Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter

Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε

0

Με περισσότερα από 200 έργα του εξπρεσιονιστή ζωγράφου Έγκον Σίλε, το μουσείο Albertina επιχειρεί την πιο ολοκληρωμένη παρουσίαση των έργων του Αυστριακού καλλιτέχνη από το 1948. Η έκθεση προσφέρει στους επισκέπτες μια μοναδική προοπτική για την υφολογική εξέλιξη του Σίλε κατά τη διάρκεια μιας έντονα παραγωγικής δεκαετίας που κόβεται απότομα από τον πρόωρο θάνατό του στα 28 του. Καλύπτει κάθε στάδιο της καριέρας του, από τα πρώτα του έργα ενώ σπούδαζε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Βιέννης που ήταν επηρρεασμένα σε μεγάλο βαθμό από τον Gustav Klimt και τον βιεννέζικο Μοντερνισμό της Απόσχισης μέχρι και τα έργα των τελευταίων χρόνων της ζωής του -όπου έκανε ένα διάλειμμα με τον νατουραλισμό- που χαρακτηρίζονται από τη ριζοσπαστική χρήση του χρώματος και τα συνταρακτικά μοτίβα όπως ωμά ερωτικά γυμνά ή πορτραίτα παιδιών.

Ο Σίλε έζησε στις αρχές του περασμένου αιώνα στη Βιέννη, σε μια εποχή όπου τα πάντα ήταν σε αναβρασμό: πολιτικές ιδέες, τέχνη, λογοτεχνία, μουσική, επαναστατική τέχνη. Δανείστηκε στοιχεία από τον ερωτισμό του Κλιμτ, αλλά τον απογείωσε με την εκφραστική τόλμη του, με τις απεικονιστικές στρεβλώσεις του, με τις επιτηδευμένες επιμηκύνσεις στις φόρμες του και κυρίως με τη σεξουαλική ειλικρίνειά του. Ήταν σπουδαίος στις αυτοπροσωπογραφίες του, εξαιρετικός στον τρόπο που χρησιμοποιούσε το χρώμα και τολμηρός στις συνθέσεις του. Αλλά ίσως το πιο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του Σίλε είναι η σχεδιαστική του δεινότητα και η γεμάτη αυτοπεποίθηση έμφαση των γραμμών του. Στην τραγικά σύντομη ζωή του και στα μόλις δέκα χρόνια ανεξάρτητης καλλιτεχνικής δραστηριότητας (1908-1918) που έζησε, ο Egon Schiele παρήγαγε μια πλούσια καλλιτεχνική κληρονομιά, η οποία περιλαμβάνει πάνω από 2.500 έργα σε χαρτί και περισσότερα από 330 έργα σε πίνακες, για να μην αναφέρουμε τα επιμέρους διάσπαρτα έργα στα σημειωματάρια του.

Η έκθεση Egon Schiele στο μουσείο Albertina θα είναι ανοιχτή στο κοινό μέχρι τις 18 Ιουνίου του 2017. Περισσότερες πληροφορίες εδώ

Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Παλιά σπίτια στο Krumau, 1914.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυμνό Αυτοπορτρέτο 1916
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυμνό, 1917
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Τοπίο με χωράφια, 1910
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυναικείο ζευγάρι, 1915.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Αυτοπροσωπογραφία, 1911
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Δύο φίλες, 1915
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Ηλιοτρόπια, 1911
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Πορτραίτο της Adele Harms, 1917.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Αυτοπροσωπογραφία με πορτοκαλί κάπα, 1913.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυμνό Αυτοπορτρέτο,1910.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυμνό κορίτσι με μαύρα μαλλια, 1910.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Νεαρό κορίτσι με ύφασμα στο χρώμα της ώχρας, 1911.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Αυτοπροσωπογραφία με κίτρινο γιλέκο, 1914.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Ο ζωγράφος Max Oppenheimer, 1910.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυναίκα που κάθεται ανασηκώνοντας το φόρεμά της, 1914.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Ψαρόβαρκα, 1912
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυμνό Αυτοπορτρέτο, Grimacing, 1910
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Γυναικείο γυμνό με πράσινο σκούφο, 1914
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Καθιστό γυναικείο γυμνό με κόκκινη φόυστα, 1914
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Αυτοπροσωπογραφία, πιέζοντας προς τα κάτω τη βλεφαρίδα, 1910.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Καθιστό γυναικείο γυμνό, ο αγκώνας ξεκουράζεται στο δεξί γόνατο, 1914.
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Ζευγάρι που κάθεται,1915
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Δύο κορίτσια που κάθονται, 1911
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Egon Schiele, Κορίτσι αγροτών, 1912
Η τόλμη και η σεξουαλική ειλικρίνεια των έργων του Έγκον Σίλε Facebook Twitter
Anton Josef Trcka, ο Egon Schiele, 1914
Εικαστικά
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

