Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών

Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
0
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Στούντιο καλλιτεχνών στο Montparnasse, Paris, 1936. Φωτογραφία: Willy MaywaldCredit: Association Willy Maywald/, Paris 2016

Τα ατελιέ των καλλιτεχνών ήταν πάντα μία συναρπαστική πρόκληση για τους φωτογράφους. Ουσιαστικά από τον 19ο αιώνα -τότε που ανακαλύφθηκε- η φωτογραφία δεν έχει σταματήσει να διεισδύει, να εξερευνεί και να καταγράφει τους χώρους στους οποίους δημιουργούνται τα έργα τέχνης. Το μυστηριώδες, σχεδόν απόκοσμο "άβατο" όπου ο καλλιτέχνης, δουλεύει διυλίζοντας τις προσωπικές του φαντασιώσεις αποτελούσε πάντα μεγάλο δέλεαρ.

 

Αυτή την εμμονή της φωτογραφίας έρχεται να αναδείξει η έκθεση Dans l' atelier (5 Απριλίου-17 Ιουλίου) στο Petit Palais στο Παρίσι. Πρόκειται για μία παρουσίαση μεγάλης κλίμακας -περίπου 400 φωτογραφίες- που επιτρέπει στο κοινό να αποκτήσει μία ολοκληρωμένη εικόνα για τη δημιουργική διαδικασία καλλιτεχνών όπως οι Ingres, Picasso, Matisse, Bordelles, Zadkine , Brancusi , Joan Mitchell, Miquel Barcelo, Jeff Koons και πολλών άλλων.

Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Henri de Toulouse-Lautrec ζωγραφίζοντας το "Moulin Rouge, la danse", 1895. Φωτογραφία: Maurice GilbertCredit: Reproduction Bibliotheque National de France, Paris
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Στο στούντιο ενός γλύπτη. Φωτογραφία: Léon Gimpel, 1911Credit: Collection Societe Franchaise de Photographie, Paris/Leon Gimpel
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Paul Rebeyrolle στο στούντιό του στη Boudreville, 1988. Φωτογραφία: Gérard RondeauCredit: Gerard Rondeau
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Το στούντιο του Giorgio Morandi, Bologna, 1989. Φωτογραφία: Luigi GhirriCredit: Eredi Luigi Ghirri
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Picasso καθώς ζωγραφίζει, 1955. Φωτογραφία: André VillersCredit: Andre Villers, Adagp, Paris 2016/Coll. Bibliotheque National de France, Succession Picasso.
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Claude Monet στο στούντιό του στη Giverny, 1920. Φωτογραφία: Henri ManuelCredit: Henri Manuel
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Constantin Brancusi στο ατελίε του που βρισκόταν στο αδιέξοδο της οδού Ronsin, Paris, 1925. Φωτογραφία: Edward SteichenCredit: The estate of Edward Steichen/ Paris 2016
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η παλέτα του Picasso, 1955. Φωτογραφία: André VillersCredit: ANDRÉ VILLERS, Paris 2016 / Succession Picasso.
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Alexandre Cabanel στο Παρίσι, 1880. Φωτογραφία: Edmond Bénard Credit: Collections Roger Viollet
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Στο στούντιο του Francis Bacon, 1986. Φωτογραφία: Charles MattonCredit: Charlew Matton, Paris 2016
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η Marlène Mocquet στο έργο της, Paris, 2010. Φωτογραφία: Marie-Paule NègreCredit: Marie-Paule Negre
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η Camille Claudel και η Jessie Lipscomb στο ατελιέ τους, στο 117 της οδού Notre-Dame-des-Champs, Paris, 1887.Credit: Musee Rodin, Paris
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Η Κοιμωμένη της Νάπολης σε καβαλέτο στο στούντιο του Jean Auguste Dominique Ingres, 1851.Credit: Montauban, Musee Ingres
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Ο Alberto Giacometti στην οδό Hippolyte-Maindron στο Παρίσι, 1957. Φωτογραφία: Robert DoisneauCredit: Gamma-Rapho/Adagp 2016/succesion Alberto Giacometti
Στα ατελιέ σπουδαίων καλλιτεχνών Facebook Twitter
Το στούντιο του Jeff Koons, New York, 2005Credit: Gautier Deblonde
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τα ιστορικά έργα του Κώστα Πανιάρα με βινύλ σε μια νέα έκθεση

Εικαστικά / Τα ιστορικά έργα του Κώστα Πανιάρα από βινύλ σε μια νέα έκθεση

Το βινύλιο υποκαθιστά το χρώμα σε μια σειρά έργων που παρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία τη δεκαετία του ’80 στο Παρίσι και στη Νέα Υόρκη από τον Αλέξανδρο Ιόλα. Σαράντα χρόνια μετά, η γκαλερί The Breeder τα επανασυστήνει στο κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κατσαδιώτης

Εικαστικά / «Tα έργα μου είναι σκοτεινά, αλλά δεν τα έχω σκεφτεί ποτέ ως προκλητικά»

Μία μέρα μετά τον βανδαλισμό των έργων του από τον βουλευτή της Νίκης, ο Χριστόφορος Κατσαδιώτης μιλά στη LiFO για τη δουλειά του που προκάλεσε τέτοιες αντιδράσεις σε συγκεκριμένες ομάδες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Μια πολύ καλή ιδέα, τέλεια εκτελεσμένη»: Η προφορική ιστορία των Λέλουδων 

