H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ

H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
0
H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Η Κατερίνα Ευαγγελάτου στο Περμ. Η φωτογραφία από τη σελίδα facebook της.

 

Στο Περμ, η Κατερίνα Ευαγγελάτου και ο Θόδωρος Κουρεντζής ένωσαν τις δυνάμεις τους σε μια ιδιαιτέρως αγαπητή όπερα, Τα Παραμύθια του Όφενμπαχ, του Ε.Τ.Α. Χόφμαν. Η πρεμιέρες έγιναν χθες και προχθές το βράδι με μεγάλη επιτυχία. Μιλήσαμε με την Ελληνίδα σκηνοθέτη για να μας περιγράψει την καλλιτεχνική αυτή περιπέτεια.

Υπάρχει μια συναισθηματική εμπλοκή και μάλιστα για να πραγματοποιηθεί μια παράσταση όπερας, είδος με το οποίο καταπιάνομαι πρώτη φορά. Η υποδοχή του κοινού αλλά και η αντίδρασή του την ώρα της παράστασης μου δίνει μεγάλο θάρρος και χαρά.

Ένας εύθυμος και αντισυμβατικός της μουσικής

Στον Όφενμπαχ ποτέ δεν άρεσε να γράφει όπερες. Εύθυμος και προβοκατόρικος χαρακτήρας προτιμούσε να γράφει οπερέτες στις οποίες σατίριζε την συμβατικότητα και τη μεγαλοπρέπεια των ηρώων της όπερας.

Λίγο πριν τα 60 και ενώ βρισκόταν στο απόγειο της δόξας του αποφάσισε να συνθέσει τη μόλις δεύτερη όπερα της καριέρας του.

Η όπερά του δεν ήθελα να μοιάζει με τις άλλες και επέλεξε να μελοποιήσει έναν παραμυθά των αρχών του 19ου αιώνα που διακρινόταν και αυτός για την αντισυμβατικότητά του. Τον Ερνστ Χόφμαν. Ο Ζιλ Μπαρμπιέ έγραψε το λιμπρέτο αλλά η όπερα ανέβηκε μετά το θάνατο του Όφενμπαχ. Εν τέλει η όπερα έκανε πρεμιέρα στο παρισινό θέατρο Opéra-Comique στις 10 Φεβρουαρίου  του 1881.

Τα Παραμύθια του Χόφμαν έχουν την ιδιαιτερότητα ότι αφηγούνται τρεις φαινομενικά διαφορετικές ιστορίες (τέσσερις με πρόλογο-επίλογο), με μοναδικό συνδετικό κρίκο την παρουσία σε όλες του Ποιητή και της Μούσας/Φίλου. Σε κάθε ιστορία όμως επαναλαμβάνονται τρεις «στερεοτυπικοί» ρόλοι, έστω και με διαφορετικά επιμέρους χαρακτηριστικά: ένας υπηρέτης, μια γυναίκα - αντικείμενο του πόθου και ένας άλλος άνδρας - πνεύμα του κακού.

Πρόκειται για μία από τις κορυφαίες δημιουργίες στον τομέα της όπερας και συνδυάζει έκρηξη πρώιμου ρομαντισμού με μια ατμόσφαιρα ερωτισμού και μαγείας από τον κόσμο του Φανταστικού που περικλείουν οι ιστορίες του Ε.Τ.Α Χόφμαν.

H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov

  

Τι λένε αυτά τα παραμύθια;

Στο έργο πρωταγωνιστούν ο Χόφμαν είναι ένας ποιητής που συχνάζει στην ταβέρνα "Μαρτίνος Λούθηρος",Είναι ερωτευμένος με την τοπική πριμαντόνα Στέλλα, όμως τον διεκδικεί και η Μούσα που θέλει να τον κάνει να απαρνηθεί τα ανθρώπινα πάθη και να αφοσιωθεί στην τέχνη.

