LIFO PODCASTS

Introducing dubstep

Introducing dubstep Facebook Twitter
0

Η μεγαλύτερη ευτυχία μου όταν πρωτοέβαλα Ίντερνετ στο σπίτι ήταν η δυνατότητα που σου δινόταν ν' ακούς ζωντανά (έστω και με συνεχόμενες διακοπές λόγω χάλια σύνδεσης) εκπομπές απ' τα ραδιόφωνα του κόσμου -το δικό μου κόλλημα ήταν το BBC- κυρίως για τον Peel και τα Breezeblock της Mary Anne Hobbs. Θυμάμαι τη Mary Anne Hobbs ως μια παραγωγό με τέλεια άρθρωση που μιλούσε αγγλικά με απολαυστική προφορά - όποιος έχει ζήσει στην Αγγλία για αρκετό διάστημα μπορεί να καταλάβει τι σημαίνει καθαρόαιμη προφορά Lancashire. Είναι τα αγγλικά που εύχεσαι να μιλούσες αν είχες γεννηθεί Άγγλος. Αν έχεις γεννηθεί Έλληνας, απλά τα θαυμάζεις. Από το 2006 που το Breezeblock μετονομάστηκε σε Experimental και άρχισε να ασχολείται αποκλειστικά με τις νέες μορφές της ηλεκτρονικής μουσικής, η δημοτικότητα της Mary Anne Hobbs εκτινάχθηκε στα ύψη και η δίωρη εκπομπή της τα βράδια της Τρίτης (προς ξημερώματα Τετάρτης, αφού μεταδίδεται 2-4 το πρωί) είναι από τις πιο δημοφιλείς του BBC. Εκτός Αγγλίας είναι ίσως η πιο δημοφιλής και η Mary Anne Hobbs σταρ μεγαλύτερου μεγέθους με τους καλλιτέχνες που παρουσιάζει. Τον Ιανουάριο του 2006 η Mary Anne Hobbs παρουσίασε ένα σόου που σήμερα θεωρείται σταθμός για ένα είδος που μέχρι τότε ήταν αρκετά underground: το dubstep.

H εκπομπή είχε τίτλο «Dubstep Warz» και ήταν η πρώτη φορά που αφιέρωσε κάποιος στο κρατικό ραδιόφωνο ένα ολόκληρο δίωρο με το συγκεκριμένο ήχο παγκοσμίως. Αυτομάτως το link με την ηχογραφημένη εκπομπή έκανε το γύρο του κόσμου μέσα από blogs και forums και την έχρισε «ιέρεια» μιας ολόκληρης σκηνής. Έχει σημασία επίσης το ότι ήταν η πρώτη γυναίκα που ασχολήθηκε με ένα αρκετά «αντρικό» ήχο, έτσι η εκπομπή της δεν άργησε να αποκτήσει διαστάσεις... John Peel. «Η αντίδρασή μου στο dubstep» μου λέει «ήταν κάτι ανάλογο με του John Peel στο πανκ. Άκουσα κάτι φρέσκο, πρωταρχικό, ήταν στοιχειωδώς καινούργια μουσική... τόσο "σωματικά" δυναμικός ήχος που άγγιξε τον πυρήνα της ψυχής μου. Αντέδρασα κάπως σαν τους Ευαγγελιστές που διέδιδαν το λόγο του Θεού». Αυτόν ακριβώς τον ενθουσιασμό που αισθάνεσαι όταν μιλάει για το dubstep εκπέμπει και σε κάθε της εκπομπή, είτε παρουσιάζοντας ένα mix του Kode 9 είτε τα κομμάτια του αγαπημένου της Flying Lotus ή το νέο δίσκο του Burial, σ' εκείνη την εκπομπή που παραληρούσε αποκαλώντας τον «τον πιο σπουδαίο καλλιτέχνη του σύμπαντος». Τη ρωτάω αν εξακολουθεί να το πιστεύει και μου απαντάει κατηγορηματικά: «Είναι ένας από τους πιο σπουδαίους του σύμπαντος, ναι!».