Εικαστικά / «Μια πολύ κακή ιδέα, τέλεια εκτελεσμένη»: Η προφορική ιστορία των Λέλουδων 

Πώς η ανάγκη μιας κολεκτίβας καλλιτεχνών για χώρο εξελίχθηκε σε ένα από τα πιο φιλόξενα κουίρ σποτ στο κέντρο της πόλης: Μέσα από τις αφηγήσεις των παιδιών που το έφτιαξαν και το έζησαν.  
ΙΩΝΑΣ ΚΑΛΛΙΜΑΝΗΣ
Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Εικαστικά / Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Η Tate Modern φέρνει στις αίθουσές της μια έκθεση για έναν «larger than life» περφόρμερ. Η πορεία του νεαρού αγοριού από το ήσυχο προάστιο Sunshine της Μελβούρνης που έγινε παγκοσμίως διάσημη προσωπικότητα στον χώρο του πολιτισμού, χάρη στον εξωφρενικό, πολύπλοκο και δημιουργικό χαρακτήρα του και άφησε ανεξίτηλο και αδιαμφισβήτητο αποτύπωμα στη σύγχρονη τέχνη και πέρα από αυτήν. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Εικαστικά / Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Η ανιψιά του μεγάλου ζωγράφου, Χριστίνα Μόραλη, ανοίγει για πρώτη φορά τις πόρτες του ανακαινισμένου εργαστηρίου του στην Αθήνα για να μας ξεναγήσει σε όλους τους χώρους αλλά και να μας δείξει άγνωστα έργα του.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Πολιτισμός / Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Η συνεργασία του Μουσείου Μπενάκη με το Musée du Quai Branly στο Παρίσι φέρνει στο σήμερα το μεγάλο ερώτημα, που προέκυψε τη δεκαετία του 1930 και απασχόλησε τους σουρεαλιστές αλλά και την επιστημονική κοινότητα της εποχής, σχετικά με το τι θεωρούμε αντικείμενο τέχνης. 
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Εικαστικά / Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Ένας από τους κορυφαίους εν ζωή καλλιτέχνες της Βρετανίας, και από τους πιο ακριβούς, θα δει στα 87 του χρόνια να οργανώνεται τον Απρίλιο η μεγαλύτερη μέχρι σήμερα αναδρομική έργων του στη δεύτερη πατρίδα του, τη Γαλλία, στο Fondation Louis Vuitton.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Εικαστικά / Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Μια σύγχρονη και κριτική ανάγνωση των θαυμαστών ερμαρίων με αξιοπερίεργα αντικείμενα της Αναγέννησης από 78 σύγχρονους εικαστικούς, με «αφηγήσεις» ενός φανταστικού κόσμου και τις αντιστοιχίες του στις πραγματικότητες του σήμερα, στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Σοφία Ροζάκη / Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Η νεαρή εικαστικός Σοφία Ροζάκη μάς ξεναγεί στην έκθεσή της «that’s what she said», στην οποία διερευνά εναλλακτικές αφηγήσεις γύρω από το σώμα, το φύλο, τη μνήμη, το τραύμα και τη σεξουαλικότητα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Εικαστικά / Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Μια έκθεση εργαστηριακού χαρακτήρα με εκθέματα καλούπια, εργαλεία, προπλάσματα, ημιτελή έργα, σχέδια αλλά και ολοκληρωμένα έργα που για πρώτη φορά βγαίνουν από το εργαστήρι του γλύπτη Γιάννη Παππά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Pulp Fiction / Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μιλά με τον ψυχίατρο, δραματοθεραπευτή και σκηνοθέτη Στέλιο Κρασανάκη για το αθέατο σύμπαν του ασυνείδητου στο σινεμά, το οποίο υπηρέτησε και απογείωσε ο Λιντς μέσα από το απαράμιλλο έργο του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θόδωρος, γλύπτης: Αντί αναδρομικής» στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Εικαστικά / Ο γλύπτης Θόδωρος παίρνει επιτέλους την αναδρομική έκθεση που του αξίζει

Ήταν ένας από τους βασικούς υποστηρικτές της δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Σήμερα, στον δεύτερο όροφο του ΕΜΣΤ, το ανατρεπτικό του έργο, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της παραδοσιακής γλυπτικής, παρουσιάζεται μέσα από έντεκα ενότητες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Εικαστικά / Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στο έργο του Γερμανού ζωγράφου που στους πολλούς είναι γνωστός για τον πίνακα «Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης».
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Αφρική ανάμεσά μας*

Εικαστικά / «Χρησιμοποιούμε τα αντικείμενα για να ακουστούν ιστορίες ανθρώπων»

Στο Μουσείο Μπενάκη, η έκθεση «Η Αφρική ανάμεσά μας» αποτελεί έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα σε αντικείμενα, φωνές και μνήμες της ελληνο-αφρικανικής κοινότητας στην Ελλάδα, φωτίζοντας ταυτότητες, κληρονομιές και διασταυρώσεις πολιτισμών.
M. HULOT
Στη Νέα Υόρκη με τον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο

Εικαστικά / Το θρυλικό «Koyaanisqatsi» αναβιώνει στη Νέα Υόρκη μέσω της τεχνητής νοημοσύνης

Το ψηφιακό έργο του Τζον Φιτζέραλντ «The Vivid Unknown», μια από τις φετινές συμμετοχές του Ιδρύματος Ωνάση στο φεστιβάλ «Under the Radar», συνομιλεί εκ νέου με την εμβληματική ταινία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΚΑ