Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
0

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
The Great Wave off Kanagawa

  

Το 2000 μία έρευνα του περιοδικού «Life» για τους καλλιτέχνες που έχουν επηρεάσει την παγκόσμια τέχνη έφερνε τον Χοκουσάι (1760-1849) στη 17η θέση. O Katsushika Hokusai θεωρείται σήμερα ο πιο διάσημος Ιάπωνας καλλιτέχνης στον κόσμο. Οι συνθέσεις του αντανακλούν τις παραδοσιακές αρχές της ιαπωνικής τέχνης και τις δυτικές επιρροές. Τα ζωγραφικά και χαρακτικά του έργα αναδεικνύουν την πνευματικότητα της χώρας του. Στην μεγάλη έκθεση έργων του στο Grand Palais στο Παρίσι παρουσιάζονται 500 έργα πολλά από τα οποία δεν πρόκειται να εγκαταλείψουν ποτέ την Ιαπωνία μετά την ολοκλήρωση και τα εγκαίνια του Ινστιτούτου Χοκουσάι στο Τόκιο, την άνοιξη του 2015. Αξιοσημείωτο είναι το γεγονός ότι στην έκθεση ορισμένα «ευαίσθητα» έργα του, θα εκτίθενται για λίγες ημέρες ενώ θα τα αντικαθιστούν εκτυπώσεις, προκειμένου να μην αλλοιωθούν. Έτσι, στην έκθεση  θα υπάρξει ένα μικρό διάλειμμα ανάμεσα στις 21 και 30 Νοεμβρίου.

 

Στην έκθεση ορισμένα «ευαίσθητα» έργα του, θα εκτίθενται για λίγες ημέρες ενώ θα τα αντικαθιστούν εκτυπώσεις, προκειμένου να μην αλλοιωθούν.

Η ανάπτυξη της χαρακτικής του τοπίου απαντάται σε δυο διάσημους εκπροσώπους αυτού του είδους, τον Κατσουσίκα Χοκουσάι (1760-1849) και τον Άντο Χιροσίγκε (1797-1858). Ο Χοκουσάι έστρεψε και μοίρασε το ενδιαφέρον του ανάμεσα στο τοπίο και την ανθρώπινη μορφή. Τα σχέδιά του έγιναν περιζήτητα στη Δύση ενώ πασίγνωστη και δημοφιλής παραμένει πάντα η σειρά "36 Όψεις του Όρους Φούτζι". Σε μεγάλη ηλικία αποτυπώνει με μοναδικό τρόπο τις γκέισες, ήταν 58 ετών, ενώ όταν ζωγραφίζει το περίφημο «Κύμα» βρίσκεται στην έβδομη δεκαετία της ζωής του. Ο Χοκουσάι ζωγράφιζε μέχρι τα 90 του χρόνια και το μεγαλύτερο μέρος των έργων του που είναι γνωστά, τα δημιούργησε μετά τα 60. Εντυπωσιακός είναι ο αριθμός των σχεδίων που μας άφησε, καθώς ξεπερνούν τις 30.000. Όταν γνώρισε τον ευρωπαϊκό τρόπο της απεικόνισης του τοπίου, εισήγαγε την προοπτική και τη φωτοσκίαση στα έργα του. Γύρω στα 1880 τα ιαπωνικά χαρακτικά έγιναν μόδα στην Ευρώπη. Τα έργα του Χοκουσάι μελετήθηκαν από τους δυτικούς καλλιτέχνες όπως  ο Βαν Γκογκ, ο Ντεγκά, ο Μανέ. Το στιλ της αναπαράστασης που προέκυψε στην τέχνη ονομάστηκε "ιαπωνισμός."

 

Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 18 Ιανουαρίου 2015. 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
The ghost of Oiwa

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
A woman ghost appeared from a well

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
« Le Pavillon du turbo cornu »

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
A woman ghost appeared from a well

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Ocean waves

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Bay of Noboto

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Kajikazawa in Kai Province

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Bridge in the Clouds

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Climbing on Mt. Fuji

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Cranes from Quick Lessons in Simplified Drawing

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Dawn at Isawa in the Kai province

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Dragon ascending Mount Fuji

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Cargo ship and wave

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Fuji, Mountains in clear Weather (Red Fuji)

 

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Hodogaya on the Tokaido

Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Kuwana


Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
Rainstorm beneath the Summit


Κύμα Χοκουσάϊ ξεσπάει στο Παρίσι Facebook Twitter
A mean man will kill a woman with his sword







 

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

 Μαρία Ελένα Βιέρα ντα Σίλβα: Η Συλλογή Guggenheim επανασυστήνει στο κοινό μια σημαντική ζωγράφο

