Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn

Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn Facebook Twitter
Το Los Angeles είναι ένα πονηρό μέρος, είναι εύκολο να πέσεις σε σφάλματα, εάν βγαίνεις με τους λάθους ανθρώπους, αλλά δεν θα έλεγα ότι είναι αυτό θέμα σε ό,τι έχει να κάνει με την καλλιτεχνική σκηνή... ©Jillian Evelyn
0

Η Jillian Evelyn είναι μια νέα ζωγράφος που τώρα κάνει τα πρώτα της βήματα στην καλλιτεχνική σκηνή του Los Angeles. Στους πίνακές της πρωταγωνιστούν τις περισσότερες φορές γυμνές γυναίκες.

Ξεκίνησε να ζωγραφίζει ασπρόμαυρες φιγούρες αλλά μετά την προτροπή ενός φίλου της πρόσθεσε χρώμα. Η μεγαλύτερη της επιρροή είναι η ζωγράφος Frida Kahlo. Ας ακούσουμε τι έχει να πει στο LIFO.gr.

— Πες μας λίγα πράγματα για εσένα και το οικογενειακό σου background

Μεγάλωσα στο Michigan με τους τρεις μεγαλύτερους αδερφούς μου και τους γονείς μου. Παρακολούθησα τη Σχολή Καλών Τεχνών στο Detroit και ειδικεύτηκα στην εικονογράφηση στο πανεπιστήμιο του Michigan.

Μετά το κολέγιο μετακόμισα στη Βοστόνη όπου ξεκίνησα την καριέρα μου στον σχεδιασμό υποδημάτων. Δούλευα σε αυτό μέχρι πέρσι, όταν αποφάσισα να αφοσιωθώ στη ζωγραφική.

— Ποια είναι η πιο ζωηρή ανάμνηση από την παιδική σου ηλικία;

Έχω τόσες πολλές! Οι περισσότερες περιλαμβάνουν το κολύμπι σε λίμνες. Μεγάλωσα εξερευνώντας με τους αδερφούς μου τα δάση.

Πιστεύω ότι είναι σημαντικό για τους ανθρώπους να είναι σε θέση να δημιουργούν εικόνες με το μυαλό τους και να σχετίζονται με τον πόνο των άλλων.

— Γιατί έγινες καλλιτέχνης;

Σχεδιάζω όλη μου την ζωή. Όπως μου έχει πει η μητέρα μου, πάντα κάτι υπήρχε που σχεδίαζα, ήταν κάτι που προήλθε φυσικά.

Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn Facebook Twitter
©Jillian Evelyn

— Πιστεύεις ότι ένας καλλιτέχνης έχει υποχρέωση στην κοινωνία;

Όχι, αλλά πιστεύω ότι είναι ωφέλιμο να μοιράζεσαι τις απόψεις σου ή τα συναισθήματα σου. Όταν η τέχνη σου βασίζεται στην ειλικρίνεια δίνεις την ευκαιρία και σε άλλους ανθρώπους να συνδεθούν μεταξύ τους.

— Ποιοι είναι οι αγαπημένοι σου καλλιτέχνες και με ποιον τρόπο σε έχουν επηρεάσει;

Πιστεύω η Frida Kahlo, όχι απαραίτητα οπτικά, όμως σέβομαι απόλυτα το πόσο ωμή ήταν με τα συναισθήματά της, εκφράζοντας τον πόνο της μέσα από τη δουλειά της.

Πιστεύω ότι είναι σημαντικό για τους ανθρώπους να είναι σε θέση να δημιουργούν εικόνες με το μυαλό τους και να σχετίζονται με τον πόνο των άλλων. Ήταν μια συναισθηματική γυναίκα και δεν επέτρεψε στους άλλους να της κλείσουν τη φωνή, τη σέβομαι τόσο πολύ.

— Ποια είναι η γνώμη σου για την καλλιτεχνική σκηνή του Los Angeles;

Μου αρέσει η καλλιτεχνική σκηνή του LA. Έχω κάνει τόσους πολλούς φίλους και διασυνδέσεις από τη μέρα που ξεκίνησα να ζω και να δουλεύω εδώ.

Το Los Angeles είναι ένα πονηρό μέρος, είναι εύκολο να πέσεις σε σφάλματα, εάν βγαίνεις με τους λάθους ανθρώπους, αλλά δεν θα έλεγα ότι είναι αυτό θέμα σε ό,τι έχει να κάνει με την καλλιτεχνική σκηνή. Οι άνθρωποι που έχω συναντήσει είναι ευγενικοί και υποστηρικτικοί.

Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn Facebook Twitter
©Jillian Evelyn
Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn Facebook Twitter
©Jillian Evelyn

— Θα χαρακτήριζες την δουλειά σου φεμινιστική;

Ναι, διότι ταυτίζομαι με τις γυναίκες και ζωγραφίζω τις εμπειρίες μου.

— Ποιοι είναι οι ήρωες σου;

Pattie Smith, Margaret Killgallen και Frida Kahlo.

 

Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn Facebook Twitter
©Jillian Evelyn

— Τα μελλοντικά σου σχέδια;

Τα επόμενα χρόνια έχω κλείσει shows σε γκαλερί και θα δημιουργήσω murals. Τώρα η προτεραιότητά μου είναι να επικεντρωθώ στο να βελτιωθώ ως καλλιτέχνης και να ανταποκριθώ στις προκλήσεις που βάζω στον εαυτό μου, αισθάνομαι ότι υπάρχουν πολλά που θέλω να μάθω.

—Θα μπορούσες να μας στείλεις μια φωτογραφία με κάτι που αγαπάς πολύ;

Τα γυμνά πορτρέτα της Jillian Evelyn Facebook Twitter
O σκύλος μου Olie

Όλες οι φωτογραφίες δόθηκαν στο LIFO.gr από την Jillian Evelyn για αποκλειστική χρήση. Δεν επιτρέπεται η αναδημοσίευση τους χωρίς την άδειά της.

 

Info

Jillian Evelyn 

Instagram

 

Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Εικαστικά / Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Η Tate Modern φέρνει στις αίθουσές της μια έκθεση για έναν «larger than life» περφόρμερ. Η πορεία του νεαρού αγοριού από το ήσυχο προάστιο Sunshine της Μελβούρνης που έγινε παγκοσμίως διάσημη προσωπικότητα στον χώρο του πολιτισμού, χάρη στον εξωφρενικό, πολύπλοκο και δημιουργικό χαρακτήρα του και άφησε ανεξίτηλο και αδιαμφισβήτητο αποτύπωμα στη σύγχρονη τέχνη και πέρα από αυτήν. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Εικαστικά / Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Η ανιψιά του μεγάλου ζωγράφου, Χριστίνα Μόραλη, ανοίγει για πρώτη φορά τις πόρτες του ανακαινισμένου εργαστηρίου του στην Αθήνα για να μας ξεναγήσει σε όλους τους χώρους αλλά και να μας δείξει άγνωστα έργα του.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Πολιτισμός / Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Η συνεργασία του Μουσείου Μπενάκη με το Musée du Quai Branly στο Παρίσι φέρνει στο σήμερα το μεγάλο ερώτημα, που προέκυψε τη δεκαετία του 1930 και απασχόλησε τους σουρεαλιστές αλλά και την επιστημονική κοινότητα της εποχής, σχετικά με το τι θεωρούμε αντικείμενο τέχνης. 
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Εικαστικά / Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Ένας από τους κορυφαίους εν ζωή καλλιτέχνες της Βρετανίας, και από τους πιο ακριβούς, θα δει στα 87 του χρόνια να οργανώνεται τον Απρίλιο η μεγαλύτερη μέχρι σήμερα αναδρομική έργων του στη δεύτερη πατρίδα του, τη Γαλλία, στο Fondation Louis Vuitton.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Εικαστικά / Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Μια σύγχρονη και κριτική ανάγνωση των θαυμαστών ερμαρίων με αξιοπερίεργα αντικείμενα της Αναγέννησης από 78 σύγχρονους εικαστικούς, με «αφηγήσεις» ενός φανταστικού κόσμου και τις αντιστοιχίες του στις πραγματικότητες του σήμερα, στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Σοφία Ροζάκη / Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Η νεαρή εικαστικός Σοφία Ροζάκη μάς ξεναγεί στην έκθεσή της «that’s what she said», στην οποία διερευνά εναλλακτικές αφηγήσεις γύρω από το σώμα, το φύλο, τη μνήμη, το τραύμα και τη σεξουαλικότητα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Εικαστικά / Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Μια έκθεση εργαστηριακού χαρακτήρα με εκθέματα καλούπια, εργαλεία, προπλάσματα, ημιτελή έργα, σχέδια αλλά και ολοκληρωμένα έργα που για πρώτη φορά βγαίνουν από το εργαστήρι του γλύπτη Γιάννη Παππά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Pulp Fiction / Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μιλά με τον ψυχίατρο, δραματοθεραπευτή και σκηνοθέτη Στέλιο Κρασανάκη για το αθέατο σύμπαν του ασυνείδητου στο σινεμά, το οποίο υπηρέτησε και απογείωσε ο Λιντς μέσα από το απαράμιλλο έργο του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θόδωρος, γλύπτης: Αντί αναδρομικής» στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Εικαστικά / Ο γλύπτης Θόδωρος παίρνει επιτέλους την αναδρομική έκθεση που του αξίζει