Η όπερα ξεκινά με τη Μούσα να παίρνει τη μορφή του Νικλάους, του καλύτερου φίλου του ποιητή. Παράλληλα ένας υπηρέτης της Στέλλας, ο Αντρέ, ψάχνει το Χόφμαν κομίζοντας ένα σημείωμα της κυρίας του και ένα κλειδί: η Στέλλα επιτέλους τον προσκαλεί στο καμαρίνι της μετά την αποψινή παράσταση. Ο Λίντορφ, ένας γέρος δημοτικός σύμβουλος που είναι επίσης ερωτευμένος με τη Στέλλα, το υποψιάζεται και εξαγοράζει τον Ανδρέ για να δώσει σε αυτόν το σημείωμα.

Στην πρώτη περιπέτεια, ο Χόφμαν ερωτεύεται μία μηχανική κούκλα σε ανθρώπινο μέγεθος, την Ολυμπία, η οποία έμοιαζε με ζωντανή. Την κούκλα αυτή είχε φτιάξει ο εκκεντρικός εφευρέτης Σπαλαντσάνι με τη βοήθεια του μάγου Κοπέλιους.

Η δεύτερη περιπέτεια του Χόφμαν ξετυλίγεται στη μαγική Βενετία. Ο Νικλάους, ο πιστός φίλος του Χόφμαν, τραγουδάει με την ωραία Τζουλιέτα στο παλάτι της, πάνω από το μεγάλο κανάλι. Ο Χόφμαν, που είναι μαζί τους, ερωτεύεται την Τζουλιέτα και ο Νικλάους τον συμβουλεύει να έχει το νου του γιατί η Τζουλιέτα είναι επικίνδυνη. Αυτή βρίσκεται υπό τον έλεγχο του σατανικού μάγου Νταπερτούτο, ο οποίος την χρησιμοποιεί για να μετατρέπει σε υποχείρια τους επίδοξους εραστές της.

Η τρίτη περιπέτεια εξελίσσεται στο Μόναχο. Η καλλίφωνη και χαριτωμένη Αντωνία είναι κόρη μουσικών. Ο Χόφμαν την αγαπά και την παρακινεί να ασχοληθεί με το τραγούδι καθώς η Αντωνία έχει κληρονομήσει τη θαυμάσια φωνή της μητέρας της και το ταλέντο της. Απ' την άλλη μεριά, ο πατέρας της κοπέλας, Ρατ Κρέσπελ, προσπαθεί να την κρατήσει μακριά απ' την επιρροή του ποιητή επειδή μόνο αυτός γνωρίζει ένα φοβερό μυστικό: η Αντωνία πάσχει από μία ασθένεια που επιδεινώνεται με το τραγούδι.

Πίσω στην ταβέρνα της Νυρεμβέργης, ο Χόφμαν έχει τελειώσει την αφήγηση και εξηγεί πως οι έρωτές του (Ολυμπία, Τζουλιέτα, Αντωνία) ήταν οι τρεις πλευρές της ίδιας πριμαντόνας (Στέλλα), αντιπροσωπεύοντας αντίστοιχα τη νιότη, την κοκεταρία και την καλλιφωνία.

H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov

Το Περμ και οι Έλληνες

Το Περμ είναι πόλη και διοικητικό κέντρο της Περιφέρειας Περμ Κράι της Ρωσίας. Είναι χτισμένη στις όχθες του ποταμού Κάμα, στο ευρωπαϊκό τμήμα της Ρωσίας κοντά στα Ουράλια Όρη. Σήμερα ο καιρός είναι κάπως καλός. Έχει μόνο μείον 16 βαθμούς.

Ο Θόδωρος Κουρεντζής είναι καλλιτεχνικός διευθυντής της Όπερας της Περμ από το 2011. Επί της διεύθυνσής του η Όπερα αυτή έχει καταστεί ανερχόμενο μουσικό κέντρο της Ευρώπης, παρουσιάζοντας σπουδαίες συναυλίες και παραγωγές με ονόματα διεθνούς ακτινοβολίας όπως ο Romeo Castellucci,  ο Peter Sellars κ.ά, ενώ το 2012 με την ορχήστρα  του εξασφάλισε αποκλειστικό συμβόλαιο με τη Sony Music για να ηχογραφήσει τις τρεις όπερες των Μότσαρτ/ Ντα Πόντε και ήδη το πρώτο cd με τους «Γάμους του Φίγκαρο» έχει προκαλέσει ιδιαίτερη αίσθηση διεθνώς αποσπώντας ενθουσιώδεις κριτικές.

