Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική Facebook Twitter

Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική

0

Ο Olafur Eliasson, μέσα από την έκθεσή του στην Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης του Λονδίνου, με τίτλο "In Real Life", ωθεί τους επισκέπτες να δουν τον κόσμο από μια νέα οπτική γωνία. Η έκθεση αυτή περιλαμβάνει περίπου 40 έργα από τα τελευταία 26 χρόνια καριέρας του Ισλανδού-Δανού καλλιτέχνη. 

Ο Eliasson ελπίζει ότι αυτή η έκθεση θα διεγείρει την αντίληψη των επισκεπτών γύρω από την πραγματικότητα - ένα κοινό θέμα στο σύνολο των έργων του. 

"Όταν κάποιος φεύγει από μια έκθεση σαν τη δική μου, δεν θέλω να αισθάνεται ότι βγήκε από μια μηχανή ονείρου και έπειτα να μπαίνει πάλι στην πραγματικότητα", λέει ο Eliasson στο βίντεο που ακολουθεί. "Εγώ πιστεύω ότι μέσα από αυτήν την έκθεση έρχεται κανείς πιο κοντά στην πραγματικότητα και βλέπει τα πράγματα με μεγαλύτερη λεπτομέρεια". 

Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική Facebook Twitter
Φώτο: Anders Sune Berg

Τα έργα στην έκθεση του καλλιτέχνη αντανακλούν το ενδιαφέρον του για τη θεωρία των χρωμάτων, τη γεωμετρία, το περιβάλλον και τα φυσικά φαινόμενα, όπως οι καταρράκτες.

Τα έργα στην έκθεση του καλλιτέχνη αντανακλούν το ενδιαφέρον του για τη θεωρία των χρωμάτων, τη γεωμετρία, το περιβάλλον και τα φυσικά φαινόμενα, όπως οι καταρράκτες. Μάλιστα, ένα από τα έργα που έχει δημιουργήσει ο Eliasson για αυτήν την έκθεση είναι ένας καταρράκτης ύψους 11 μέτρων, κατασκευασμένος από σκαλωσιά, και βρίσκεται στην ταράτσα της Πινακοθήκης. 

Ο Eliasson θεωρεί ότι τα ερωτήματα γύρω από το αν η φύση είναι πραγματική ή αποτέλεσμα της ανθρώπινης δημιουργίας βρίσκονται στο επίκεντρο της ανθρωποκεντρικής εποχής - την νέα εποχή στην οποία η ανθρώπινη δραστηριότητα έχει κυρίαρχη επιρροή στη γεωλογία της Γης. 

Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική Facebook Twitter
Φώτο: Anders Sune Berg

Ένα ακόμη φυσικό φαινόμενο, που συχνά εμφανίζεται στα έργα του καλλιτέχνη, είναι το ουράνιο τόξο. Το έργο του Eliasson, το 1993, με τίτλο "Beauty" δημιουργείται από τη λάμψη ενός φωτός μέσα σε ένα σύννεφο νερού, που βρίσκεται στην οροφή του κτιρίου δημιουργώντας έτσι ένα εσωτερικό ουράνιο τόξο, το οποίο τροποποιείται, καθώς ο θεατής κινείται προς το έργο. 

Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική Facebook Twitter
Φώτο: Anders Sune Berg

"Το εντυπωσιακό με το παραπάνω έκθεμα είναι ότι παρόλο που και εσύ και εγώ βρισκόμαστε στο ίδιο δωμάτιο με το ουράνιο τόξο, βλέπουμε διαφορετικά το ίδιο έργο ανάλογα με την οπτική γωνία, τις σταγόνες του νερού και το φως", ισχυρίζεται ο Eliasson. 

Ένα εξίσου εντυπωσιακό έκθεμα είναι το λεγόμενο "Your Uncertain Shadow", ένα σύνολο από πολύχρωμους προβολείς σε ένα κενό δωμάτιο, όπου προβάλλονται στον τοίχο οι πολύχρωμες σκιάσεις που δημιουργούν τα σώματα των συμμετεχόντων στην έκθεση. 

Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική Facebook Twitter
Φώτο: Anders Sune Berg

Η έκθεση περιλαμβάνει ακόμη ένα δωμάτιο ειδικά αφιερωμένο στην ευρύτερη καλλιτεχνική δραστηριότητα του Eliasson και σχετίζεται περισσότερο με κοινωνικά και περιβαλλοντικά ζητήματα. 

