αξίζει να αναλυθεί ως ζωντανή μορφή τέχνης. Μας βοηθάει να συστηνόμαστε καλλιτεχνικά, να λέμε ποιοι θέλουμε να είμαστε, πού πηγαίνουμε και πού ήμασταν.

— Τι είναι αυτό που αγαπάς στο modeling και στη μόδα;

Tο γεγονός ότι μου παρείχαν γενναιόδωρα όμορφες εικόνες, συνομιλητές, εμπειρίες και αναμνήσεις. Με έκαναν πιο κοινωνική και ανεκτική στις σχέσεις με τους γύρω μου. Μου έδωσαν την ευκαιρία να υποδύομαι ρόλους και να μεταμορφώνομαι για τις ανάγκες μιας φωτογράφισης, να γίνομαι κάθε μέρα ένας διαφορετικός χαρακτήρας.

Σταυριάνα Αστραδενή Facebook Twitter
Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO

— Τι πιστεύεις πως πρέπει να αλλάξει στο modeling και στη μόδα;

Η μόδα διέπεται από την ικανότητα να διαμορφώνει συνειδήσεις και κοινωνικές πρακτικές. Είναι η αντανάκλαση της κοινωνίας, που διαχέεται στην πολιτική. Διαθέτει πολλές δυνατότητες, οι οποίες δεν έχουν ακόμα εξερευνηθεί επαρκώς. Μπορούμε να συμβάλουμε και να καταπολεμήσουμε τις διακρίσεις σε όλους τους τομείς, χρησιμοποιώντας τα προνόμιά μας για να καταλάβουμε και να προωθήσουμε τις φωνές και τα δικαιώματα των λιγότερο ορατών και προνομιούχων υποκειμένων, σε συνδυασμό με την προσβάσιμη παροχή υπηρεσιών για την έμπρακτη οικονομική στήριξη και ενίσχυση της εκάστοτε κοινότητας.

Μέσω της εκπροσώπησης όλων των φυλών, των κοινωνικών τάξεων, των εκφράσεων της σεξουαλικότητας, των ηλικιών, των σωμάτων κλπ., με διαφάνεια και έμφαση πρωτίστως στην ανάδειξη των λιγότερο προνομιούχων υποκείμενων. Έτσι θα δοθεί η ευκαιρία σε λιγότερο ορατά υποκείμενα να κλονίσουν ουσιαστικά τις στερεοτυπικές αντιλήψεις και κατά συνέπεια να επέλθουν μεγάλες αλλαγές στην κοινωνική συνείδηση. Με αυτόν τον τρόπο θα διατυπωθούν πολιτικές θέσεις που, μεταξύ άλλων, θα συμβάλουν στη συνύπαρξη και την αλληλεγγύη.

— Πώς θα χαρακτήριζες το προσωπικό σου στυλ;

Φοράω αυτό που νιώθω.

— Τι φοράς σήμερα και πόσο κοστίζει;

Τα σκουλαρίκια είναι Evocative Thread Treasures (€15), το μενταγιόν Agathḗ Boutique (€70), το φόρεμα Vintage/Thrifted (€6) και τα sneakers Puma (€70).

— Πού πηγαίνεις τώρα;

Μάντεψε!

@stavriana_astradeni

Το άρθρο δημοσιεύθηκε στην έντυπη LiFO.

Το νέο τεύχος της LiFO δωρεάν στην πόρτα σας με ένα κλικ.

Μόδα & Στυλ
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Τρανς ορατότητα: Το επόμενο μεγάλο στοίχημα της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας και της ελληνικής κοινωνίας

Ρεπορτάζ / Τρανς ορατότητα: Το επόμενο μεγάλο στοίχημα της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας και της ελληνικής κοινωνίας

Τριάμισι χρόνια μετά την ψήφιση του νομοσχεδίου για τη νομική αναγνώριση ταυτότητας φύλου (ΝΑΤΦ) από τη Βουλή, κομβικό γεγονός για την τρανς ορατότητα στην Ελλάδα, είναι πολλά ακόμα αυτά που πρέπει να κατακτηθούν για μία από τις πιο «αθέατες» κοινωνικές ομάδες. Η LiFO μιλά με τρανς άτομα που προσπαθούν να βιοποριστούν, να ξεπεράσουν ανισότητες και προκαταλήψεις και να διεκδικήσουν απρόσκοπτα το δικό τους μερίδιο στην ευτυχία.
ΤΩΝ ΘΟΔΩΡΗ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ & ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΔΙΑΚΟΣΑΒΒΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Νύχια

Μόδα & Στυλ / Τα μακριά νύχια και το slut shaming στην εργασία

Τρεις γυναίκες δημοσιογράφοι συζητούν για τα αρνητικά σχόλια και τις προκαταλήψεις που συνοδεύουν ακόμα τη γυναικεία εμφάνιση και για το γεγονός πως οι περισσότερες στερεοτυπικές απόψεις στον χώρο εργασίας έχουν να κάνουν με το φύλο.
ΤΑΤΙΑΝΑ ΤΖΙΝΙΩΛΗ
Έκανε ο Marc Jacobs καλύτερα τη δουλειά της Anna Wintour;

Μόδα & Στυλ / Έκανε ο Marc Jacobs καλύτερα τη δουλειά της Anna Wintour;

Ο Marc Jacobs υπογράφει το τεύχος Δεκεμβρίου της αμερικανικής «Vogue», κατακτώντας άλλη μια πρωτιά στην παθιασμένη καριέρα του, που ταυτίστηκε με επιδείξεις-υπερθεάματα, το grunge των ’90s και το fusion της πολυτελούς μόδας με την τέχνη.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Ode to socks: Δείξε μου τις κάλτσες σου να σου πω ποιος είσαι

Radio Lifo / Δείξε μου τις κάλτσες σου να σου πω ποιος είσαι

Πότε ακριβώς οι κάλτσες, από ασήμαντη λεπτομέρεια, έγιναν οι πρωταγωνίστριες στο ντύσιμο; H Μερόπη Κοκκίνη μιλά με την Ξένια Βανικιώτη, τη δημιουργό της πιο δημοφιλούς ελληνικής εταιρείας cool καλτσών, της Ode to socks.
ΜΕΡΟΠΗ ΚΟΚΚΙΝΗ
Η Άνοιξη του 2025

Μόδα & Στυλ / Άνοιξη 2025: Τα ντεφιλέ δεν κράτησαν χαμηλό προφίλ

Στα ατέλειωτα χιλιόμετρα πασαρέλας των περασμένων ημερών, η χειροποίητη δεξιοτεχνία, η πυκνή σημειολογία, οι μεταγραφές και οι επέτειοι προσέφεραν συγκινήσεις σε μια μεταβατική περίοδο για το σύνολο της βιομηχανίας του high fashion.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