Συνεργάζεται με την Κατερίνα Ευαγγελάτου, την οποία προσκάλεσε να σκηνοθετήσει την όπερα του Όφενμπαχ.  Ο καρπός της πρώτης καλλιτεχνικής συνεργασίας τους έκανε πρεμιέρα προχθές στην Κρατική Όπερα της Περμ, με τον κόσμο να χειροκροτεί όρθιος επί 15 λεπτά. 

Η συζήτηση με την Κατερίνα Ευαγγελάτου

Έχω μεγάλη συναισθηματική ένταση, μας είπε σήμερα το πρωί από το Περμ, γιατί μόλις βλέπω και εγώ ένα κόπο και μια εργασία πολλών μηνών να ολοκληρώνεται.

Υπάρχει μια συναισθηματική εμπλοκή και μάλιστα για να πραγματοποιηθεί μια παράσταση όπερας, είδος με το οποίο καταπιάνομαι πρώτη φορά. Η υποδοχή του κοινού αλλά και η αντίδρασή του την ώρα της παράστασης μου δίνει μεγάλο θάρρος και χαρά.

Ο κόσμος εδώ ήταν εξαιρετικά διαθέσιμος πράγμα πολύ σοβαρό για την όπερα. Είναι ένα είδος με άλλους κανόνες, είναι ένα τεστ αντοχής, οργάνωσης και συνεννοήσης και για τους προσκεκλημένους καλλιτέχνες και για το μόνιμο προσωπικό της όπερας. Και μέσα σε αυτό τον μεγάλο συντονισμό, πρέπει να βρεθεί ο τρόπος να ασχοληθείς και με την σκηνοθετική λεπτομέρεια, την ατμόσφαιρα, το ύφος και την υποκριτική. 

 

Προσέγγισα το έργο σκηνοθετικά, με πρόλογο και επίλογο στο σήμερα, ενώ τα υπόλοιπα τρια μέρη του έργου ταξιδεύουν όχι μόνο στις περιοχές αλλά και στην ατμόσφαιρα του κ΄σομου. Έτσι  το πρώτο μέρος είναι σαν φάρσα, έχει τρέλλα και στοιχεία της δεκαετίας του 60, το δεύτερο μοιάζει με ψυχολογικό θρίλερ, με θέατρο δωματίου  και το τρίτο προσεγγίζει την  σκοτεινή ατμόσφαιρα του άλλου κόσμου, τους μύθους του κάτω κόσμου... Ήταν ένα στοίχημα αισθητικής και προσέγγισης και δουλειάς που παλέψαμε πολύ με όλους τους συνεργάτες μου. 

 

Δουλέψαμε πολύ στενά με την χορογράφο Πατρίσια Απέργη, τον διευθυντή φωτογραφίας Γιώργο Τέλλο και την σκηνογράφο και ενδυματολόγο Galya Solodovnikova.

 

H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Mε την χορογράφο Πατρίσια Απέργη. Φωτογραφία από τη σελίδα της Κατερίνας Ευαγγελάτου στο Facebook.
H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov
H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov
H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov
H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov

H Κατερίνα Ευαγγελάτου μας μιλά από το το μακρινό Περμ Facebook Twitter
Φωτο: anton zaviyalov

 

 

0

ΔΕΙΤΕ ΑΚΟΜΑ

Ο Στρίντμπεργκ και η «Ορέστεια» προσγειώνονται στον κόσμο της Λένας Κιτσοπούλου

Θέατρο / Η Μαντώ, ο Αισχύλος και ο Στρίντμπεργκ προσγειώνονται στον κόσμο της Κιτσοπούλου

