Η πρώτη Αγία της pop art

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
0

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
H Αδελφή Mary Corita (1918-1986) υπήρξε καθηγήτρια ζωγραφικής, διευθύντρια του καλλιτεχνικού τμήματος του καθολικού Immaculate Heart College, και μία ριζοσπαστική καλλιτέχνις.

Παραπάνω από μισό αιώνα πριν την Αδελφή Cristina Scuccia, την καλόγρια-ποπ τραγουδίστρια που κέρδισε το Ιταλικό talent show The Voice, μία άλλη καθολική μοναχή έγραφε ιστορία σε έναν διαφορετικό ποπ χώρο, αυτόν της τέχνης.


H Αδελφή Mary Corita (1918-1986) υπήρξε καθηγήτρια ζωγραφικής, διευθύντρια του καλλιτεχνικού τμήματος του καθολικού Immaculate Heart College, και μία ριζοσπαστική καλλιτέχνις.


Η μοναχή Corita, γνωστή και ως Corita Kent μετά το 1968 -αφότου εγκατέλειψε τη μοναχική ζωή, είναι μία από τους μεγαλύτερους αφανείς πρωτοπόρους του κινήματος της pop art.

Η Corita Kent θεωρείται μία από τις προσωπικότητες που διαμόρφωσε και θεμελίωσε το μετέπειτα ρεύμα της pop art, και η πρώτη ίσως θιασώτρια της εκτύπωσης με μεταξοτυπία σύγχρονων graphic art μοτίβων και έντονων φλούο χρωμάτων.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Ως πρόεδρος του Τμήματος Τεχνών του Κολεγίου του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου, στο Λος Άντζελες, η προσέγγιση που η Mary Corita είχε από πολύ νωρίς για την καλλιτεχνική διαπαιδαγώγηση αλλά και για την ίδια την τέχνη άγγιξε την αισθητική γραφή δημιουργών όπως ο Saul Bass, ο Alfred Hitchcock (στις αφίσες του), οι Charles και Ray Eames, και πολλοί άλλοι.


Η Corita Kent θεωρείται μία από τις προσωπικότητες που διαμόρφωσε και θεμελίωσε το μετέπειτα ρεύμα της pop art, και η πρώτη ίσως θιασώτρια της τεχνικής της εκτύπωσης με μεταξοτυπία σύγχρονων graphic art μοτίβων και έντονων φλούο χρωμάτων– αισθητική που λογίζεται ακόμα και σήμερα ως καινοτόμα στο χώρο της γραφιστικής.

Ήδη από την δεκαετία του 1950, η Kent συνέβαλε στο να καθιερωθεί η μεταξοτυπία ως ένα fine art καλλιτεχνικό μέσο.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Εκτός από το ταλέντο της η Αδελφή Corita έγινε γνωστή και για το πολιτικό περιεχόμενο της δουλειάς της, περιεχόμενο που πολύ συχνά αφορούσε σε ρητά αντιπολεμικά μηνύματα και σλόγκαν.

Η επαναστατική φύση των μηνυμάτων που η Kent – μια μοναχή!- περνούσε μέσα από τα έργα της δυστυχώς επισκίασε την πραγματική καλλιτεχνική επανάσταση της δουλειάς της, κι έτσι για πολλές δεκαετίες έμεινε γνωστή περισσότερο ως η "ριζοσπαστική καλόγρια με τις ζωγραφιές" παρά ως μία πρωτοπόρος καλλιτέχνης και τυπογράφος.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Το 1970 η Kent δημιούργησε το έκτο κατά σειρά βιβλίο της, "Damn Everything but the circus", ένα φλούο graphic αριστούργημα που για χρόνια καταχωρούταν στα βιβλιοπωλεία και της βιβλιοθήκες ως παιδικό αλφαβητάριο.
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Σήμα κατατεθέν της ήταν οι φωτεινές αποχρώσεις, οι παχιές γραμμές, τα σύνθετα ποπ αποδομημένα σχέδια, η κοφτή "διαφημιστική" αισθητική, και η ακανόνιστη τυπογραφία.

