Κάτω από το κοινό πρίσμα της ευθύτητας στο ύφος, και της πάντα κοντινής απόστασης από την οποία απαθανάτιζαν τους πρωταγωνιστές τους, το έργο τριών ιδιαίτερων φωτογράφων παρουσιάζεται εδώ και μερικούς μήνες σε μία ομαδική έκθεση υπό τον τίτλο "A story to tell".
Ο Gregory Bojorquez, ο Joseph Rodriguez, και ο Miron Zownir καταγράφουν με μία σχεδόν ωμή αμεσότητα την καθημερινή ζωή του δρόμου, από την δυτική ακτή της Καλιφόρνια μέχρι την Νέα Υόρκη και το Βερολίνο.
Η έκθεση A Story to Tell εστιάζει στο έργο των τριών φωτογράφων από τα τέλη της δεκαετίας του '70 μέχρι και σήμερα, και η τελευταία της στάση ήταν η Βερολινέζικη Hardhitta Gallery -της εκδοτικής οικογένειας Taschen- όπου και εγκαινιάστηκε τον περασμένο Σεπτέμβρη.
Ο Gregory Bojorquez, ο Joseph Rodriguez, και ο Miron Zownir καταγράφουν με μία σχεδόν ωμή αμεσότητα την καθημερινή ζωή του δρόμου, από την δυτική ακτή της Καλιφόρνια μέχρι την Νέα Υόρκη και το Βερολίνο.
Joseph Rodriguez
Το έργο του βραβευμένου Νεοϋορκέζου φωτογράφου Joseph Rodriguez χαρακτηρίζεται ανάμεσα σε άλλα και από την οικεία και αυθεντική ματιά με την οποία καταγράφει τις μικροκοινωνίες μειονοτήτων στις μεγαλουπόλεις.
Ο ίδιος δεν είναι απλά παρατηρητής του περιθωρίου, αλλά το γνωρίζει "από μέσα":
Το πάθος του για την φωτογραφία ήταν το μόνο πράγμα που τον τράβηξε μακριά από την ζωή του μικροαπατεώνα και του εμπόρου ναρκωτικών πίσω στην εφηβεία του.
Στην έκθεση A Story to Tell παρουσιάζονται έργα από το πρώτο μεγάλο του πρότζεκτ στην ισπανόφωνη γειτονιά του Χάρλεμ το οποίο έλαβε χώρα μεταξύ 1985 - 1989 αλλά και το 1991, για λογαριασμό του National Geographic.
Δουλειά του Rodriguez δημοσιεύεται τακτικά σε περιοδικά όπως οι New York Times, το Der Spiegel, το Stern, κ.α.
Πρόσφατα, τα έργα του συμπεριλήφθηκαν στην έκθεση Our America: The Latino Presence in American Art , στο Smithsonian American Art Museum της Ουάσινγκτον.
Miron Zownir
Εδώ και περισσότερα από τριάντα χρόνια ο Miron Zownir, ο "ποιητής της ριζοσπαστικής φωτογραφίας", έχει εξιστορήσει κατά γράμμα τη σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ύπαρξης.
Στα έργα του -τα περισσότερα από τα οποία απαθανατίστηκαν στα τέλη της δεκαετίας του 1970 στο Βερολίνο, την Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, αλλά και σε πρωτεύουσες της πρώην κουμουνιστικής Ευρώπης- ο Zownir επικεντρώνεται στην καταγραφή των απροσάρμοστων, των παρανόμων, και των παριών της κοινωνίας, των ανθρώπων εκείνων που συνειδητά φαίνονται να έχουν επιλέξει τον δικό τους δρόμο σ' αυτή τη ζωή.
Η δουλειά του έχει χαρακτηριστεί ως μία σιωπηλή κοινωνική κριτική κι έχει παρουσιαστεί σε πάμπολλες εκθέσεις με σημαντικότερη ίσως την έκθεση Darkside I και ΙΙ (2009) στο Fotomuseum Winterthur της Ελβετίας , όπου το έργο του παρουσιάστηκε δίπλα σε αυτό του Nobuyoshi Araki, της Nan Goldin, του Robert Mapplethorpe, του Weegee (Arthur Fellig), και του Larry Clark.
Gregory Bojorquez
Ο Gregory Bojorquez μεγάλωσε στο Ανατολικό Λος Άντζελες και ξεκίνησε την καριέρα του φωτογραφίζοντας φίλους και συγγενείς του.
To street credit τού του άνοιξε τον δρόμο προς την εμπιστοσύνη από μέρους διαβόητων συμμοριών του LA, των οποίων την καθημερινότητα και τις δραστηριότητες ξεκίνησε να τεκμηριώνει πριν από μερικά χρόνια.
Η δουλειά του Bojorquez έπεσε γρήγορα στην αντίληψη του LA Weekly, και ο ίδιος μετράει πλέον στο portfolio του πορτρέτα του Snoop Dogg, του Mike Tyson και άλλων "κακών παιδιών" του Hollywood.
Φωτογραφίες του δημοσιεύονται συχνά στο Rolling Stone και το FHM, ενώ οι εικόνες χάους που τυχαία τράβηξε με την αναλογική του κάμερα στις μεγάλες ταραχές της Sunset Boulevard το 2011 έχουν κάνει τον γύρο όλου του κόσμου.
σχόλια