Σταυριάνα Αστραδενή: «Η τέχνη και η μόδα είναι δυο κόσμοι αλληλένδετοι»

STAVRIANNA ASTRADENI Facebook Twitter
Σε προσωπικό επίπεδο, διέπομαι από την πεποίθηση ότι η τέχνη και η μόδα είναι δυο κόσμοι αλληλένδετοι, η σύγκλισή τους είναι θέμα συμβίωσης. Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO
0

— Σταυριάνα, πώς αποφάσισες να σπουδάσεις Ιστορία της Τέχνης; Το modeling πώς ήρθε στη ζωή σου;

Καταρχάς, στάθηκα τυχερή, διότι φοιτούσα στο Καλλιτεχνικό Σχολείο, στο τμήμα χορού, μέσα από το οποίο έλαβα μια γενική παιδεία για όλες τις τέχνες. Ήθελα να διευρύνω περαιτέρω τις γνώσεις μου, έτσι επέλεξα αυτό το γνωστικό αντικείμενο. Εν συνεχεία, λόγω της προϋπάρχουσας εκπαίδευσής μου, ήρθα σε επαφή με τον χώρο του θεάματος και συνεργάστηκα με ανθρώπους που καθόρισαν τον μετέπειτα τρόπο σκέψης μου. Συνεπώς, η επαφή μου με τη βιομηχανία της μόδας προέκυψε οργανικά.

Στόχος μου είναι, μέσω αυτής της ενασχόλησης, να σχεδιάσω εικόνες και επιτελέσεις που άπτονται κοινωνικών και κατ’ επέκταση πολιτικών ζητημάτων της εποχής μας. Η εργαλειοθήκη μου είναι τα τραύματα του παρελθόντος. Συνεπώς, δεν θα μπορούσα να χαρακτηριστώ «εμπορική».

— Πώς συνδέονται οι δύο αυτοί κόσμοι;

Σε προσωπικό επίπεδο, διέπομαι από την πεποίθηση ότι η τέχνη και η μόδα είναι δυο κόσμοι αλληλένδετοι, η σύγκλισή τους είναι θέμα συμβίωσης. Αυτοί οι δύο τομείς έχουν μια βαθιά ανθρωποκεντρική προσέγγιση και είναι φορείς κοινωνικών μηνυμάτων. Η Ιστορία της Τέχνης και η μόδα έχουν μια μακροχρόνια σχέση. Οι σχεδιαστές κινούνται στο πλαίσιο του πειραματισμού και της εκτέλεσης της δημιουργίας τους. Στρέφονται τακτικά προς τις εικαστικές τέχνες για να εμπνευστούν ενδύματα, μορφές, χρώματα, ύφη και ευρύτερες κοινωνικές και πολιτισμικές αναφορές.

Κατά συνέπεια, η μόδα αξίζει να αναλυθεί ως ζωντανή μορφή τέχνης. Μας βοηθάει να συστηνόμαστε καλλιτεχνικά, να λέμε ποιοι θέλουμε να είμαστε, πού πηγαίνουμε και πού ήμασταν. Με αυτόν τον τρόπο, το άτομο που φορά κάποιο κομμάτι συνομιλεί με τον σχεδιαστή του και το κοινό. Αλλιώς, πρόκειται για μια εκδήλωση της ανθρώπινης επικοινωνίας.

H μόδα αξίζει να αναλυθεί ως ζωντανή μορφή τέχνης. Μας βοηθάει να συστηνόμαστε καλλιτεχνικά, να λέμε ποιοι θέλουμε να είμαστε, πού πηγαίνουμε και πού ήμασταν.

— Τι είναι αυτό που αγαπάς στο modeling και στη μόδα;

Tο γεγονός ότι μου παρείχαν γενναιόδωρα όμορφες εικόνες, συνομιλητές, εμπειρίες και αναμνήσεις. Με έκαναν πιο κοινωνική και ανεκτική στις σχέσεις με τους γύρω μου. Μου έδωσαν την ευκαιρία να υποδύομαι ρόλους και να μεταμορφώνομαι για τις ανάγκες μιας φωτογράφισης, να γίνομαι κάθε μέρα ένας διαφορετικός χαρακτήρας.

Σταυριάνα Αστραδενή Facebook Twitter
Φωτ.: Πάρις Ταβιτιάν/LIFO

— Τι πιστεύεις πως πρέπει να αλλάξει στο modeling και στη μόδα;

Η μόδα διέπεται από την ικανότητα να διαμορφώνει συνειδήσεις και κοινωνικές πρακτικές. Είναι η αντανάκλαση της κοινωνίας, που διαχέεται στην πολιτική. Διαθέτει πολλές δυνατότητες, οι οποίες δεν έχουν ακόμα εξερευνηθεί επαρκώς. Μπορούμε να συμβάλουμε και να καταπολεμήσουμε τις διακρίσεις σε όλους τους τομείς, χρησιμοποιώντας τα προνόμιά μας για να καταλάβουμε και να προωθήσουμε τις φωνές και τα δικαιώματα των λιγότερο ορατών και προνομιούχων υποκειμένων, σε συνδυασμό με την προσβάσιμη παροχή υπηρεσιών για την έμπρακτη οικονομική στήριξη και ενίσχυση της εκάστοτε κοινότητας.