Ήταν ένας από τους βασικούς υποστηρικτές της δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Σήμερα, στον δεύτερο όροφο του ΕΜΣΤ, το ανατρεπτικό του έργο, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της παραδοσιακής γλυπτικής, παρουσιάζεται μέσα από έντεκα ενότητες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Εικαστικά / Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στο έργο του Γερμανού ζωγράφου που στους πολλούς είναι γνωστός για τον πίνακα «Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης».
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Αφρική ανάμεσά μας*

Εικαστικά / «Χρησιμοποιούμε τα αντικείμενα για να ακουστούν ιστορίες ανθρώπων»

Στο Μουσείο Μπενάκη, η έκθεση «Η Αφρική ανάμεσά μας» αποτελεί έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα σε αντικείμενα, φωνές και μνήμες της ελληνο-αφρικανικής κοινότητας στην Ελλάδα, φωτίζοντας ταυτότητες, κληρονομιές και διασταυρώσεις πολιτισμών.
M. HULOT
Στη Νέα Υόρκη με τον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο

Εικαστικά / Το θρυλικό «Koyaanisqatsi» αναβιώνει στη Νέα Υόρκη μέσω της τεχνητής νοημοσύνης

Το ψηφιακό έργο του Τζον Φιτζέραλντ «The Vivid Unknown», μια από τις φετινές συμμετοχές του Ιδρύματος Ωνάση στο φεστιβάλ «Under the Radar», συνομιλεί εκ νέου με την εμβληματική ταινία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΚΑ
Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Εικαστικά / Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Στο εικαστικό της έργο τα τόπια γίνονται τοπία, οι κλωστές υφαίνουν τη μνήμη και η γεωγραφία ανάγεται σε κάτι βαθιά προσωπικό που αφορά τη συναισθηματική σχέση και οικειότητα της καλλιτέχνιδας με τον κόσμο του υφάσματος.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χρήστος Μποκόρος, εικαστικός

Οι Αθηναίοι / Χρήστος Μποκόρος: «Η τέχνη δεν είναι θέαμα, πρέπει να σε αφορά και να σε πονάει»

Όταν βρέθηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών, ένιωσε ότι ναυάγησαν όλα του τα όνειρα και οι επιθυμίες. Αν και έχει ζωγραφίσει χιλιάδες κεράκια, ακόμα αισθάνεται αρχάριος, γιατί το καθένα είναι διαφορετικό, όπως και οι άνθρωποι. Για εκείνον, η τέχνη είναι ένα μνημείο, και κάθε φορά με τα έργα του ακουμπά εκεί που πονάει, για να παίρνει δύναμη.
M. HULOT
CHECK Έκθεση Ephemeral Party

Εικαστικά / Ephemeral Party: Μια έκθεση εικαστικών σε ένα πάρκινγκ στη Βασιλίσσης Σοφίας

Οι χώροι στάθμευσης αποτελούν μόνιμο θέμα συζήτησης για τους Αθηναίους. Και τώρα, ένας τέτοιος χώρος θα συζητηθεί έντονα για εντελώς άλλους λόγους από τους γνωστούς και συνηθισμένους.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Ανεκτίμητα έργα ισλαμικής τέχνης απ’ τα σημαντικότερα μουσεία του κόσμου 

Αποστολή στην Τζέντα / Ταξίδι στην Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών

Η LIFO ταξίδεψε στη Σαουδική Αραβία και επισκέφθηκε τη δεύτερη Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών, μια έκθεση που γεφυρώνει το χθες με το σήμερα και αναδεικνύει την καλλιτεχνική έκφραση της ισλαμικής κληρονομιάς.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ψυχοπαίδης

Εικαστικά / Ο Γιάννης Ψυχοπαίδης έφτιαξε μια πόλη από αναγεννημένα ερείπια στην γκαλερί Ζουμπουλάκη

Από ένα μακρινό ή πρόσφατο παρελθόν ξεβρασμένα στο σήμερα, τα σπασμένα αυτά κομμάτια μάς κάνουν να ανακαλούμε με τη φαντασία μας την προϊστορία τους, μια αλλοτινή ζωή που κάποτε υπήρξε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