Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
0
Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
O Frank Viva στο Μουσείο Μπενάκη. Φωτο: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO

 

Ο μικρός Φρανκ θέλει να γίνει αρχιτέκτονας όταν μεγαλώσει. Ζει μαζί με τον αρχιτέκτονα παππού του, το μεγάλο Φρανκ, και με το σκύλο του, Έντι. Οι δύο αρχιτέκτονες έχουν πολύ διαφορετική άποψη για το τι φτιάχνουν οι αρχιτέκτονες για τους ανθρώπους. Έτσι ό,τι περίεργη κατασκευή επινοεί ο μικρός Φρανκ είτε καρέκλα από χαρτί τουαλέτας είτε στριφτό πύργο, είτε ουρανοξύστη με βιβλία, απορρίπτεται από τον παππού. Προσπαθώντας ο παππούς να πείσει τον εγγονό του για το πώς δουλεύουν οι αληθινοί αρχιτέ­κτονες τον πηγαίνει στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης. Αλλά εκεί και τους δύο Φρανκ τους περιμένει μια έκπληξη. Ο μικρός Φρανκ θα νιώσει μεγαλύτερος και ο μεγάλος Φρανκ θα αισθανθεί νεότερος και λίγο πιο σοφός.

Λατρεύω την αρχιτεκτονική όπως και τη Νέα Υόρκη. Έτσι σκέφτηκα να συνδυάσω αυτές τις δύο αγάπες μου. Το όνομα του πατέρα μου είναι Φράνκ όπως και το δικό μου, όπως και άλλων σπουδαίων ανθρώπων, οπότε λέω ας κάνω ένα βιβλίο με όλα όσα αγαπώ.

Ο βραβευμένος illustrator Frank Viva βρέθηκε στο Μουσείο Μπενάκη για την παρουσίαση του νέου του παιδικού βιβλίου "Ο μικρός Φρανκ αρχιτέκτονας", την έκδοση του οποίου έχει αναλάβει το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης. Ο Φρανκ Βίβα έχει εκδώσει τρία παιδικά βιβλία, όλα βραβευμένα. Είναι συνεργάτης- εικονογράφος των εξωφύλλων του περιοδικού The New Yorker ενώ έχει εικονογραφήσει και εξώφυλλα των περιοδικών Time, Esquire, The New York Times και The Boston Globe. Ζει στον Καναδά όπου έχει ιδρύσει την εταιρεία σχεδιασμού (design) Viva & Co. Τον συναντήσαμε και μίλησε αποκλειστικά στο LIFO.gr.

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Φωτο: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO

Γιατί επιλέξατε ένα τόσο ιδιαίτερο θέμα για το βιβλίο;

Λατρεύω την αρχιτεκτονική όπως και τη Νέα Υόρκη. Έτσι σκέφτηκα να συνδυάσω αυτές τις δύο αγάπες μου. Το όνομα του πατέρα μου είναι Φράνκ όπως και το δικό μου, όπως και άλλων σπουδαίων ανθρώπων, οπότε λέω ας κάνω ένα βιβλίο με όλα όσα αγαπώ.

Τι είδους τεχνοτροπία χρησιμοποιήσατε στον μικρό Φρανκ;

Τον μικρό Φρανκ τον σχεδίασα εξ ολοκλήρου με μολύβι και μετά έγινε ο χρωματισμός. Έχω χρησιμοποιήσει μια πολύ παλιά τεχνοτροπία. Το μελάνι έχει αναμειχθεί έτσι, ώστε να μοιάζει με χρώμα ζωγραφικής. Αν κοιτάξετε με μεγεθυντικό φακό μια φωτογραφία, μπορείτε να δείτε τέσσερα διαφορετικά χρώματα. Στο βιβλίο μου αυτά τα χρώματα είναι φυσικά αναμεμειγμένα και δεν ξεχωρίζουν.

