Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter

Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz

0

Το 1962 ο Joel Meyerowitz άφησε τη δουλειά του στη διαφήμιση και αποφάσισε να ξεκινήσει μια καινούργια καριέρα στη φωτογραφία. Με δύο Leica, μία φορτωμένη με έγχρωμο φιλμ και μία με ασπρόμαυρο, άρχισε να καταγράφει τον κόσμο της Νέας Υόρκης παράλληλα με τον Garry Winogrand και τον Tony Ray-Jones. «Μαζί με μερικούς ακόμα φωτογράφους της γενιάς του ο Joel Meyerowitz είναι υπεύθυνος για την καθιέρωση της έγχρωμης φωτογραφίας ως μία σημαντική μορφή τέχνης», λέει ο Giles Huxley-Parlour ο διευθυντής της Beetles+Huxley Gallery στο Λονδίνο όπου παρουσιάζονται μέχρι τις 24 Ιουνίου σπάνιες φωτογραφίες του σημαντικού φωτογράφου. Η έκθεση Joel Meyerowitz: Towards Colour 1962-1978 τονίζει την βαθμιαία μετάβαση του καλλιτέχνη από τη χρήση τόσο ασπρόμαυρης όσο και έγχρωμης φωτογραφίας σε καθαρό χρώμα, μέσα σε δύο δεκαετίες (του '60 και του '70).

Ο Meyerowitz γεννήθηκε το 1938 στη Νέα Υόρκη, σπούδασε ζωγραφική και ιατρική ζωγραφική στο κρατικό πανεπιστήμιο του Οχάιο και εργάστηκε ως καλλιτεχνικός διευθυντής σε διαφημιστική εταιρεία. Όταν ξεκίνησε να φωτογραφίζει η έγχρωμη φωτογραφία θεωρούνταν από πολλούς δημιουργούς καλλιτεχνικά κατώτερη σε σχέση με την ασπρόμαυρη ωστόσο το γεγονός ότι ο Meyerowitz ήταν αυτοδίδακτος δεν τον έφερε σε επαφή μ' αυτή την προκατάληψη και απλώς ακολούθησε τα ένστικτό του. «Ο κόσμος ήταν έγχρωμος. Ήταν τόσο προφανές για μένα. Δεν είχα ιδέα ότι οι άνθρωποι ήταν σνομπ για το χρώμα.»

«Ο Joel - μαζί με τον Joel Sternfeld, τον William Eggleston, τον Stephen Shore και μερικούς άλλους - αναβάθμισαν τη φωτογραφία στα μάτια του κοινού, αλλά και στα μάτια των κριτικών", λέει ο Huxley-Parlor. «Έδωσαν στις φωτογραφίες καλλιτεχνική υπόσταση.» Για τον ίδιο τον Meyerowitz: «Η φωτογραφία είναι να ρωτάω τον εαυτό μου: Πόσο ενδιαφέρον είναι αυτό το μέσο; Και πόσο πιο ενδιαφέρον μπορώ να το κάνω για μένα; Και παρεμπιπτόντος ποιος στο διάολο είμαι;»

Περισσότερες πληροφορίες για την έκθεση στην ιστοσελίδα της γκαλερί Beetles+Huxley.—Μαρούσα Θωμά

  

 

Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη 1965. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley

Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Ελλάδα, 1967. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Τέξας, 1968. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη, 1963. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Πεσμένος άντρας, Παρίσι, 1967. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη, 1968. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Φλόριντα. 1968. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Φλόριντα, 1970. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Φλόριντα. 1967. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη, 1973. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη, 1975. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη, 1976. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Μεξικό, 1965. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Νέα Υόρκη, 1975. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Το παλιό, τεχνικολόρ καλοκαίρι του Joel Meyerowitz Facebook Twitter
Φλόριντα. 1967. © Joel Meyerowitz courtesy Beetles + Huxley
Φωτογραφία
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Άγγελος Μπαράι: «Βλέπω τη φωτογραφία ως μέσο επούλωσης τραυμάτων»

Φωτογραφία / Άγγελος Μπαράι: «Βλέπω τη φωτογραφία ως μέσο επούλωσης τραυμάτων»

Ο βραβευμένος φωτογράφος εστιάζει στα ανθρώπινα δικαιώματα, τις ευάλωτες κοινωνικές ομάδες, τη μετανάστευση και το προσφυγικό, δίνοντας φωνή σε ανθρώπους και ιστορίες που θα έμεναν στο σκοτάδι.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Στο Παρίσι μετά τους Ολυμπιακούς, ο Σουρεαλισμός ήρθε να κατακτήσει την πόλη