Συμπεριελάμβανε συχνά στα σχέδιά της λογοτεχνικά αποσπάσματα ή κομμάτια δικής της ποίησης, τα οποία αποτελούσαν ένα είδος κομψών πολιτικών μηνυμάτων που ψύχραιμα η Kent περνούσε μέσα από το έργο της.


Η ταλαντούχα μοναχή ήταν τολμηρή όσο και πνευματική, αλλά ποτέ διδακτική.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter


Το 1967, ένα χρόνο πριν την αποχώρησή της από τη καλογερική ζωή, γυρίστηκε για την Kent και για την ιδιαίτερή της ματιά στην δημιουργική διαδικασία, ένα σύντομο ντοκιμαντέρ με τίτλο "We Have No Art" (στο τέλος του ποστ).


Η Corita Kent Κεντ πέθανε από καρκίνο το 1986 στη Βοστώνη. Σήμερα θα ήταν 96 ετών.

Στην πορεία της δημίουργησε περισσότερα από 400 ποστερ, εξώφυλλα βιβλίων, διαφημίσεις και μεγαλύτερα έργα, ενώ σήμερα δουλειά της υπάρχει σε μεγάλα μουσεία του κόσμου όπως το Victoria and Albert Museum στο Λονδίνο, το Metropolitan Museum of Art, το Museum of Modern Art,η National Gallery of Art στην Ουάσιγκτον, και η Bibliotheque Nationale του Παρισιού.

Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Το "Damn Everything but the circus" περιέχει όλα τα γράμματα του αλφάβητου συνοδευμένα με ποίηση, λογοτεχνικά κομμάτια, και μηνύματα-σλόγκαν βαθύτερου κοινωνικού προβληματισμού.
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Εκτός από το ταλέντο της η Αδελφή Corita Κent έγινε ευρύτερα γνωστή και για το πολιτικό περιεχόμενο της δουλειάς της, περιεχόμενο που πολύ συχνά αφορούσε σε ρητά αντιπολεμικά μηνύματα, και ριζοσπαστικά σλόγκαν."Stop the Bombing,” 1967
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η επαναστατική φύση των μηνυμάτων που η Kent – μια μοναχή!- περνούσε μέσα από τα έργα της δυστυχώς επισκίασε την πραγματική καλλιτεχνική επανάσταση της δουλειάς της. Για δεκαετίες έμεινε γνωστή ως η "ριζοσπαστική καλόγρια με τις ζωγραφιές" παρά ως μία πρωτοπόρος καλλιτέχνης και τυπογράφος.
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
"For Eleanor,” 1964
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
“Circus Alphabet” series, 1968Η Kent έκανε πολλά prints που περιείχαν φράσεις του Καμύ
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
“That They May Have Life,” 1964
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
“Highly Prized”, 1967
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Sister Mary Corita (1918-1986)
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Η πρώτη Αγία της pop art Facebook Twitter
Οι δέκα κανόνες - οδηγίες προς τους μαθητές της που συνέταξε τη δεκαετία του '60

We Have No Art

Design
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Γιώργος και Ρούλης Αλαχούζος

Design / Αδελφοί Αλαχούζοι: Οι πιο διάσημοι Έλληνες «εφετζήδες»

Από την «Ανατομία ενός εγκλήματος» και τους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2004 μέχρι τον Harry Potter και την τελευταία ταινία του Κρόνενμπεργκ, εδώ και σαράντα χρόνια ο Γιώργος και ο Ρούλης Αλαχούζος δημιουργούν εντυπωσιακά και τρομακτικά όντα σαν σύγχρονοι αλχημιστές, επιστρατεύοντας τη φαντασία και τη δεξιοτεχνία τους.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Περηφανευόμαστε ότι δώσαμε τα φώτα μας στον κόσμο, αλλά δεν κρατήσαμε ούτε ένα λυχναράκι»

