Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
0

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Hannah Hoch - Cut with the Kitchen Knife, 1919

 

Με το κολάζ οι ντανταϊστές προσπάθησαν να πλήξουν τις παραδοσιακές καλλιτεχνικές αξίες. Με την τεχνική αυτή κατάφεραν να δημιουργήσουν και να επεξεργαστούν εικόνες και αινιγματικές συνθέσεις που αποσυντονίζουν τη λογική σειρά των πραγμάτων. Στα κολάζ τα αντικείμενα κάθε εικόνας μέσα από γρήγορες εναλλαγές δημιουργούν μια ποιητική σπίθα μέσω της σύνθεσης. Ο όρος επινοήθηκε από τον Ζορζ Μπρακ και τον Πάμπλο Πικάσο. Τα κολάζ χρησιμοποιήθηκαν ως εργαλεία πολιτικής τέχνης και ήταν η πρισματική αντανάκλαση της κοινωνικής αλλαγής και των ανακατατάξεων του εικοστού αιώνα.

Δέκα καλλιτέχνες του κολάζ και τα έργα τους

Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Σε όλη τη διάρκεια της καριέρας της η Hannah Hoch θα αμφισβητήσει την περιθωριοποιημένη θέση των γυναικών στη Γερμανία του εικοστού αιώνα. Το πιο διάσημο έργο της είναι το ‘Cut with the Dada Kitchen Knife through the Last Weimar Beer-Belly Cultural Epoch in Germany», που αμφισβητεί τους ρατσιστικούς και σεξιστικούς κώδικες στην περίοδο της δημοκρατίας της Βαϊμάρης
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Σε αντίθεση με άλλους καλλιτέχνες του Νταντά ο Kurt Schwitters ζούσε στο Ανόβερο και όχι στο Βερολίνο. Όταν εξορίστηκε από τους Γερμανούς πήγε να ζήσει στο Lake District στην Αγγλία. Εκεί ανάπτυξε την έννοια της Merz, τον συνδυασμό όλων των πιθανών υλικών για καλλιτεχνικούς σκοπούς, δηλαδή καθημερινά αντικείμενα, ξύλο, γυψοσανίδες, βαμβάκι.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Ο Raoul Hausmann εγκατέλειψε τη ζωγραφική το 1923 και επικεντρώθηκε στη φωτογραφία. Εφηύρε μια συσκευή γνωστή ως Optophone, και το έργο του περιλαμβάνει φωτογράμματα και εικονογράμματα
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Ο Man Ray αν και ανεπίσημα σχετίζεται με τις κινήσεις του Dada και των σουρεαλιστών, συμβάλει εντυπωσιακά στην avant-garde, τη μόδα και τη φωτογραφία πορτρέτου, ιδίως με τα ισομορφικά πορτρέτα της Λι Μίλερ. Τα φωτομοντάζ του Μαν Ρέι παίζουν με τη θηλυκότητα και τη μορφή, όπως σε πολλές απεικονίσεις της Κικί ντε Μονπαρνάς και της Ντόρα Μάαρ
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Η Eileen Agar ήταν ένα από τα λίγα θηλυκά μέλη που έγιναν δεκτά στην ομάδα των σουρεαλιστών, με δική της καλλιτεχνική άποψη και όχι ως μοντέλο ή μούσα. Τα έργα της ασκούν κοινωνική κριτική και δείχνουν χιούμορ και ειρωνεία
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Επηρεασμένος από τους Σουρεαλιστές, ο Joseph Cornell οδήγησε το κολάζ σε νέες κατευθύνσεις. Ο Cornell ζούσε στη Νέα Υόρκη, και η καθημερινή συλλογή των υλικών του γινόταν από βιβλιοπωλεία και καταστήματα με αντίκες στο Μανχάταν. Είναι διάσημος για τα περίπλοκα ξύλινα κουτιά του γεμάτα με λιθογραφίες, πολύχρωμα πουλιά και ασήμαντα αντικείμενα.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Η εμπλοκή της Nancy Spero με πολιτικές, κοινωνικές και πολιτιστικές ανησυχίες σε όλη την καριέρα της ως καλλιτέχνης της Νέας Υόρκης απεικονίζεται στο κολάζ «Σημειώσεις στο χρόνο». Αποτελείται από 24 φύλλα και είναι ένα μεγάλο μη αφηγηματικό έργο για τη γυναικεία μορφή που τεκμηριώνει παράλληλα τον αγώνα ενάντια στα πολιτικά στερεότυπα.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Ο Βρετανός καλλιτέχνης John Stezaker σπούδασε στο Slade School of Art το 1973, και έκανε έργα που αμφισβητούσαν την κυριαρχία της ποπ άρτ. Χρησιμοποίησε πορτρέτα των σταρς του Χόλιγουντ και έκανε κολάζ με άλλα πρόσωπα και παράξενο αποτέλεσμα.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Χρησιμοποιώντας Vintage περιοδικά και βιβλία, ο Jesse Treece δημιουργεί σουρεαλιστικές και απλές εικόνες του χώρου και των παιδιών προκειμένου να δημιουργήσουν μία απαράμιλλη προοπτική για την καθημερινή ζωή.
Γνωρίστε 10 σπουδαίους καλλιτέχνες του κολάζ -ίσως τους σπουδαιότερους Facebook Twitter
Η Γερμανίδα καλλιτέχνης Annegret Soltau κατασκευάζει κολάζ χρησιμοποιώντας εικόνες του δικού της προσώπου και σώματος , ραμμένες με μαύρο νήμα, που αντιμετωπίζει ρητά τα θέματα της προσωπικότητας με έναν ευφάνταστο τρόπο.
0