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Φωτο: Πάρις Ταβιτιάν/ LIFO

Έχετε βραβευτεί για το πρώτο σας βιβλίο "Along a Long Road" το οποίο οι New York Times κατέταξαν στα 10 καλύτερα παιδικά βιβλία. Πώς νιώσατε;

Ένιωσα υπέροχα, ήταν μεγάλη στιγμή για μένα. Αυτό ήταν το πρώτο μου βιβλίο και σκέφτηκα ότι η βράβευση αυτή θα βοηθήσει την καριέρα μου. Και ακριβώς αυτό έγινε.

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Το βραβευμένο "Along a long road".

Θα χαρακτηρίζατε τον εαυτό σας καλλιτέχνη, σχεδιαστή ή συγγραφέα;

Όλα νομίζω. Έχω το δικό μου στούντιο γραφιστικής στο Τορόντο, νιώθω και καλλιτέχνης και σχεδιαστής. Όσο για τα παιδικά βιβλία, αυτά με ολοκληρώνουν. Έχουν τα τρία χαρακτηριστικά που αγαπώ. Τη συγγραφή, το illustration και το ντιζάιν. Δεν υπάρχει άλλη φορμα που να συγκεντρώνει και τα τρία αυτά στοιχεία.

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"
Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"

Διαβάζουν τα παιδιά βιβλία;

Ναι, νομίζω ότι τα παιδιά διαβάζουν βιβλία, τουλάχιστον αυτό έχω βιώσει από την εμπειρία μου. Αυτό έκανα κι εγώ όταν ήμουν μικρός. Τώρα γράφω ένα βιβλίο για μεγαλύτερα παιδιά. Με περισσότερα λόγια και λιγότερη εικονογράφιση. Έχω εμπνευστεί από τα καλοκαίρια μου όταν ήμουν στην ηλικία των 9-10.

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter

Στην Ελλάδα έχουμε πολλούς και ταλαντούχους illustrators, τι θα τους συμβουλεύατε με δεδομένο ότι η χώρα βρίσκεται σε οικονομική κρίση τα τελευταία πέντε χρόνια;

Η αλήθεια είναι ότι όντως έχετε πολλούς και πολύ καλούς illustrators και μια μεγάλη ιστορία στο ντιζάιν. Θα τους συμβούλευα να "φύγουν" πέρα από τα σύνορα της Ελλάδας. Εγώ είμαι Καναδός, ζω στο Τορόντο, οι περισσότεροι πελάτες μου είναι στη Νέα Υόρκη, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης με το οποίο συνεργάζομαι βρίσκεται στη Νέα Υόρκη, οι δουλειές μου είναι στη Νέα Υόρκη. Η επικοινωνία και η τέχνη δεν έχει σύνορα. Να μείνουν στην Ελλάδα αλλά να αναδείξουν τη δουλειά τους στο εξωτερικό. Μπορούν να στείλουν τη δουλειά τους στο New Yorker για παράδειγμα. Εγώ κάπως έτσι πέτυχα.

Ο "Μικρός Φρανκ Αρχιτέκτονας" κυκλοφορεί από τις εκδόσεις "Μέλισσα".

Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"
Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"
Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"
Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"
Συνάντηση με έναν κορυφαίο illustrator (και συγγραφέα) του καιρού Facebook Twitter
Εικονογράφηση στο "The New Yorker"
Design
0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τα νέα ελβετικά διαβατήρια έχουν άψογο ντιζάιν

Design / Τα νέα ελβετικά διαβατήρια έχουν άψογο ντιζάιν

Ο σχεδιασμός της RETINAA στα νέα ελβετικά διαβατήρια συνδυάζει το υψηλό επίπεδο ασφαλείας με το graphic design ενώ είναι και μία αναφορά στα γεωγραφικά χαρακτηριστικά της Ελβετίας, δημιουργώντας «κάτι παραπάνω από ένα επίσημο διοικητικό έγγραφο».
LIFO NEWSROOM
Ειρήνη Φρεζάδου: «Είμαστε οι αρχιτέκτονες της ζωής μας»