Εικαστικά / Μαρία Ελένα Βιέρα ντα Σίλβα: Η Συλλογή Guggenheim επανασυστήνει στο κοινό μια σημαντική ζωγράφο

Με αφορμή την αναδρομική έκθεση στη Συλλογή Peggy Guggenheim στη Βενετία, έφτασε η στιγμή να ανακαλύψουμε τη ζωγράφο που θεωρείται εθνικός θησαυρός για την Πορτογαλία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ματίς και Μαργκερίτ: Βλέποντας τον ζωγράφο μέσα από τα μάτια της κόρης του

Εικαστικά / Ματίς και Μαργκερίτ: Βλέποντας τον ζωγράφο μέσα από τα μάτια της κόρης του

Μια νέα έκθεση στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Παρίσι με πορτρέτα της κόρης του Ανρί Ματίς, Μαργκερίτ, προσφέρει μια νέα οπτική στο έργο του μεγάλου Γάλλου καλλιτέχνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Μια άνοιξη γεμάτη τέχνη: 15 σημαντικές εκθέσεις που ξεκινούν τον Απρίλιο

Εικαστικά / Μια άνοιξη γεμάτη τέχνη: 15 σημαντικές εκθέσεις που ξεκινούν τον Απρίλιο

Αφρικανική τέχνη, κριτική στην αποικιοκρατία, έργα για τα δικαιώματα των ζώων και εμπνευσμένα από διαστημικά ταξίδια, νέοι καλλιτέχνες και αναδρομικές εκθέσεις σε μουσεία και γκαλερί της Αθήνας.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τέσσερις σημαντικοί διεθνείς καλλιτέχνες αποτελούν τον προπομπό της μεγάλης έκθεσης που έρχεται τον Μάιο στο ΕΜΣΤ

Εικαστικά / ΕΜΣΤ: Τέσσερις διεθνείς καλλιτέχνες και μία θεματική έκθεση για τα ζώα που δεν έχει ξαναγίνει ποτέ

Δύο ατομικές εκθέσεις και δύο μεγάλης κλίμακας in situ εγκαταστάσεις φωτίζουν τη σχέση μας με τα ζώα και τις οικολογικές συνέπειες της αποικιοκρατίας ενώ αποτελούν προπομπό μιας μεγάλης έκθεσης που έρχεται τον Μάιο στο ΕΜΣΤ.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
«Μιλώντας για τα ζώα σε υποταγή μιλώ για όλα τα υποταγμένα σώματα»

Εικαστικά / «Μιλώντας για τα ζώα σε υποταγή μιλώ για όλα τα υποταγμένα σώματα»

Στην υποβλητική της έκθεση στο ΕΜΣΤ, η εικαστικός Τζάνις Ράφα αναδημιουργεί ένα φανταστικό περιβάλλον άδειων στάβλων για να μιλήσει για τη σχέση του ανθρώπινου και του ζωικού κόσμου, ενώ μας προκαλεί να σκεφτούμε τις έννοιες της φροντίδας και της αγάπης, αλλά και την ανάγκη μας για κυριαρχία.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Λάκης Παπαστάθης: Ένας ανήσυχος καλλιτέχνης, ένας υπέροχος άνθρωπος

Εικαστικά / Λάκης Παπαστάθης: Ένας ανήσυχος καλλιτέχνης, ένας υπέροχος άνθρωπος

Το Μουσείο Μπενάκη τιμά με μια σημαντική έκθεση τη μνήμη του σκηνοθέτη, διανοούμενου, ιστοριοδίφη και ερευνητή του λαϊκού μας πολιτισμού, συνδημιουργού του θρυλικού «Παρασκηνίου». Ο επιμελητής της έκθεσης, Γιώργος Σκεύας, μας μιλά γι’ αυτήν.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η μεγάλη έκθεση του Steve McQueen για τα κινήματα που διαμόρφωσαν τη Μεγάλη Βρετανία

Εικαστικά / Η Μεγάλη Βρετανία που αντιστάθηκε υπάρχει ακόμα στις φωτογραφίες αυτής της έκθεσης

Από τις σουφραζέτες των αρχών του 20ού αιώνα μέχρι τις διαμαρτυρίες για τον πόλεμο στο Ιράκ, η έκθεση σε επιμέλεια του Steve McQueen συγκεντρώνει τις πιο δυνατές εικόνες μιας χώρας που βγήκε πολύ συχνά και πολύ δυνατά στους δρόμους.  
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Πώς η τεχνολογία αποκαθιστά το σημαντικότερο έργο της κλασικής ζωγραφικής 23 αιώνες μετά;

Αρχαιολογία & Ιστορία / Πώς η τεχνολογία αποκαθιστά το σημαντικότερο έργο της κλασικής ζωγραφικής 23 αιώνες μετά;