Η Mary Anne Hobbs είναι κατά κύριο λόγο υπεύθυνη για τη δημοτικότητα του Burial και του ήχου της huperdub και για την ευκαιρία που είχαν ένα σωρό ακόμα καλλιτέχνες που κινούνται «υπόγεια» να περάσουν σε μεγάλο κοινό. Αυτήν τη στιγμή είναι από τις πιο «σημαίνουσες» προσωπικότητες στα αγγλικά media (δεν μπορεί να αποδοθεί πιο πιστά το «influential») και η πρόσκλησή της δυο συνεχόμενες χρονιές σε ένα από τα πιο σημαντικά φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής της Ευρώπης -στο Sonar- ως curator το αποδεικνύει. «Ήταν μια απίστευτη εμπειρία» εξηγεί. «Τρομακτική και με ανείπωτη χαρά. Η επιτυχία των δύο σκηνών ήταν σαρωτική για μένα. Ήξερα ότι οι καλλιτέχνες που έφερνα μαζί μου θα με έσωζαν. Ο Scream, o Otis Jay, οι Kode9 & The Spaceape το 2007 και ο Mala, o Flying Lotus και ο Shackleton φέτος, αλλά και η μαζική ανταπόκριση στη Βαρκελώνη και οι αντιδράσεις του παγκόσμιου Τύπου ήταν απλά πρωτάκουστες. Ήταν δύο από τις πιο σπουδαίες νύχτες της ζωής μου». Η Mary Anne Hobbs είναι επίσης η απόδειξη ότι δεν χρειάζονται οι μετριοπάθειες και η αυτοσυγκράτηση όταν μιλάς για κάτι που αγαπάς και πιστεύεις, ειδικά όταν ασχολείσαι με κάτι τόσο συναρπαστικό όσο η μουσική. Αυτό που αισθάνεσαι πρέπει να το μεταδόσεις στον ακροατή, αλλιώς απλά ασχολείσαι με κάτι άλλο. Π.χ. εκφωνείς τις ειδήσεις. Η ασχολία της Hobbs με τη μουσική είναι αυτή ακριβώς: παθιασμένη και επεισοδιακή, σχεδόν από τα παιδικά της χρόνια. «Μεγάλωσα σε ένα μικροσκοπικό χωριό στη βόρεια Αγγλία» λέει, «κυριολεκτικά δυο βήματα από τις παρυφές των λόφων Pennine. Ο πατέρας μου μού έσπαγε όλους τους δίσκους μου συνεχώς, ήταν μέρος μιας ρουτινιάρικης τελετής, αλλά ποτέ δεν βρήκε το τρανζιστοράκι μου που καταχώνιαζα επιμελώς κάτω απ' τις κουβέρτες μου ψάχνοντας για το σόου του John Peel».

Είναι αλήθεια ότι άφησες το σχολείο στα 16 και πήγες να δουλέψεις σε ένα εργοστάσιο που πακετάριζε αυγά; Πώς τα έβγαλες πέρα μέχρι τα 19 που ξεκίνησες να γράφεις στο«Sounds»;

Όλα αλήθεια είναι. Στη συνέχεια το έσκασα για το Λονδίνο για να ζήσω σε ένα λεωφορείο μέσα σ' ένα πάρκινγκ με ένα ροκ συγκρότημα που το έλεγαν Heretic. Έφτιαξα το δικό μου «fanzine», το Krush, και μετά από περίπου ένα χρόνο έστειλα ένα παρανοϊκό βιογραφικό με λεπτομερή περιγραφή των περιπετειών μου στον εκδότη του «Sounds». Του άρεσε πολύ.

Ποιος ήταν ο λόγος που πήγες στο Χόλιγουντ;

Οι Metallica είχαν μια έντονη επίδραση πάνω μου. Πούλησα ό,τι είχα, αγόρασα εισιτήριο χωρίς επιστροφή και πήγα στο Χόλιγουντ. Εκεί έζησα στην παράγκα ενός κήπου για ένα χρόνο γράφοντας για την εκκολαπτόμενη thrash σκηνή: τους Guns N Roses, τους Jane' s Addiction και όλους αυτούς, πολύ καιρό πριν καν τους υπογράψουν.