ΣΧΕΤΙΚΑ ΑΡΘΡΑ

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Τα ιστορικά έργα του Κώστα Πανιάρα με βινύλ σε μια νέα έκθεση

Εικαστικά / Τα ιστορικά έργα του Κώστα Πανιάρα από βινύλ σε μια νέα έκθεση

Το βινύλιο υποκαθιστά το χρώμα σε μια σειρά έργων που παρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία τη δεκαετία του ’80 στο Παρίσι και στη Νέα Υόρκη από τον Αλέξανδρο Ιόλα. Σαράντα χρόνια μετά, η γκαλερί The Breeder τα επανασυστήνει στο κοινό.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κατσαδιώτης

Εικαστικά / «Tα έργα μου είναι σκοτεινά, αλλά δεν τα έχω σκεφτεί ποτέ ως προκλητικά»

Μία μέρα μετά τον βανδαλισμό των έργων του από τον βουλευτή της Νίκης, ο Χριστόφορος Κατσαδιώτης μιλά στη LiFO για τη δουλειά του που προκάλεσε τέτοιες αντιδράσεις σε συγκεκριμένες ομάδες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Μια πολύ καλή ιδέα, τέλεια εκτελεσμένη»: Η προφορική ιστορία των Λέλουδων 

Εικαστικά / «Μια πολύ κακή ιδέα, τέλεια εκτελεσμένη»: Η προφορική ιστορία των Λέλουδων 

Πώς η ανάγκη μιας κολεκτίβας καλλιτεχνών για χώρο εξελίχθηκε σε ένα από τα πιο φιλόξενα κουίρ σποτ στο κέντρο της πόλης: Μέσα από τις αφηγήσεις των παιδιών που το έφτιαξαν και το έζησαν.  
ΙΩΝΑΣ ΚΑΛΛΙΜΑΝΗΣ
Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Εικαστικά / Καμία σύμβαση δεν μπορούσε να περιορίσει τον Leigh Bowery

Η Tate Modern φέρνει στις αίθουσές της μια έκθεση για έναν «larger than life» περφόρμερ. Η πορεία του νεαρού αγοριού από το ήσυχο προάστιο Sunshine της Μελβούρνης που έγινε παγκοσμίως διάσημη προσωπικότητα στον χώρο του πολιτισμού, χάρη στον εξωφρενικό, πολύπλοκο και δημιουργικό χαρακτήρα του και άφησε ανεξίτηλο και αδιαμφισβήτητο αποτύπωμα στη σύγχρονη τέχνη και πέρα από αυτήν. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Εικαστικά / Μέσα στο ατελιέ του Γιάννη Μόραλη

Η ανιψιά του μεγάλου ζωγράφου, Χριστίνα Μόραλη, ανοίγει για πρώτη φορά τις πόρτες του ανακαινισμένου εργαστηρίου του στην Αθήνα για να μας ξεναγήσει σε όλους τους χώρους αλλά και να μας δείξει άγνωστα έργα του.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Πολιτισμός / Μια σημαντική έκθεση στο Παρίσι με τη συνδρομή του Μουσείου Μπενάκη

Η συνεργασία του Μουσείου Μπενάκη με το Musée du Quai Branly στο Παρίσι φέρνει στο σήμερα το μεγάλο ερώτημα, που προέκυψε τη δεκαετία του 1930 και απασχόλησε τους σουρεαλιστές αλλά και την επιστημονική κοινότητα της εποχής, σχετικά με το τι θεωρούμε αντικείμενο τέχνης. 
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Εικαστικά / Η μεγαλύτερη αναδρομική για τον David Hockney έρχεται στο Παρίσι

Ένας από τους κορυφαίους εν ζωή καλλιτέχνες της Βρετανίας, και από τους πιο ακριβούς, θα δει στα 87 του χρόνια να οργανώνεται τον Απρίλιο η μεγαλύτερη μέχρι σήμερα αναδρομική έργων του στη δεύτερη πατρίδα του, τη Γαλλία, στο Fondation Louis Vuitton.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Εικαστικά / Η μαγεία των Cabinets of Curiosities και ο φόβος του κενού σε μια έκθεση