Ειρήνη Φρεζάδου / Ειρήνη Φρεζάδου: «Ό,τι κλείνει στο κέντρο, ανοίγει στη θέση του ένα μπαρ ή ένα εστιατόριο»

Αγωνίζεται ενάντια «στην απληστία που ξοδεύει τον αρχιτεκτονικό, φυσικό και πολιτιστικό μας πλούτο». Βγήκε μπροστά για το κτίριο «που ντροπιάζει την Ακρόπολη». Και τώρα, το νέο της σχέδιο είναι η αναβίωση του ιστορικού σιδηροδρομικού δικτύου της Πελοποννήσου. 
ΝΤΙΝΑ ΚΑΡΑΤΖΙΟΥ
Kεραμικά Mutina: Εκεί που τα όρια του τι είναι τέχνη και τι ένα απλό αντικείμενο συγχέονται

Design / Mutina: Εκεί που τα όρια του τι είναι τέχνη και τι ένα απλό αντικείμενο συγχέονται

Μια σημαντική έκθεση στο χωριό Φιοράνο της Εμίλια-Ρομάνα, όπου εδώ και είκοσι χρόνια τα κεραμικά Mutina παράγουν αισθητικό πολιτισμό με μια ομάδα σπουδαίων σύγχρονων σχεδιαστών.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ
Η αρχιτέκτονας Μαρία Δέδα εξηγεί πώς δημιουργείς μια ανθρώπινη γειτονιά σήμερα

Design / Η αρχιτέκτονας Μαρία Δέδα εξηγεί πώς δημιουργείς μια ανθρώπινη γειτονιά σήμερα

Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Δύο πόλεις που προχωρούν προς μία επόμενη μέρα, μέσα από αστικές αναπλάσεις και αναπτύξεις. Δύο πόλεις που αντιμετωπίζουν τις προκλήσεις της ανοδικής πορείας του τουρισμού, της εκτόξευσης των ενοικίων και της ασύμμετρης ανάπτυξης των επιμέρους περιοχών τους. Σε αυτό το τοπίο, η δημιουργία νέων γειτονιών μοιάζει να είναι η λύση που τοποθετεί ξανά τον πολίτη στο ρόλο του πρωταγωνιστή, σύμφωνα με την Μαρία Δέδα, επικεφαλής των Deda Architects.
ΔΑΝΑΗ ΜΑΚΡΗ
 Στο Urban Block 11 η βιώσιμη προσέγγιση υπερβαίνει τα στερεότυπα ιεράρχησης δομημένου-φυσικού

Design / Στο Urban Block 11 η βιώσιμη προσέγγιση υπερβαίνει τα στερεότυπα ιεράρχησης δομημένου-φυσικού

Ο Δημήτρης Ποτηρόπουλος, επικεφαλής του γραφείου Potiropoulos+Partners Architecture, μας ξεναγεί στο νέο του πρότζεκτ το οποίο θυμίζει τοπίο πριν από τη μεγάλη αστικοποίηση, με τη φύση πανταχού παρούσα
THE LIFO TEAM
H δημιουργικότητα είναι μια αναπάντεχη δύναμη

Creative Minds / H δημιουργικότητα είναι μια αναπάντεχη δύναμη

Ο Άλεξ Κάβδας συζητά με την Καλλίνα Κυρατσούλη, Head of Creative στη Soho Square Athens και τον Χρήστο Κουτσούκο, Executive Creative Director στην Cream, για τη σημασία της δημιουργικότητας αλλά και το πώς μία καλή ιδέα μπορεί να αλλάξει τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο, στο πλαίσιο του πρώτου επεισοδίου της νέας σειράς podcast «Creative Minds», με την υποστήριξη των βραβείων Ermis Awards.