Από τα χρόνια του «NME» και του «Loaded» τι θυμάσαι;

Η δημοσιογραφία ήταν σημαντική εκείνες τις εποχές. Δούλεψα για το «NME» τρία χρόνια και ήμουν από τους ιδρυτές του «Loaded». Ήταν ο μόνος τρόπος να μείνεις σε επαφή με την συγκεκριμένη ιστορική περίοδο πριν το Ίντερνετ. Οι κορυφαίες στιγμές μου θεωρώ ότι είναι το πρώτο cover story των Nirvana για το «NME» (αφού έκανα πρώτα έναν καυγά για να τους βάλουν εξώφυλλο) και ότι τους εξασφάλισα μια παγκόσμια αποκλειστικότητα: μια συνέντευξη με τον Ice T την εποχή που γινόταν ο χαμός με το Cop Killer.

Το μουσικό σου υπόβαθρο είναι rockκαι metal. Πώς προέκυψε η ασχολία σου με την ηλεκτρονική μουσική;

Οι Happy Mondays και οι Stone Roses μου άλλαξαν το κεφάλι και οι acid house βραδιές στο θρυλικό Hacienda στο Manchester το ‘88 και το ‘89 μου άλλαξαν τη ζωή για πάντα.

Ξέρω ότι τα mixπου γίνονταν για το Breezeblockείναι ακόμα δημοφιλή στα siteπου ανταλλάσσουν αρχεία. Έχειςκάποιοαγαπημένο;

Το αγαπημένο μου θα είναι για πάντα το Dubstep Warz. Αιχμαλωτίσαμε απίστευτη ενέργεια ακριβώς τη στιγμή που έπρεπε. Υπήρχε τόσο πολλή μαγεία στο στούντιο εκείνο το βράδυ και χιλιάδες ακροατές σε ολόκληρο τον κόσμο ένιωσαν τα ρίγη συγκίνησης. Νομίζω ότι κάθε παρουσιαστής αισθάνεται τυχερός αν καταφέρει να κάνει ένα τέτοιο σόου, τόσο σημαντικό, πουου συμβαίνει μια φορά στη ζωή...

Γιατί άλλαξες το όνομα του σόου σου;

Η διεύθυνση του BBC την άλλαξε, όχι εγώ.

Έζησες στο Λονδίνοτα χρόνια που η χορευτική μουσική ήταν το κέντρο των πάντων, από το ‘85 μέχρι το ‘89. Τι συμβαίνει τώρα;

Η ομορφιά της μουσικής είναι αυτή ακριβώς, το ότι προχωράει μπροστά δηλαδή με μικρά βήματα κάθε μέρα. Δεν ξέρεις ποτέ τι θα συναντήσεις στην επόμενη γωνία. Δεν μπορώ να σου μιλήσω για το Λονδίνο τώρα πάντως, γιατί ζω στο Σέφιλντ!

Πότε πρωτοανέβηκες σε μηχανάκι; Είναι αλήθεια ότι μπορείς να οδηγήσεις κάθε μηχανή; (σημ: είναι έμπειρη οδηγός μηχανών, έχει παρουσιάσει το WorldSuperbikeChampionshipγια το Eurosportτο 2005 κι έχει κάνει μια σειρά εκπομπών για το BBCγια την κουλτούρα των μηχανόβιων σε ολόκληρο τον κόσμο.)

Όταν ήμουν 11 χρονών οδηγούσα μοτοποδήλατο στο περιβόλι της μάνας μου και είχα δίπλωμα από τα 17. Μπορώ να οδηγήσω οτιδήποτε παρκάρεις μπροστά μου.

Για ποιο λόγο πιστεύεις ότι το σόου σου είναι τόσο δημοφιλές εκτός Αγγλίας;

Αν ήξερα την απάντηση θα είχα βρει το δικό μου άγιο δισκοπότηρο φαντάζομαι. Η αλήθεια είναι ότι γίνεται όλο και πιο δυνατό όλο αυτό κάθε βδομάδα που περνάει.