Μια σύγχρονη και κριτική ανάγνωση των θαυμαστών ερμαρίων με αξιοπερίεργα αντικείμενα της Αναγέννησης από 78 σύγχρονους εικαστικούς, με «αφηγήσεις» ενός φανταστικού κόσμου και τις αντιστοιχίες του στις πραγματικότητες του σήμερα, στο MOMus-Μουσείο Άλεξ Μυλωνά.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Σοφία Ροζάκη / Το φεμινιστικό και κουίρ βλέμμα μιας νεαρής εικαστικού

Η νεαρή εικαστικός Σοφία Ροζάκη μάς ξεναγεί στην έκθεσή της «that’s what she said», στην οποία διερευνά εναλλακτικές αφηγήσεις γύρω από το σώμα, το φύλο, τη μνήμη, το τραύμα και τη σεξουαλικότητα.
ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΝΤΑΖΟΠΟΥΛΟΣ
ΕΠΕΞ Μια έκθεση με τον θεατρικό και σουρεαλιστικό κόσμο των ρούχων της Ελένης Καββάδα

Εικαστικά / Tα ρούχα που σχεδιάζει η Ελένη Καββάδα είναι σαν έργα τέχνης

Οι δημιουργίες της ελληνίδας σχεδιάστριας παρουσιάζονται ως εκθεσιακά γλυπτά στην Intermission. Ογκώδη, σουρεαλιστικά, ποιητικά, ξεπερνούν τα όρια της μόδας και αγγίζουν την τέχνη. Πρόκειται με διαφορά για ό,τι πιο ενδιαφέρον έχει να παρουσιάσει η Ελλάδα στον χώρο της μόδας και αξίζει μια βόλτα στον Πειραιά για να τα δείτε.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Εικαστικά / Ο κόπος του καλλιτέχνη μέσα από το έργο του Γιάννη Παππά

Μια έκθεση εργαστηριακού χαρακτήρα με εκθέματα καλούπια, εργαλεία, προπλάσματα, ημιτελή έργα, σχέδια αλλά και ολοκληρωμένα έργα που για πρώτη φορά βγαίνουν από το εργαστήρι του γλύπτη Γιάννη Παππά.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Pulp Fiction / Ψυχαναλύοντας το σινεμά του Ντέιβιντ Λιντς

Ο Θοδωρής Κουτσογιαννόπουλος μιλά με τον ψυχίατρο, δραματοθεραπευτή και σκηνοθέτη Στέλιο Κρασανάκη για το αθέατο σύμπαν του ασυνείδητου στο σινεμά, το οποίο υπηρέτησε και απογείωσε ο Λιντς μέσα από το απαράμιλλο έργο του.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
«Θόδωρος, γλύπτης: Αντί αναδρομικής» στο Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης

Εικαστικά / Ο γλύπτης Θόδωρος παίρνει επιτέλους την αναδρομική έκθεση που του αξίζει

Ήταν ένας από τους βασικούς υποστηρικτές της δημιουργίας ενός μουσείου σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα. Σήμερα, στον δεύτερο όροφο του ΕΜΣΤ, το ανατρεπτικό του έργο, που ξεπερνά κατά πολύ τα όρια της παραδοσιακής γλυπτικής, παρουσιάζεται μέσα από έντεκα ενότητες.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Εικαστικά / Κάσπαρ Ντάβιντ Φρίντριχ: Ο «μάγος του ρομαντισμού» κατακτά την Αμερική

Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στο έργο του Γερμανού ζωγράφου που στους πολλούς είναι γνωστός για τον πίνακα «Περιπλανώμενος πάνω από τη θάλασσα της ομίχλης».
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Η Αφρική ανάμεσά μας*

Εικαστικά / «Χρησιμοποιούμε τα αντικείμενα για να ακουστούν ιστορίες ανθρώπων»

Στο Μουσείο Μπενάκη, η έκθεση «Η Αφρική ανάμεσά μας» αποτελεί έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα σε αντικείμενα, φωνές και μνήμες της ελληνο-αφρικανικής κοινότητας στην Ελλάδα, φωτίζοντας ταυτότητες, κληρονομιές και διασταυρώσεις πολιτισμών.
M. HULOT
Στη Νέα Υόρκη με τον Γκόντφρεϊ Ρέτζιο

Εικαστικά / Το θρυλικό «Koyaanisqatsi» αναβιώνει στη Νέα Υόρκη μέσω της τεχνητής νοημοσύνης

Το ψηφιακό έργο του Τζον Φιτζέραλντ «The Vivid Unknown», μια από τις φετινές συμμετοχές του Ιδρύματος Ωνάση στο φεστιβάλ «Under the Radar», συνομιλεί εκ νέου με την εμβληματική ταινία του Γκόντφρεϊ Ρέτζιο.
ΒΑΡΒΑΡΑ ΔΟΥΚΑ