Η Μάρτα Μινούχιν θα χτίσει έναν Παρθενώνα σε πραγματικό μέγεθος με απαγορευμένα βιβλία

Εικαστικά / Η Μάρτα Μινούχιν θα χτίσει έναν Παρθενώνα σε πραγματικό μέγεθος με απαγορευμένα βιβλία

Μια από τις κορυφαίες δημιουργούς της εννοιολογικής αλλά και της ψυχεδελικής τέχνης μίλησε στη LifO για την Ελλάδα, τη ζωή, τη δουλειά της και το ενδεχόμενο να αποπληρώσει το ελληνικό χρέος σε ελιές!
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Σοφία Ροζάκη / Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Η νεαρή εικαστικός Σοφία Ροζάκη μάς ξεναγεί στην έκθεσή της «that’s what she said», στην οποία διερευνά εναλλακτικές αφηγήσεις γύρω από το σώμα, το φύλο, τη μνήμη, το τραύμα και τη σεξουαλικότητα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Εικαστικά / Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Μια έκθεση εργαστηριακού χαρακτήρα με εκθέματα καλούπια, εργαλεία, προπλάσματα, ημιτελή έργα, σχέδια αλλά και ολοκληρωμένα έργα που για πρώτη φορά βγαίνουν από το εργαστήρι του γλύπτη Γιάννη Παππά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Pulp Fiction / Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μιλά με τον ψυχίατρο, δραματοθεραπευτή και σκηνοθέτη Στέλιο Κρασανάκη για το αθέατο σύμπαν του ασυνείδητου στο σινεμά, το οποίο υπηρέτησε και απογείωσε ο Λιντς μέσα από το απαράμιλλο έργο του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θόδωρος, γλύπτης: Αντί αναδρομικής» στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Εικαστικά / Ο γλύπτης Θόδωρος παίρνει επιτέλους την αναδρομική έκθεση που του αξίζει

Ήταν ένας από τους βασικούς υποστηρικτές της δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Σήμερα, στον δεύτερο όροφο του ΕΜΣΤ, το ανατρεπτικό του έργο, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της παραδοσιακής γλυπτικής, παρουσιάζεται μέσα από έντεκα ενότητες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Εικαστικά / Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στο έργο του Γερμανού ζωγράφου που στους πολλούς είναι γνωστός για τον πίνακα «Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης».
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Αφρική ανάμεσά μας*

Εικαστικά / «Χρησιμοποιούμε τα αντικείμενα για να ακουστούν ιστορίες ανθρώπων»

Στο Μουσείο Μπενάκη, η έκθεση «Η Αφρική ανάμεσά μας» αποτελεί έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα σε αντικείμενα, φωνές και μνήμες της ελληνο-αφρικανικής κοινότητας στην Ελλάδα, φωτίζοντας ταυτότητες, κληρονομιές και διασταυρώσεις πολιτισμών.
M. HULOT
Στη Νέα Υόρκη με τον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο

Εικαστικά / Το θρυλικό «Koyaanisqatsi» αναβιώνει στη Νέα Υόρκη μέσω της τεχνητής νοημοσύνης

Το ψηφιακό έργο του Τζον Φιτζέραλντ «The Vivid Unknown», μια από τις φετινές συμμετοχές του Ιδρύματος Ωνάση στο φεστιβάλ «Under the Radar», συνομιλεί εκ νέου με την εμβληματική ταινία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΚΑ
Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Εικαστικά / Ο υφασμάτινος κόσμος προσευχών της Ελένης Κρίκκη