Μπορείς να κάνεις μια πρόβλεψη για το εάν θα επηρεάσει η οικονομική κρίση τη μουσική;

Δεν μπορώ να τα συσχετίσω. Δεν νομίζω ότι η κρίσιμη οικονομική κατάσταση θα αλλάξει οτιδήποτε. Τους μουσικούς με τους οποίους σχετίζομαι τους οδηγεί και τους τροφοδοτεί δημιουργικά μόνο το πάθος. Λειτουργούν έξω από τη mainstream μουσική «βιομηχανία» εντελώς και γι' αυτό το λόγο δεν είναι πραγματικά στο έλεος των δυνάμεων της αγοράς. Είναι τα αφεντικά της δικιάς τους μοίρας.

Ξέρεις τίποτα για τη χορευτική μουσική σκηνή της Ελλάδας; Θα της αφιέρωνες μία από τις εκπομπές σου;

Όχι, αλλά μπορείς να με διδάξεις. Θα ήθελα πολύ να μάθω.

Έχεις ξαναέρθει στην Αθήνα;

Αυτή θα είναι η πρώτη μου φορά και είμαι πολύ ενθουσιασμένη που μου ζήτησαν να έρθω. Είναι μεγάλη μου τιμή στ' αλήθεια. Σας ευχαριστώ πάρα πολύ.

0

LIFO PODCASTS

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

67α Grammy: Βεντέτες, βραβεία που άργησαν και ομιλίες που δεν έκαναν γκελ

Μουσική / 67α Grammy: Βεντέτες, βραβεία που άργησαν και ομιλίες που δεν έκαναν γκελ

Η Beyoncé έδειξε να εκπλήσσεται όταν άκουσε το όνομά της από τα χείλη τής πάλαι ποτέ country artist και νυν βασίλισσας της pop, Τέιλορ Σουίφτ, ενώ όλοι οι υπόλοιποι έμειναν έκπληκτοι από μια γυμνή εμφάνιση.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θέλω τα τραγούδια μου να γίνουν καραόκε για να τα τραγουδούν με πάθος οι μεθυσμένοι θείοι»

Μουσική / «Θέλω τα τραγούδια μου να γίνουν καραόκε για να τα τραγουδούν με πάθος οι μεθυσμένοι θείοι»

Η Michelle Gurevich γράφει μουσική για την ψυχή και τις εμπειρίες της, με μια γερή δόση μαύρου χιούμορ και αφοπλιστικής ειλικρίνειας. Μιλά στη LiFO λίγο πριν από την εμφάνισή της στο Fuzz.
ΦΩΦΗ ΤΣΕΣΜΕΛΗ
Κοντσέρτο για πιάνο του Έντβαρντ Γκριγκ: Ένα νεανικό έργο που δεν ξεπεράστηκε ποτέ

Συμφωνική Μουσική - Ιστορίες / Κοντσέρτο για πιάνο του Έντβαρντ Γκριγκ: Ένα νεανικό έργο που δεν ξεπεράστηκε ποτέ

Πώς είναι άραγε να γράφεις το κορυφαίο σου έργο στα 25 σου χρόνια; Πόση αγωνία αισθάνεται ένας συνθέτης που καταλαβαίνει ότι όλοι προσδοκούν από εκείνον το επόμενο μεγάλο έργο; Πού κρύβεται η ακαταμάχητη δύναμη του Κοντσέρτου για πιάνο του Έντβαρντ Γκριγκ; Η Ματούλα Κουστένη εξερευνά ένα από τα διασημότερα έργα για πιάνο και ορχήστρα, την ομορφιά του και την ιστορία του.
ΜΑΤΟΥΛΑ ΚΟΥΣΤΕΝΗ
Μπάρι Άνταμσον: «Το ροκ εν ρολ ήταν από τα τελευταία κινήματα που άλλαξαν πραγματικά τον κόσμο»

Μουσική / «Το ροκ εν ρολ ήταν από τα κινήματα που άλλαξαν πραγματικά τον κόσμο»

Λίγο πριν προσγειωθεί στην Αθήνα για ένα χορταστικό συναυλιακό διήμερο, ο πολυτάλαντος Μπάρι Άνταμσον μιλά για τη σκηνή του Mad-chester, για το ροκ εν ρολ που όσο «γερνάει» τόσο δυναμώνει, για τη γνωριμία του με τον Λιντς και τον εθισμό.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ
Συνέντευξη Saturday Night Satan

Μουσική / «Όσο υπάρχει κόσμος που πηγαίνει στις συναυλίες, θα συνεχίσουμε να υπάρχουμε κι εμείς»

Mε μια γυναικεία φωνή να ηγείται, αντλώντας έμπνευση από τον horror κινηματογράφο και με επιρροές από τα ’70s και ’80s, οι Saturday Night Satan φέρνουν νέο αέρα στην εγχώρια metal σκηνή.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΝΤΑΤΣΗΣ
Δείτε ολόκληρη την πρώτη συνέντευξη της Björk on camera μετά μια δεκαετία

Μουσική / Δείτε ολόκληρη την πρώτη συνέντευξη της Björk on camera μετά μια δεκαετία

«Μη σταματάτε. Έχουμε αφθονία. Έχουμε λύσεις. Μπορούμε να αρχίσουμε πάλι από την αρχή»: Η Björk παρουσιάζει την προσωπική της ουτοπία με το πρότζεκτ «Cornucopia» και μιλάει μπροστά στην κάμερα, για πρώτη φορά μετά από πολύ καιρό. 
THE LIFO TEAM
ΕΠΕΞ O Tsolimon βλέπει όνειρα με γιαπωνέζικα καρτούν

Μουσική / Ο Tsolimon έγραψε ένα άλμπουμ κλαίγοντας και οδηγώντας

Στον πρώτο του προσωπικό δίσκο, ο νεαρός τραγουδοποιός που λατρεύει τον Λεξ και τα Pokemon συνδυάζει την ηλεκτρονική μπαλάντα με το ραπ και το ζεϊμπέκικο. Όταν έστειλε το «Καλό» στον Κραουνάκη, εκείνος του απάντησε πως πρέπει να το τραγουδήσει η Στανίση - τελικά, το είπε ο ίδιος και η Δεσποινίς Τρίχρωμη.
M. HULOT
Ο Bad Bunny και το μέλλον της urbano μουσικής

Μουσική / Ο Bad Bunny και το μέλλον της παρεξηγημένης urbano μουσικής

Το «Debí tirar más fotos» του 30χρονου Πορτορικανού μουσικού είναι ένα λάτιν αριστούργημα αφιερωμένο στις ρίζες του, στην ιστορία του Πουέρτο Ρίκο και στις σύγχρονες κοινωνικές προκλήσεις, όπως ο υπερτουρισμός και η εποχή του Τραμπ, που πλήττει τους μετανάστες.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
Η «Δύναμη του πεπρωμένου» αποτελεί τα τελευταία 150 χρόνια έναν διαρκή θρίαμβο της μουσικής ιδιοφυΐας του Βέρντι

Μουσική / Η «Δύναμη του πεπρωμένου»: Ο θρίαμβος της μουσικής ιδιοφυΐας του Βέρντι

Η όπερα που απασχόλησε τον Τζουζέπε Βέρντι επί είκοσι χρόνια και θεωρείται από τις σημαντικότερες του διεθνούς ρεπερτορίου επιστρέφει στην Εθνική Λυρική Σκηνή, με μια παράσταση αντάξια της φήμης της.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Το συναρπαστικό, άχρονο, χαμένο άλμπουμ της Ούρσουλα Λε Γκεν

Πέθανε Σαν Σήμερα / Το συναρπαστικό, άχρονο, χαμένο άλμπουμ της Ούρσουλα Λε Γκεν

H πολυβραβευμένη συγγραφέας επιστημονικής φαντασίας που πέθανε σαν σήμερα, το 2018, είχε συνεργαστεί με τον συνθέτη Todd Barton στη δημιουργία ενός φιλόδοξου πρότζεκτ που εκτείνονταν πέρα από τη συγγραφή.
ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΠΑ
«Θα πατήσεις σε λουλούδια, θα πατήσεις και σε σκατά για να βρεις διεξόδους»

Μουσική / Αεκτζής, αναρχικός, καζαντζιδικός: Η ανορθόδοξη πορεία του Γιάννη Μπαχ Σπυρόπουλου στο ελληνικό τραγούδι

Συνθέτης, στιχουργός, αρθρογράφος, ζωγράφος, ραδιοφωνικός παραγωγός, ο Γιάννης Μπαχ Σπυρόπουλος έχει γράψει τη δική του ιστορία στην ελληνική δισκογραφία.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