Στην πρόβα του νέου της έργου όλοι αναποδογυρίζουν, συντρίβονται, μοντάρονται, αλλάζουν μορφές και λένε λόγια άλλων και τραγούδια της καψούρας. Ποιος θα επικρατήσει στο τέλος;
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
«Η εποχή μας δεν ανέχεται το λάθος»

Οι Αθηναίοι / «Η εποχή μας δεν ανέχεται το λάθος»

Η ηθοποιός Ρουμπίνη Βασιλακοπούλου θυμάται τα χρόνια του Θεάτρου Τέχνης, το πείραμα και τις επιτυχίες του Χυτηρίου, περιγράφει τι σημαίνει γι' αυτή το θεατρικό σανίδι και συλλογίζεται πάνω στο πέρασμα του χρόνου.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Θωμάς Μοσχόπουλος

Θέατρο / «Άρχισα να βρίσκω αληθινή χαρά σε πράγματα για τα οποία πριν γκρίνιαζα»

Έπειτα από μια δύσκολη περίοδο, ο Θωμάς Μοσχόπουλος ανεβάζει τον δικό του «Γκοντό». Έχει επιλέξει μόνο νέους ηθοποιούς για το έργο, θέλει να διερευνήσει την επίδρασή του στους εφήβους, πραγματοποιώντας ανοιχτές πρόβες. Στο μεταξύ, κάνει μια πολύ ενδιαφέρουσα κουβέντα με την Αργυρώ Μποζώνη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τι είναι για σένα το «Οξυγόνο»;

Θέατρο / Τι είναι για σένα το «Οξυγόνο»;

Ένα συναρπαστικό υβρίδιο θεάτρου, συναυλίας, πολιτικοκοινωνικού μανιφέστου και rave party, βασισμένο στο έργο του επικηρυγμένου στη Ρωσία δραματουργού Ιβάν Βιριπάγιεφ, ανεβαίνει στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης σε σκηνοθεσία Γιώργου Κουτλή και αποπειράται να δώσει απάντηση σε αυτό το υπαρξιακό ερώτημα.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΔΙΑΚΟΣΑΒΒΑΣ
Υπάρχει το «για πάντα» σε μια σχέση;

The Review / Υπάρχει το «για πάντα» σε μια σχέση;

Ο Αλέξανδρος Διακοσάββας και ο δημοσιογράφος και κριτικός θεάτρου Γιώργος Βουδικλάρης μιλούν για την παράσταση «Ο Χορός των εραστών» της Στέγης, τα υπαρξιακά ερωτήματα που θέτει το κείμενο του Τιάγκο Ροντρίγκες και τη χαρά τού να ανακαλύπτεις το next best thing στην τέχνη.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΔΙΑΚΟΣΑΒΒΑΣ
Φανί Αρντάν: «Σκυλάκι δεν είμαι, προτιμώ να παραμείνω λύκος»

Όπερα / Φανί Αρντάν: «Σκυλάκι δεν είμαι, προτιμώ να παραμείνω λύκος»

Πολυσχιδής και ανήσυχη, η Φανί Αρντάν δεν δίνει απλώς μια ωραία συνέντευξη αλλά ξαναζεί κομμάτια της ζωής και της καριέρας της, με αφορμή την όπερα «Αλέκο» του Σεργκέι Ραχμάνινοφ που σκηνοθετεί για την Εθνική Λυρική Σκηνή.
ΘΟΔΩΡΗΣ ΚΟΥΤΣΟΓΙΑΝΝΟΠΟΥΛΟΣ
Το «Κυανιούχο Κάλιο» είναι μια παράσταση για το ταμπού των αμβλώσεων 

Θέατρο / «Κυανιούχο Κάλιο»: Μια παράσταση για το ταμπού των αμβλώσεων στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Όχι μόνο σε ανελεύθερα ή σκοταδιστικά καθεστώτα, αλλά και στον δημοκρατικό κόσμο, η συζήτηση για το δικαίωμα της γυναίκας σε ασφαλή και αξιοπρεπή ιατρική διακοπή κύησης παραμένει τρομακτικά επίκαιρη.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Τενεσί Ουίλιαμς: Ο ποιητής των χαμένων ψυχών