Φωτογραφία / Μια επίσκεψη σε ένα Παρίσι που αναζητά την επόμενη μέρα

Στο ανακαινισμένο Grand Palais, με επίκεντρο τον σουρεαλισμό, την τέχνη και καλεσμένο τον Τζιμ Τζάρμους, η Paris Photo 2024 καθρεφτίζει μια πόλη που επαναπροσδιορίζεται πολιτιστικά μετά τους Ολυμπιακούς.
ΟΡΕΣΤΗΣ ΣΕΦΕΡΟΓΛΟΥ
Φωτογραφική έκθεση για την επανένωση της Γερμανίας 35 χρονια μετά από την πτώση του Τείχους του Βερολίνου

Πολιτισμός / Φωτογραφική έκθεση για την επανένωση της Γερμανίας 35 χρονια μετά από την πτώση του Τείχους του Βερολίνου

Με αφορμή τα 35 χρόνια από την Πτώση του Τείχους (09.11.89) μια φωτογραφική έκθεση με τίτλο «Dream on- Βερολίνο, δεκαετία του 90» αποτυπώνει την κρίσιμη αυτή δεκαετία μετάβασης ανάμεσα στο παρελθόν και το αβέβαιο μέλλον, την αισιοδοξία και το φόβο για το νέο Βερολίνο
ΕΙΡΗΝΗ ΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΥ, ΒΕΡΟΛΙΝΟ
Η αθέατη Αίγυπτος του Denis Dailleux

Φωτογραφία / Η αθέατη Αίγυπτος του Denis Dailleux

Ο βραβευμένος Γάλλος φωτογράφος που έχει καταγράψει μοναδικά τις φτωχογειτονιές του Καΐρου, τους γονείς των Μαρτύρων της Επανάστασης, νεαρούς γυμνασμένους άντρες δίπλα σε μαυροφορεμένες μανάδες αλλά και λαμπερούς σταρ του κινηματογράφου, εξηγεί πώς ξεκίνησε η ιδιότυπη και πολύχρονη αυτή διαδρομή του.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ισπανία: Έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Ίρβινγκ Πεν στο Ίδρυμα MOP στη Λα Κορούνια

Φωτογραφία / Ισπανία: Έκθεση αφιερωμένη στο έργο του Ίρβινγκ Πεν στο Ίδρυμα MOP στη Λα Κορούνια

Πορτρέτα διάσημων και σκηνές δρόμου περιλαμβάνονται στην έκθεση «Irving Penn: Centennial» που διοργανώνεται από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης της Νέας Υόρκης και παρουσιάζεται στην Ισπανία
LIFO NEWSROOM
Ζήτημα ζωής και θανάτου: Το θρυλικό φωτογραφικό βιβλίο του Peter Hujar επανεκδίδεται μετά από σχεδόν μισό αιώνα

Φωτογραφία / Ζήτημα ζωής και θανάτου: Το θρυλικό φωτογραφικό βιβλίο του Peter Hujar επανεκδίδεται μετά από σχεδόν μισό αιώνα

Το λεύκωμα «Portraits in Life and Death» εξελίχθηκε σε θρύλο τις δεκαετίες μετά τον θάνατο του φωτογράφου το 1987 και έγινε το σύμβολο ενός χαμένου κόσμου που ζούσε και δημιουργούσε στο νεοϋρκέζικο downtown.
THE LIFO TEAM
Enri Canaj, φωτογράφος

Φωτογραφία / Enri Canaj: «Δεν έχω εξοικειωθεί με τον πόνο»

Ο φωτογράφος των ασπρόμαυρων κάδρων, που κατέγραψε την Ελλάδα της κρίσης και το μεταναστευτικό ζήτημα της Ευρώπης, μιλά για τη δική του πορεία μετανάστευσης, για το πώς ο ερχομός του από τα Τίρανα στην Αθήνα ήταν μια «έκρηξη» μέσα στο κεφάλι του. Και είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας
M. HULOT
Οι φιναλίστ του διαγωνισμού φωτογραφίας Australian Life 2024 - σε εικόνες

Φωτογραφία / Η ζωή στην Αυστραλία μέσα από τον διαγωνισμό φωτογραφίας Australian Life 2024

Εκτροφή προβάτων, βρικόλακες στο σαλόνι, Αβορίγινες στη γη τους και στα σπίτια τους: Μια περιήγηση στην Αυστραλία μέσα από τις εικόνες των φιναλίστ του διαγωνισμού φωτογραφίας Australian Life 2024.
THE LIFO TEAM
Κοιτάζοντας τους άλλους: Η Μαρτίν Φρανκ στην Άνδρο 

Φωτογραφία / «Κοιτάζοντας τους άλλους»: Οι ανθρωποκεντρικές εικόνες της Μαρτίν Φρανκ σε μια έκθεση στην Άνδρο

Στη χώρα της Άνδρου, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Ιδρύματος Βασίλη και Ελίζας Γουλανδρή, 150 φωτογραφίες και αρχειακό υλικό αναδεικνύουν τη δημιουργική πορεία μιας καλλιτέχνιδας που παραμένει ελάχιστα γνωστή σήμερα στη διεθνή κοινότητα ενώ το έργο της συχνά ταυτίζεται με αυτό του Καρτιέ-Μπρεσόν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