Η αρχαιομετρία, η τεχνητή νοημοσύνη και η καλλιτεχνική δημιουργία συνεργάστηκαν σε μια καινοτόμο μελέτη αποκατάστασης της τοιχογραφίας με το κυνήγι από τον τάφο του Φιλίππου στις Αιγές, ανοίγοντας νέους ορίζοντες στην αναβίωση της αρχαίας τέχνης.
M. HULOT
MARTIN GAYFORD: «Καμιά φορά οι κριτικοί κάνουμε εντελώς λάθος» Ή MARTIN GAYFORD: «Καμιά φορά οι κριτικοί κάνουμε λάθος»

Εικαστικά / Martin Gayford: «Καμιά φορά οι κριτικοί κάνουμε εντελώς λάθος»

Ένας από τους πιο επιδραστικούς κριτικούς τέχνης της Βρετανίας μιλά στη LiFO για τις τάσεις που διαμορφώνουν τη σύγχρονη τέχνη, τις φιλικές του σχέσεις με θρυλικούς καλλιτέχνες όπως ο Freud και ο Hockney, αλλά και για το αν η κριτική μπορεί όντως να επηρεάσει τα πράγματα.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Η πρώτη μεγάλη έκθεση της οραματίστριας καλλιτέχνιδας Ithell Colquhoun

Εικαστικά / Τα σουρεαλιστικά αριστουργήματα της Ithell Colquhoun σε μια μεγάλη έκθεση

Το πολύχρωμο και αποκρυφιστικό σύμπαν της ξετυλίγεται στην πρώτη μεγάλη έκθεση για την οραματίστρια καλλιτέχνιδα, που εξερευνά τη θέση των γυναικών και τη σημασία του φύλου.
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Ο Βαγγέλης Μπαλής δημιουργεί κεραμικούς σάτυρους που του μοιάζουν

Εικαστικά / Ο Βαγγέλης Μπαλής δημιουργεί κεραμικούς σάτυρους που του μοιάζουν

Ένας νέος καλλιτέχνης δημιουργεί μοναδικά αντικείμενα ανάλογα με τη διάθεσή του, ονειρεύεται έναν χώρο όπου θα δημιουργεί απερίσπαστος και δεν τον νοιάζει καθόλου να βιοποριστεί από την τέχνη.
ΣΤΕΦΑΝΙΑ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ
Μια νέα έκθεση με χαρακτικά της ώριμης περιόδου της Βάσως Κατράκη

Εικαστικά / Βάσω Κατράκη: Η τέχνη της συγκινεί ακόμα

Έργα της σημαντικής Ελληνίδας χαράκτριας που παραπέμπουν στη βία της δικτατορίας, αλλά και άφυλες μορφές της όψιμης περιόδου της με αναφορά στην ελληνική αρχαιότητα, που υπερβαίνουν το ατομικό και γίνονται μέρος της συλλογικής μνήμης.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Τι απέγινε η πρωτοπορία στην τέχνη;

Εικαστικά / Τι απέγινε η πρωτοπορία στην τέχνη;

Ο κόσμος της σύγχρονης τέχνης έχει καταντήσει να μοιάζει με τσίρκο. Αλλά ο πραγματικός κακός της ιστορίας δεν είναι οι καλλιτέχνες, αλλά η σύγχρονη αγορά της τέχνης, η αξία της οποίας ξεπερνά πλέον τα 60 δισεκατομμύρια δολάρια ετησίως
THE LIFO TEAM
Ο Άνσελμ Κίφερ αποτίνει φόρο τιμής στον Βαν Γκογκ

Εικαστικά / Ο Άνσελμ Κίφερ αποτίνει φόρο τιμής στον Βαν Γκογκ

Μια νέα έκθεση στο Άμστερνταμ με πρόσφατα έργα του Κίφερ αναδεικνύει τη σύνδεσή του με τον Βαν Γκογκ και προκαλεί ήδη πολλές συζητήσεις. Ο σπουδαίος Γερμανός καλλιτέχνης εμπνέεται σταθερά, εδώ και 60 χρόνια, από τον Ολλανδό ζωγράφο. 
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Helmut Lang: What remains behind

Εικαστικά / Helmut Lang: Από το θρυλικό rubber dress στα πρωτόγονα γλυπτά του

Ο καλλιτέχνης και πρώην σχεδιαστής μόδας διατηρεί την προσήλωσή του στα υλικά και παρουσιάζει γλυπτά που θίγουν τη διαρκή εμμονή του με το θέμα της μνήμης, σε ένα σπίτι-σύμβολο του μοντερνισμού στο Λος Άντζελες.
ΣΤΕΛΛΑ ΛΙΖΑΡΔΗ