Η έκθεση του Olafur Eliasson στο Λονδίνο παρουσιάζει την πραγματικότητα από μια ολοκαίνουργια οπτική Facebook Twitter
Φώτο: Anders Sune Berg

Ο Eliasson πρόσφατα σχεδίασε μια κρεμαστή λάμπα, στην προσπάθειά του να εξερευνήσει περίπλοκες μαθηματικές γεωμετρίες για το Δανέζικο brand Louis Poulsen, ενώ πέρυσι ολοκλήρωσε επίσης και το πρώτο του κτίριο στη Δανία. 

 

Info

H έκθεση με τίτλο In real life του Olafur Eliasson στην Tate Modern θα διαρκέσει έως τις 5 Ιανουαρίου.

Mε στοιχεία από το Dezeen

 

 

 

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

H εκρηκτική συνάντηση του Francis Bacon με τον Peter Beard

Σαν σήμερα / Φράνσις Μπέικον: «Σιχαίνομαι εννιά στις δέκα ζωγραφιές που βλέπω, ανάμεσά τους και τις δικές μου»

Σαν σήμερα το 1992 πεθαίνει ο σπουδαίος αιρετικός Βρετανός ζωγράφος και ανατόμος της ανθρώπινης υπαρξιακής αγωνίας. Ο Βασίλης Κιμούλης είχε μεταφράσει αποκλειστικά για τη LIFO αποσπάσματα από τις εκρηκτικές συνομιλίες του Μπέικον με τον φωτογράφο Peter Beard.
ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΙΜΟΥΛΗΣ
Η Κιμώνα τα μεσάνυχτα γίνεται γάτα

Εικαστικά / Όταν η Κιμώνα ήταν μικρή έκλεβε τους μαγνήτες του παππού της, του γλύπτη Takis

Η τοσοδούλα γκαλερί Red Carpet, με το τέλειο γκράφιτι στον τοίχο, ξεχωρίζει από μακριά στην οδό Σολωμού. Κόρη της εικαστικού Λυδίας Βενιέρη και εγγονή του γλύπτη Takis, η ιδιοκτήτριά της, η Κιμώνα, φιλοξενεί 7 καλλιτέχνες σε 15 τετραγωνικά. Όταν της μιλούν για τα Eξάρχεια τα μάτια της βγάζουν καρδούλες.
ΤΖΟΥΛΗ ΑΓΟΡΑΚΗ
Άγγελος Μεργές: Οff season παραθεριστές με χρώματα που εκπέμπουν ηλεκτρισμένη ενέργεια

Εικαστικά / Παραθεριστές ή πρόσφυγες; Οι αινιγματικές φιγούρες του Άγγελου Μεργέ

Ο 36χρονος Έλληνας ζωγράφος, με έδρα τη Ζυρίχη, εκθέτει στην γκαλερί Καλφαγιάν έργα του με διφορούμενες –έντονα χρωματισμένες και ηλεκτρισμένες– ανθρώπινες φιγούρες σε off season παραλίες, που θυμίζουν ήρωες του Αντονιόνι.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Leigh Bowery: ακόρεστη όρεξη για έρωτα και υψηλή τέχνη από την καλτ φιγούρα που σημάδεψε μια εποχή

Nothing Days / Leigh Bowery: Ακόρεστη όρεξη για έρωτα και υψηλή τέχνη από την καλτ φιγούρα που σημάδεψε μια εποχή

Ο εκκεντρικός καλλιτέχνης που ο Boy George είχε χαρακτηρίσει ως «μοντέρνα τέχνη με πόδια» έζησε μια περιπετειώδη ζωή με εκατοντάδες συνευρέσεις στις τουαλέτες του Λονδίνου, δημιουργώντας ταυτόχρονα τέχνη με τα μοναδικά καλτ κοστούμια του που σημάδεψαν μια γενιά σχεδιαστών και εξακολουθούν να εμπνέουν.
M. HULOT
Project Mycelium: Η διάβρωση, η αναγέννηση και τα μανιτάρια που φυτρώνουν σε μια φανταστική τουαλέτα της Κάλλας

Εικαστικά / Μια πρωτοποριακή συνάντηση τέχνης, επιστήμης, ιστορίας και οικολογίας

Στο Project Mycelium, τρία εντυπωσιακά κοστούμια, που θα μπορούσαν να φοράνε η Μαρία Κάλλας, η βασίλισσα Αμαλία και ο Ιωάννης Καποδίστριας, καταβροχθίζονται από ζωντανούς μύκητες.
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Οι αόρατες δυνάμεις στο έργο της Καλλιόπης Παυλίδη