Θέατρο / Τενεσί Ουίλιαμς: Ο ποιητής των χαμένων ψυχών

«Εκείνο που με σπρώχνει να δημιουργώ θεατρικούς χαρακτήρες είναι ο έρωτας», έλεγε ο Ουίλιαμς, που πίστευε ότι ο πόθος «είναι κάτι που κατακλύζει πολύ μεγαλύτερο χώρο από αυτόν που μπορεί να καλύψει ένας άνθρωπος». Σε αυτόν τον πόθο έχει συνοψίσει τη φυγή και την ποίηση, τον χρόνο, τη ζωή και τον θάνατο.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Οι δυο Ιφιγένειες του Ντμίτρι Τσερνιακόφ

Όπερα / Οι δυο βραβευμένες Ιφιγένειες του Ντμίτρι Τσερνιακόφ ανεβαίνουν σε περίοδο πολέμου

Λίγο πριν σηκωθεί η αυλαία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής για τις δύο εμβληματικές όπερες του Γκλουκ, ο σημαντικός Ρώσος σκηνοθέτης εξηγεί τις σύγχρονες παραμέτρους της θυσίας της αρχαίας τραγικής ηρωίδας.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ
Ήμουν το νο. 7 από τους 100 άντρες που χώρισε η Γουλιώτη στη Στέγη

Θέατρο / Ήμουν το νο. 7 από τους 100 άντρες που χώρισε η Γουλιώτη στη Στέγη

Περίπου στις 17:30 το απόγευμα του Σαββάτου τόλμησα να ανέβω στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση για να συμμετάσχω σε έναν αδιανόητο 24ωρο θεατρικό μαραθώνιο, πλάι στο θηρίο υποκριτικής που ονομάζεται Στεφανία Γουλιώτη.
ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ ΔΙΑΚΟΣΑΒΒΑΣ
Στο Σώμα της

Θέατρο / Ένα έργο στο Εθνικό Θέατρο για την περίοδο, την εμμηνόπαυση, την κλειτορίδα και τον γυναικείο αυνανισμό

Μαζί με άλλες 22 γυναίκες, η Ελένη Ευθυμίου, η Σοφία Ευτυχιάδου και η Νεφέλη Μαϊστράλη ανεβάζουν ένα έργο για ζητήματα που θεωρητικά μπορούν να συζητηθούν ανοιχτά, αλλά στην πραγματικότητα όχι.
ΑΡΓΥΡΩ ΜΠΟΖΩΝΗ
Σπύρος Παπαδόπουλος: «Δεν μου αρέσει να φαίνομαι, κι ας κατέληξα να παίζω μπροστά σε κόσμο»

Θέατρο / Σπύρος Παπαδόπουλος: «Δεν μου αρέσει να φαίνομαι, κι ας κατέληξα να παίζω μπροστά σε κόσμο»

Παρά τις προσπάθειές του να το αποφύγει, μια σειρά από συμπτώσεις τον οδήγησε στο θέατρο. Οι «Απαράδεκτοι» δεν συνεχίστηκαν λόγω δικής του απόφασης, το «Στην υγειά μας, ρε παιδιά» σταμάτησε όταν κουράστηκε ψυχολογικά. Ο δημοφιλής κωμικός ηθοποιός είναι ο Αθηναίος της εβδομάδας.
M. HULOT
Οι θρυλικοί Trocks στην Αθήνα για την επέτειο των 50 χρόνων της ομάδας τους

Χορός / Trocks: Η θρυλική και διαφορετική ομάδα μπαλέτου έρχεται στην Αθήνα

Άντρες χορευτές ντυμένοι με τουτού και πουέντ ερμηνεύουν μεγάλα κλασικά αλλά και μοντέρνα μπαλέτα, παρωδώντας τις πολύπλοκες χορογραφίες και τις παραξενιές των μπαλαρίνων της παλιάς, αλλά και της νέας, εποχής.
ΧΡΗΣΤΟΣ ΠΑΡΙΔΗΣ