Στο εικαστικό της έργο τα τόπια γίνονται τοπία, οι κλωστές υφαίνουν τη μνήμη και η γεωγραφία ανάγεται σε κάτι βαθιά προσωπικό που αφορά τη συναισθηματική σχέση και οικειότητα της καλλιτέχνιδας με τον κόσμο του υφάσματος.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Χρήστος Μποκόρος, εικαστικός

Οι Αθηναίοι / Χρήστος Μποκόρος: «Η τέχνη δεν είναι θέαμα, πρέπει να σε αφορά και να σε πονάει»

Όταν βρέθηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών, ένιωσε ότι ναυάγησαν όλα του τα όνειρα και οι επιθυμίες. Αν και έχει ζωγραφίσει χιλιάδες κεράκια, ακόμα αισθάνεται αρχάριος, γιατί το καθένα είναι διαφορετικό, όπως και οι άνθρωποι. Για εκείνον, η τέχνη είναι ένα μνημείο, και κάθε φορά με τα έργα του ακουμπά εκεί που πονάει, για να παίρνει δύναμη.
M. HULOT
CHECK Έκθεση Ephemeral Party

Εικαστικά / Ephemeral Party: Μια έκθεση εικαστικών σε ένα πάρκινγκ στη Βασιλίσσης Σοφίας

Οι χώροι στάθμευσης αποτελούν μόνιμο θέμα συζήτησης για τους Αθηναίους. Και τώρα, ένας τέτοιος χώρος θα συζητηθεί έντονα για εντελώς άλλους λόγους από τους γνωστούς και συνηθισμένους.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Ανεκτίμητα έργα ισλαμικής τέχνης απ’ τα σημαντικότερα μουσεία του κόσμου 

Αποστολή στην Τζέντα / Ταξίδι στην Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών

Η LIFO ταξίδεψε στη Σαουδική Αραβία και επισκέφθηκε τη δεύτερη Μπιενάλε Ισλαμικών Τεχνών, μια έκθεση που γεφυρώνει το χθες με το σήμερα και αναδεικνύει την καλλιτεχνική έκφραση της ισλαμικής κληρονομιάς.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ψυχοπαίδης

Εικαστικά / Ο Γιάννης Ψυχοπαίδης έφτιαξε μια πόλη από αναγεννημένα ερείπια στην γκαλερί Ζουμπουλάκη

Από ένα μακρινό ή πρόσφατο παρελθόν ξεβρασμένα στο σήμερα, τα σπασμένα αυτά κομμάτια μάς κάνουν να ανακαλούμε με τη φαντασία μας την προϊστορία τους, μια αλλοτινή ζωή που κάποτε υπήρξε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το νέο μουσείο του Έντβαρντ Μουνκ στο Όσλο μαγνητίζει

Πέθανε Σαν Σήμερα / Έντβαρντ Μουνκ: Αυτό το μουσείο στο Όσλο φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων του

Ένα κάπως αμφιλεγόμενο αλλά σίγουρα εντυπωσιακό κτίριο-ορόσημο, δημιούργημα των Estudio Herreros, φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων ενός από τους σπουδαιότερους και πλέον επιδραστικούς καλλιτέχνες των μοντέρνων καιρών.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Los Caprichos»: Ο σκωπτικός Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη

Εικαστικά / «Los Caprichos»: Ο σκωπτικός Γκόγια στην Εθνική Πινακοθήκη

80 χαρακτικά που σατιρίζουν τη διαφθορά, τη θρησκευτική υποκρισία, την απληστία, την αμάθεια και τη δεισιδαιμονία. Έργα που μπορεί να αποτέλεσαν μια οικονομική καταστροφή για τον μεγάλο Ισπανό ζωγράφο, αλλά θεωρούνται πρόδρομοι της μοντέρνας τέχνης.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Αξίζει να τους προσέξετε: Νέα ονόματα στη σύγχρονη τέχνη

Εικαστικά / Αξίζει να τους προσέξετε: Νέα ονόματα στη σύγχρονη τέχνη που δείχνουν τη δουλειά τους τώρα

Οι αθηναϊκές γκαλερί και οι ανεξάρτητοι χώροι μοιάζουν αυτή την περίοδο να βρίσκονται σε μια διαρκή περίοδο δοκιμών, θέλοντας να προτείνουν και νεότερους καλλιτέχνες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