Oι Αθηναίοι / «Περηφανευόμαστε ότι δώσαμε τα φώτα μας στον κόσμο, αλλά δεν κρατήσαμε ούτε ένα λυχναράκι»

Η αρχιτέκτονας και υπεύθυνη των Αρχείων Νεοελληνικής Αρχιτεκτονικής του Μουσείου Μπενάκη, Μάρω Καρδαμίτση-Αδάμη, δεν λησμόνησε ποτέ στην πορεία της πως η μορφή ενός κτιρίου πρέπει να έχει χαρακτήρα, ειλικρίνεια και κλίμακα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Sotja

Οι Αθηναίοι / Sotja: «Στο ξεκίνημά μου έλεγαν "αυτό το κοριτσάκι θα μου κάνει το tattoo;"»

Όταν μπήκε στα τατουατζίδικα, ελάχιστες γυναίκες εργάζονταν εκεί. Εξασκήθηκε πάνω σε «πανκιά» και βρήκε το προσωπικό της στυλ στις horror ταινίες των ’60s. Η Αθηναία της εβδομάδας θυμάται την εποχή που τα tattoo προκαλούσαν προβλήματα στη δουλειά και κακεντρεχή σχόλια στον δρόμο - και αυτή η πραγματικότητα δεν έχει ακριβώς τελειώσει.
ΖΩΗ ΠΑΡΑΣΙΔΗ
Το Μπουλούκι, ένα περιοδεύον εργαστήριο για τις παραδοσιακές τεχνικές δόμησης, βάζει το δικό του -σημαντικό- λιθαράκι στη διατήρηση της μνήμης και της ζωής στην ορεινή Ήπειρο

Γειτονιές της Ελλάδας / Δύο νέοι αρχιτέκτονες ανακατασκεύασαν τη στέγη ενός σχολείου στα Τζουμέρκα

Το Μπουλούκι, ένα περιοδεύον εργαστήριο για τις παραδοσιακές τεχνικές δόμησης, βάζει το δικό του -σημαντικό- λιθαράκι στη διατήρηση της μνήμης και της ζωής στην ορεινή Ήπειρο.
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΥΡΙΑΖΗΣ
Hotel Experience: Πώς η πρώτη διοργάνωση για το μέλλον του τουρισμού υπό το πρίσμα της εμπειρίας πέτυχε ρεκόρ επισκεπτών

Design / Hotel Experience: Πώς η πρώτη διοργάνωση για το μέλλον του τουρισμού υπό το πρίσμα της εμπειρίας πέτυχε ρεκόρ επισκεπτών

Η διοργάνωση του Hotel Experience που πραγματοποιήθηκε 5-6 Οκτωβρίου 2024 στο Ωδείο Αθηνών ξεπέρασε κάθε προσδοκία συμμετοχής καθώς πάνω από 4.000 επισκέπτες βίωσαν από κοντά την εμπειρία
THE LIFO TEAM
H θρυλική Ιταλίδα designer Paola Navone θέλει να ζήσει στην Αθήνα

Design / H θρυλική Ιταλίδα designer Paola Navone θα ήθελε να ζήσει στην Αθήνα

 H προσωπικότητα της αρχιτεκτόνισας και designer Paola Navone είναι πληθωρική, όσο και η ιστορία της ζωής της. Λίγο πριν εμφανιστεί ως ομιλήτρια το Σάββατο 5 Οκτωβρίου στο συνέδριο Hotel Experience στο Ωδείο Αθηνών μας μιλάει με πάθος για ένα πρόσφατο πρότζεκτ που υπέγραψε.
ΘΑΝΑΣΗΣ ΔΙΑΜΑΝΤΟΠΟΥΛΟΣ