Μέσω της εκπροσώπησης όλων των φυλών, των κοινωνικών τάξεων, των εκφράσεων της σεξουαλικότητας, των ηλικιών, των σωμάτων κλπ., με διαφάνεια και έμφαση πρωτίστως στην ανάδειξη των λιγότερο προνομιούχων υποκείμενων. Έτσι θα δοθεί η ευκαιρία σε λιγότερο ορατά υποκείμενα να κλονίσουν ουσιαστικά τις στερεοτυπικές αντιλήψεις και κατά συνέπεια να επέλθουν μεγάλες αλλαγές στην κοινωνική συνείδηση. Με αυτόν τον τρόπο θα διατυπωθούν πολιτικές θέσεις που, μεταξύ άλλων, θα συμβάλουν στη συνύπαρξη και την αλληλεγγύη.

— Πώς θα χαρακτήριζες το προσωπικό σου στυλ;

Φοράω αυτό που νιώθω.

— Τι φοράς σήμερα και πόσο κοστίζει;

Τα σκουλαρίκια είναι Evocative Thread Treasures (€15), το μενταγιόν Agathḗ Boutique (€70), το φόρεμα Vintage/Thrifted (€6) και τα sneakers Puma (€70).

— Πού πηγαίνεις τώρα;

Μάντεψε!

@stavriana_astradeni

Το άρθρο δημοσιεύθηκε στην έντυπη LiFO.

Το νέο τεύχος της LiFO δωρεάν στην πόρτα σας με ένα κλικ.

Μόδα & Στυλ
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Τρανς ορατότητα: Το επόμενο μεγάλο στοίχημα της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας και της ελληνικής κοινωνίας

Ρεπορτάζ / Τρανς ορατότητα: Το επόμενο μεγάλο στοίχημα της ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητας και της ελληνικής κοινωνίας

Τριάμισι χρόνια μετά την ψήφιση του νομοσχεδίου για τη νομική αναγνώριση ταυτότητας φύλου (ΝΑΤΦ) από τη Βουλή, κομβικό γεγονός για την τρανς ορατότητα στην Ελλάδα, είναι πολλά ακόμα αυτά που πρέπει να κατακτηθούν για μία από τις πιο «αθέατες» κοινωνικές ομάδες. Η LiFO μιλά με τρανς άτομα που προσπαθούν να βιοποριστούν, να ξεπεράσουν ανισότητες και προκαταλήψεις και να διεκδικήσουν απρόσκοπτα το δικό τους μερίδιο στην ευτυχία.
ΤΩΝ ΘΟΔΩΡΗ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΥ & ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΔΙΑΚΟΣΑΒΒΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τί κρατάμε από το Μιλάνο

Μόδα & Στυλ / Κουρελιασμένα ντένιμ, κουλ κορίτσια, νέα κόλπα: Τι κρατάμε από το Μιλάνο

Το Μιλάνο αλλάζει τον τρόπο που βλέπει τη μόδα – τσαλακώνει βεβαιότητες, ανοίγεται στην κουλτούρα του δρόμου και, ενώ τιμά τους θρύλους του, αφήνει χώρο σε νέες εμπειρίες μόδας. Και όλα αυτά χωρίς να απαρνιέται τον μαξιμαλισμό και τους κώδικες της ιταλικής κομψότητας.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Μια Κυψελιώτισσα ζωγραφίζει τα πάντα όλα

Lifo Videos / Μια Κυψελιώτισσα ζωγραφίζει τα πάντα όλα

Η Χριστίνα Κουτσολιούτσου, η εικαστικός που αναζητά τα τροπικά στοιχεία στην πόλη και έχει γεμίσει με χρώμα την Κυψέλη, δεν περιορίζει τη δημιουργικότητά της μόνο στους καμβάδες. Η τέχνη της ζωντανεύει σε ρούχα και αξεσουάρ, αλλά και στους τοίχους του σπιτιού της, συνδυάζοντας την καθημερινότητα με την καλλιτεχνική έκφραση.
THE LIFO TEAM
Dilara Findikoglou: H μάγισσα του σκότους

Μόδα & Στυλ / Είναι η Dilara Findikoglou o νέος Alexander McQueen;

Πριν από μία εβδομάδα, πολλοί δεν γνώριζαν την ύπαρξή της, ώσπου η σχεδιάστρια αποκάλυψε τις άσωτες Αφροδίτες της σε μια αποθήκη που στεγάζει το μακροβιότερο goth club του Λονδίνου και – μόνη της, κυριολεκτικά – αποκατέστησε τη φήμη της πόλης ως τόπου που θρέφει τις πιο αλλόκοτες «φωνές» της μόδας.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Fashion Alert: Η δημιουργικότητα σε συνεχή αποχαιρετισμό

Μόδα & Στυλ / Μεγάλοι οίκοι, μεγάλες φουρτούνες: Είναι η χειρότερη περίοδος για τους σχεδιαστές;

Ο ένας μετά τον άλλον, οι δημιουργικοί διευθυντές των κορυφαίων οίκων μόδας αλλάζουν καπέλα μέσα στους ίδιους ομίλους, με τα αφεντικά τους να βιάζονται να ξαναβρούν τα χαμένα τους κέρδη.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Μπέλα Φρόιντ

Μόδα & Στυλ / Fashion Neurosis: Το podcast της Μπέλα Φρόιντ είναι περισσότερο ψυχανάλυση παρά κουβέντες για μόδα

Η επιτυχημένη σχεδιάστρια και δισεγγονή του Σίγκμουντ Φρόιντ στο podcast της παριστάνει την ψυχολόγο, και όλοι μοιράζονται αλήθειες που δυσκολεύονται να παραδεχτούν.
ΣΤΕΦΑΝΙΑ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