Εικαστικά / Οι αόρατες δυνάμεις στο έργο της Καλλιόπης Παυλίδη

Η 27χρονη εικαστικός μιλά για τη διαδρομή της από την Αθήνα στο Λος Άντζελες, για το πώς το ερωτικό πάθος μεταμόρφωσε την τέχνη της, καθώς και για τη μυστικιστική διάσταση στα έργα της. Για τη γνωριμία της με τη Lana Del Rey απέφυγε να μιλήσει.
ΙΩΝΑΣ ΚΑΛΛΙΜΑΝΗΣ
«Η εμμονή του βλέμματος»: Μας αφορά η τέχνη του Τέτση σήμερα;

The Review / Μας αφορά η τέχνη του Τέτση σήμερα;

Ποιο είναι το αποκαλούμενο «εθνικό αφήγημα» που υπηρετεί η Εθνική Πινακοθήκη; Ο Χρήστος Παρίδης συζητά με τον δημοσιογράφο και επιμελητή εκθέσεων Δημήτρη Τρίκα για τη νέα επετειακή έκθεση στη μνήμη του Παναγιώτη Τέτση, η οποία μόλις εγκαινιάστηκε στην Εθνική Πινακοθήκη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το εξαίσιο ελληνικό φως του Περικλή Βυζάντιου / Περικλής Βυζάντιος: από το Παρίσι της Μπελ Επόκ στο φως της Ύδρας 

Εικαστικά / Το εξαίσιο ελληνικό φως του Περικλή Βυζάντιου

Μια ανασκόπηση της ζωής και του έργου του ζωγράφου, που ήταν γνωστός για τα ελληνικά τοπία και την Ύδρα, με αφορμή την αναδρομική έκθεση του Περικλή και του Ντίκου Βυζάντιου στο Ίδρυμα Θεοχαράκη.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
 Μαρία Ελένα Βιέρα ντα Σίλβα: Η Συλλογή Guggenheim επανασυστήνει στο κοινό μια σημαντική ζωγράφο

Εικαστικά / Μαρία Ελένα Βιέρα ντα Σίλβα: Η Συλλογή Guggenheim επανασυστήνει στο κοινό μια σημαντική ζωγράφο

Με αφορμή την αναδρομική έκθεση στη Συλλογή Peggy Guggenheim στη Βενετία, έφτασε η στιγμή να ανακαλύψουμε τη ζωγράφο που θεωρείται εθνικός θησαυρός για την Πορτογαλία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ματίς και Μαργκερίτ: Βλέποντας τον ζωγράφο μέσα από τα μάτια της κόρης του

Εικαστικά / Ματίς και Μαργκερίτ: Βλέποντας τον ζωγράφο μέσα από τα μάτια της κόρης του

Μια νέα έκθεση στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Παρίσι με πορτρέτα της κόρης του Ανρί Ματίς, Μαργκερίτ, προσφέρει μια νέα οπτική στο έργο του μεγάλου Γάλλου καλλιτέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια άνοιξη γεμάτη τέχνη: 15 σημαντικές εκθέσεις που ξεκινούν τον Απρίλιο

Εικαστικά / Μια άνοιξη γεμάτη τέχνη: 15 σημαντικές εκθέσεις που αξίζει να δείτε

Αφρικανική τέχνη, κριτική στην αποικιοκρατία, έργα για τα δικαιώματα των ζώων και εμπνευσμένα από διαστημικά ταξίδια, νέοι καλλιτέχνες και αναδρομικές εκθέσεις σε μουσεία και γκαλερί της Αθήνας.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τέσσερις σημαντικοί διεθνείς καλλιτέχνες αποτελούν τον προπομπό της μεγάλης έκθεσης που έρχεται τον Μάιο στο ΕΜΣΤ

Εικαστικά / ΕΜΣΤ: Τέσσερις διεθνείς καλλιτέχνες και μία θεματική έκθεση για τα ζώα που δεν έχει ξαναγίνει ποτέ

Δύο ατομικές εκθέσεις και δύο μεγάλης κλίμακας in situ εγκαταστάσεις φωτίζουν τη σχέση μας με τα ζώα και τις οικολογικές συνέπειες της αποικιοκρατίας ενώ αποτελούν προπομπό μιας μεγάλης έκθεσης που έρχεται τον Μάιο στο ΕΜΣΤ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